Концепция
Визуальный опыт кинематографа во многом строится вокруг взгляда зрителя. Взгляд в кино не является нейтральным способом восприятия изображения: камера задает зрителю определенную позицию наблюдения, регулирует дистанцию между зрителем и персонажем, формирует способы идентификации и эмоционального вовлечения. В рамках феминистской кинотеории одной из ключевых концепций стала теория male gaze, сформулированная Лорой Малви. Анализируя классический голливудский кинематограф, Малви приходит к выводу, что визуальная структура кино организована вокруг мужского взгляда, в котором женщина становится объектом наблюдения, желания и визуального удовольствия, тогда как мужчина занимает активную позицию субъекта смотрения.
В такой системе взгляд зрителя оказывается встроен в патриархальную модель восприятия. Женское тело репрезентируется как зрелище, а женский персонаж — как объект визуального контроля. Однако современное кино все чаще предлагает альтернативные способы организации взгляда и зрительского опыта. Одним из таких способов становится female gaze — визуальная стратегия, в которой внимание смещается с наблюдения за телом на субъективное переживание персонажа. Настоящее исследование посвящено анализу female gaze в contemporary coming-of-age cinema XXI века. Coming-of-age кино представляет особый интерес для visual studies, поскольку взросление в нем связано не только с нарративным развитием персонажа, но и с процессом формирования идентичности, телесного самовосприятия и эмоционального опыта. Подростковое взросление в кинематографе традиционно репрезентировалось через внешнее наблюдение, сексуализацию женского тела и романтизированную оптику. Однако в фильмах, снятых в логике female gaze, взросление изображается как внутренний и аффективный процесс, связанный с памятью, уязвимостью, телесной чувствительностью и поиском собственной субъектности.
«Если у искусства есть история и она сохранится, то лишь благодаря работе художников, и среди прочего, благодаря их взгляду на произведения прошлого и тому, как они сумели позаимствовать из них лучшее» — Даниэль Арас
В рамках исследования предполагается рассмотреть, какими визуальными средствами формируется female gaze и каким образом меняется позиция зрителя. Особое внимание будет уделено репрезентации тела, организации пространства кадра, работе камеры, длительности изображения, тактильности визуального опыта и эстетике памяти. Female gaze в данном случае рассматривается не только как взгляд женщины-режиссера, но как особый режим визуальности, в котором зритель перестает занимать позицию дистанционного наблюдателя и оказывается вовлечен в эмоциональное и телесное переживание персонажа. Для анализа предполагается обратиться к фильмам XXI века, в которых опыт взросления показан через субъективную и чувственную оптику.
Гипотеза
Гипотеза исследования заключается в том, что female gaze в coming-of-age кино трансформирует визуальный язык взросления, смещая акцент с внешнего наблюдения за подростковым телом на субъективный, телесный и эмоциональный опыт персонажа. В отличие от традиционной модели male gaze, основанной на дистанции и визуальном контроле, female gaze формирует эмпатический и аффективный режим восприятия, в котором взросление переживается зрителем как процесс внутреннего опыта и памяти.
Кадр из фильма «Я верю в единорогов» (реж. Леа Мейерхофф, 2014)
Рубрикатор
Концепция Гипотеза Female gaze как альтернативный режим визуальности Подростковое тело и отказ от объектной репрезентации Пространство, память и субъективный опыт взросления Камера, длительность и эмпатический взгляд зрителя Вывод
Female gaze как альтернативный режим визуальности
Безусловно отличительной чертой в женском взгляде в кинематографе является субъективность. Главные героини таких фильмов часто репрезентуют неловкие для обсуждения проблемы. Благодаря этому зритель становится не просто наблюдателем, а сопереживающим участником сюжета.
Кадры из фильма «Тринадцать» (реж. Кэтрин Хардвик, 2003)
Кадр из фильма «Девственницы-самоубийцы» (реж. София Коппола, 1999)
Подростковое тело и отказ от объектной репрезентации
Кадр из фильма «Девственницы-самоубийцы» (реж. София Коппола, 1999)
В своем фильме Коппола хотела передать, какого быть девочкой из закрытой семьи в переходном возрасте. Интимность и телесность проявляются через особые детали, которые понятны без слов. Например, сцена, в которой рассказывается о том, что одна из сестер подписывала свое нижнее белье.
Кадры из фильма «Девственницы-самоубийцы» (реж. София Коппола, 1999)
Также в этой сцене нет никакой объективизации тела или сексуализации, однако зритель во время просмотра точно понимает, то что оно желанное, но при этом недоступное.
