введение
«I take something from the past that has a sort of vitality that has never been exploited — like the crinoline — and get very intense. In the end you do something original because you overlay your own ideas.» (Vivienne Westwood)
Что сейчас, что многие столетия назад одежда играет не маловажную роль. Начиная от утилитарной функции защиты тела и заканчивая попыткой сделать себя привлекательнее. В разные периоды мода говорила о самых разнообразных вещах. Например, в середине 19 века, время появления кринолина и его популярности, огромная юбка, скрывающая женское тело, как нельзя кстати подходит под пуританскую этику. Стоит вспомнить и красивую легенду о происхождении завышенной талии в 1800 годах. Формирование силуэта тесно связано с развитием общественных отношений. Ношение вещей, которые вам не положены — как способ борьбы за эмансипацию, и маркер либерализации. Немаловажное место занимает и роль моды, как способа обозначить статус и положение. Ведь только очень зажиточные люди, могут позволить себе метровый воротник вышитый вручную. Банально, но чем больше, значит тем и дороже. Пятиметровая юбка выглядит значительно влиятельнее, чем маленькая и узкая.
Во всех случаях одежда близко взаимодействует с телом человека и «модифицирует» его согласно желанию носителя. Трансформация тела как способ каждодневной ретуши, чтобы показать своё место и положение или просто соответствовать стандарту эпохи. Плечи глаже — огромные воротник и рукава, выше грудь и уже талия — корсет.
Balenciaga, Демна Гвасалия, коллекция весна-лето 2024
Кажется, что многие приемы и конструкции остались в прошлом, но игнорирование пропорций преследует моду и сейчас. Она почти никогда не про удобство, плохо это или хорошо, но это так. Сегодня найдется множество вариаций подобных трансформаций. От каждодневного оверсайза, стирающего хоть какой-то намек на силуэт, до кутюрных юбок вполне соответствующих пяти метровым кринолинам викторианской эпохи. Всё это повторяет мотив игнорирования анатомии, проходящий через всю историю одежды. Довольно часто в современном дизайне заимствуются и переосмысляются элементы и техники исторического костюма. В одних случаях, это напрямую работа со своим культурно-историческим наследием (работы Вивьен Вествуд). Или же переосмысление практик, кажущихся на сегодняшний день, странными и угнетающими.
Vivienne Westwood, Вивьен Вествуд, коллекция «On Liberty» осень-зима 1994-95 — «On Liberty»
В других случаях, возможно даже не совсем осознанно, используются отдельные приёмы для создания силуэта нового времени. Некоторые способы создания вещей, их объём и крой, видоизменяясь, но всё-таки дошли до сегодняшнего дня и скорее всего никуда не исчезнут.
В этом исследование будут рассмотрены наиболее интересные приемы деформации тела и изменения пропорций, по средствам одежды. Разделение происходит по частям тела, задействованными в ношение основного костюма: шея, руки/плечи и до ног. Основной принцип — сопоставление элементов исторического костюма с современными модными коллекциями, различных категорий (couture, круиз, ready-to-wear). Дабы проследить переход силуэтов и способов взаимодействия с телом из прошлого в настоящее.
шея
Воротники помимо прямой демонстрации состоятельность человека, видоизменяют и его пропорции. Огромные воротники могут убрать шею или вытянуть ее, изменить линию плеча и опустить руки.
1.Портрет неизвестной, мастерская Франсуа Клуэ, 1570; 2.Портрет Опьен Коппит, Рембрандт, 1634; 3.Портрет дамы, Михил Янс ван Миревелт, 1620; 4.Портрет молодой женщины, Михил Янс ван Миревелт, 1623
воротник, 1830-е годы, Англия
воротник, США, 1700 (слева); воротник, Англия, 1807 (справа)
Maison Margiela, Джон Гальяно, коллекция весна-лето 2024
Junya Watanabe, Джунья Ватанабе, коллекция осень 2000, (слева); Simone Rocha, Симон Роша, коллекция весна 2021 (справа)
Saint Laurent, Энтони Ваккарелло, коллекция весна 2021 (слева); Alexander McQueen, Александр Маккуин, коллекция «Widows of Culloden», 2006 (справа)
Кроме воротников, существующих самостоятельно или как видимая часть нижней одежды, стоит отметить современные воротники на верхней одежде. Они совершенно повторяют пропорции своих предшественников.
Balenciaga, Демна Гвасалия, коллекция кутюр осень 2022 (слева); Jil Sander, Люси и Люк Мейер, коллекция осень 2022 (справа)
руки
Рукава являются значимый элементом костюма. Существует множество их вариаций, но наиболее распространен вариант с увеличением объема у плеча или локтя. Подобные формы часто переходят в крайности, совершенно не считаясь с анатомией руки.
1.портрет Леди Бриджес, Джордж Гауэр, 1579 2. портрет Елизаветы I, Николас Хиллиард, 1575 3. Кристина Датская, Гиллис Крейссен, 1568-1572; 4. портрет Армады, Джордж Гауэр, 1588
1. Портрет Сюзанны Дублет, Гаспар Нештер, 1669; 2.: Портрет дамы в черном, Абрахам Ламбертс ван ден Темпель, 1670; 3.Луиза де Керуаль, Энри Гаскар, 1670; 4. Женский портрет, Томас Хадсон, 1749
Для поддержание огромной формы используются «sleeve supports» — своеобразные подушечки, иногда набитые, иногда с каркасной основой.
поддержка для рукава, 1830-е, США (слева); платье с рукава Жиго, 1835, Fashion Museum Bath (справа)
платье, 1830-е, из коллекции LACMA (слева); корсет c рукавам, 1830-е, из коллекции LACMA (справа)
корсет с рукавом, Англия, 19 век; Свадебное платье, House of Worth, Чарльз Фредерик Уорт, 1896 (справа)
виды «каркасов» для рукавов 1890-х годов, из коллекции the MET
Simone Rocha, Симон Роша, коллекция весна-лето 2023
