Глава 1. Надлом
В описании фильма «Роковое влечение» Сара Харвуд указывает, что визуально распад семьи представлен через разделение персонажей в кадре — закрытые двери, коридоры, зеркала, которые символически отделяют членов семьи друг от друга. Это создает ощущение изоляции и отчуждения, подчеркивая эмоциональный разрыв:
«The spatial distance and lack of eye contact between family members in key scenes subtly reinforce the narrative of familial breakdown»1 (стр. 120)
перевод: «Пространственная дистанция и отсутствие зрительного контакта между членами семьи в ключевых сценах тонко усиливают нарратив распада семьи»
Например, в одной из сцен, когда Дэн впервые находится в одной квартире со своей женой после его измены, мизансценически они «разделены» пространством квартиры
отрывок из фильма «Роковое влечение» (реж. Эдриан Лайн, 1987)
Во время семейного ужина, хоть они и сидят за одним столом, но камера фиксирует их порознь, как бы создавая барьер между супругами за счет съемки и монтажа. Помимо этого, в этой сцене Дэн избегает зрительного контакта с Бэт, своей женой, что также можно выделить как визуальный маркер постепенного «надлома».
отрывок из фильма «Роковое влечение» (реж. Эдриан Лайн, 1987)
В «Дне бумажного змея» (1986), когда маленькая Ани осознает, что актриса, с которой ее только что познакомил папа — на самом деле его новая женщина, отсутствие зрительного контакта между дочерью и отцом также символизирует надлом в их взаимоотношениях
кадры из фильма «День бумажного змея» (реж. Геннадий Мелконян, 1986)
Этот фильм является одним из наглядных примеров картин эпохи перестройки, когда социальные и семейные проблемы раскрываются через призму эмоциональной отчужденности, конфликтов поколений и сомнений в устоях общества. Институция семьи ставится под сомнение, а персонажи-дети могли усомниться в авторитете родителей
«Feature films began exploring such themes as emotional coolness, marital breakdowns, and the pressure of societal expectations on individuals. Characters, particularly children and teenagers, were often depicted as questioning authority, whether that of parents, teachers, or the state itself»2 (стр. 72)
перевод: «Игровое кино начало исследовать такие темы, как эмоциональная холодность, распад брака и давление общественных ожиданий на личность. Персонажи — особенно дети и подростки — часто изображались как ставящие под сомнение власть, будь то власть родителей, учителей или государства»
кадры из фильма «Крамер против Крамера» (реж. Роберт Бентон, 1979)
в «Крамере против Крамера» Билли тоже избегает зрительного контакта с отцом, когда его мама, Джоанна, уходит от мужа
В ряде сцен происходит подчеркивание раздвоенности семьи путем композиционного разделения кадра «на двоих» — отражения в зеркалах, разделение пространства на две части, демонстрируя параллельное существование супругов.
«Split framing and mirror reflections serve as visual metaphors for the divided family structure post-divorce, representing emotional distances and dual existences»3 (стр. 203)
перевод: «Разделение кадра и отражения в зеркалах служат визуальными метафорами раздробленной семейной структуры после развода, представляя эмоциональные расстояния и двойное существование»
Например, сцена из «Рокового влечения», когда Дэн, уже после измены, хочет близости со своей женой Бэт. Съемка через зеркало подчеркивает его двуличие.
кадр из фильма «Роковое влечение» (реж. Эдриан Лайн, 1987)
«Spatial relations between characters — such as proximity, distance, or barriers — are fundamental embodied metaphors for emotional relationships. When lovers are close in space, viewers understand this as intimacy; when they are separated, this visualizes alienation or breakup»4 (стр. 191)
перевод: «Пространственные отношения между персонажами — близость, дистанция или барьеры — являются основными воплощенными метафорами эмоциональных связей. Когда влюблённые близки в пространстве, зритель считывает это как интимность; когда они разделены — это визуализирует отчуждение или разрыв»
В «Дне бумажного змея» также часто используются ракурсы через зеркала, что создает ощущение разлома внутри семейной институции
кадр из фильма «День бумажного змея» (реж. Геннадий Мелконян, 1986)
кадр из фильма «День бумажного змея» (реж. Геннадий Мелконян, 1986)
кадр из фильма «День бумажного змея» (реж. Геннадий Мелконян, 1986)
В ряде сцен происходит подчеркивание раздвоенности семьи путем композиционного разделения кадра «на двоих» — отражения в зеркалах, разделение пространства на две части, показывая параллельное существование героев.
В «Форс-мажоре» надлом во взаимоотношениях главных героев показан благодаря композиции
кадр из фильма «Форс-мажор» (реж. Рубен Эстлунд, 2014)
Угол стены буквально проводит между мужем и женой черту, которая уже никогда не сотрется
В течение фильма Томас начинает все больше и больше «отсоединяться» от своей семьи, между ними с каждой сценой растет дистанция
кадры из фильма «Форс-мажор» (реж. Рубен Эстлунд, 2014)
Метафоричные образы, свет и цвет — также один из ключевых визуальных маркеров распада семьи
кадры из фильма «Нелюбовь» (реж. Андрей Звягинцев, 2017)
Так, экспозиция «Нелюбви» представлена чередой зимних кадров. Это сразу отсылает нас к холоду и отчужденности, которыми пропитан весь фильм
Разделение персонажей видно и через пространство — в сцене, когда Алеша подслушивает ссору родителей, которые расходятся и пытаются решить, с кем останется ребенок
отрывок из фильма «Нелюбовь» (реж. Андрей Звягинцев, 2017)
в «Нелюбви» вообще часто обыгрывается окружающее пространство: вытянутые холодные пейзажи, прямые линии стен — вся эта геометрия помогает режиссеру визуализировать отношения в семье главных героев, показать ту дистанцию, что появилась между ними
кадр из фильма «Нелюбовь» (реж. Андрей Звягинцев, 2017)