Кадр из фильма «Леди Берд» (реж. Грета Гервиг, 2017)
В этой сцене зеркало выступает как инстанция самооценки. Невербально героиня говорит о неловкости и несформированности своего тела. Камера делает зрителя свидетелем этого.
Кадр из фильма «Леди Берд» (реж. Грета Гервиг, 2017)
female gaze в coming-of-age кино совсем иначе документирует тело. От объекта визуального контроля (male gaze) к процессуальному, аффективному и иногда недоступному режиму изображения. Телесность очень особенный инструмент, который выражает спектр разных глубоких эмоций. От смущения и неловкости до запретно-желанного.
Пространство, память и субъективный опыт взросления
Пространство в кино рассматривается не как нейтральный фон действия, а как визуальная среда, через которую формируется эмоциональный и субъективный опыт персонажа. В coming-of-age кино пространство особенно тесно связано с взрослением, поскольку именно через взаимодействие с домом, улицей, или школой персонаж начинает осознавать собственную идентичность.
Кадры из фильма «Тринадцать» (реж. Кэтрин Хардвик, 2003)
В фильме «Тринадцать „пространство постоянно находится в состоянии напряжения между безопасностью и угрозой. Дом, который традиционно воспринимается как защищённая среда, постепенно трансформируется в пространство эмоциональной нестабильности. Пространство комнаты становится визуальным отражением распада идентичности героини.
Кадры из фильма «Тринадцать» (реж. Кэтрин Хардвик, 2003)
Кадры из фильма «Я верю в единорогов» (реж. Леа Мейерхофф, 2014)
Фильм строится как визуально фрагментированное воспоминание, в котором реальность смешивается с воображением героини. Леса, дороги, заброшенные пространства и ночные пейзажи показаны через мягкий свет, зернистость изображения. Пространство здесь функционирует как эмоциональный ландшафт взросления, в котором героиня пытается скрыться от насилия и внутренней тревоги. Female gaze проявляется через субъективную визуализацию памяти: изображение становится нестабильным, фрагментарным и аффективным.
Кадр из фильма «Я верю в единорогов» (реж. Леа Мейерхофф, 2014)
Кадр из фильма «Девственницы-самоубийцы» (реж. София Коппола, 1999)
Особое место в исследовании занимает The Virgin Suicides, где пространство связано с недоступностью женской субъективности. Дом сестёр Лисбон становится одновременно объектом наблюдения и символом изоляции. Визуальная структура фильма строится вокруг дистанции: мальчики наблюдают за девушками через окна, телескопы, телефонные разговоры и воспоминания. Пространство дома превращается в закрытую визуальную систему, в которую невозможно полностью проникнуть.
Кадр из фильма «Девственницы-самоубийцы» (реж. София Коппола, 1999)
Кадр из фильма «Леди Берд» (реж. Грета Гервиг, 2017)
Кадр из фильма «Леди Берд» (реж. Грета Гервиг, 2017)
Во всех этих фильмах пространство становится медиумом субъективного опыта взросления. Female gaze трансформирует его из нейтральной декорации в аффективную среду, через которую визуализируются память, одиночество, эмоциональная нестабильность и поиск идентичности.
Камера, длительность и эмпатический взгляд зрителя
Кадр из фильма «Я верю в единорогов» (реж. Леа Мейерхофф, 2014)
Камера формирует более медитативный и субъективный режим восприятия. Многие сцены построены на мягком движении камеры, естественном освещении и длительных планах, позволяющих зрителю погрузиться в эмоциональное состояние героини. Фиксируются не столько события, сколько ощущения. Например, свет на коже, ветер, движение волос, изменения взгляда. Female gaze здесь проявляется через создание чувственного пространства.
Кадр из фильма «Я верю в единорогов» (реж. Леа Мейерхофф, 2014)
Кадр из фильма «Девственницы-самоубийцы» (реж. София Коппола, 1999)
В этом фильме работа камеры строится вокруг дистанции и невозможности полного визуального доступа к героиням. Он постоянно подчеркивает медиированность взгляда: девушки показаны через окна, стекло, фотографии, воспоминания и наблюдение мальчиков. Медленный ритм изображения и мягкая визуальная фактура создают ощущение памяти и утраты.
Кадр из фильма «Девственницы-самоубийцы» (реж. София Коппола, 1999)
Кадр из фильма «Девственницы-самоубийцы» (реж. София Коппола, 1999)
Кадры из фильма «Тринадцать» (реж. Кэтрин Хардвик, 2003)
Камера становится продолжением эмоционального состояния героини. Handheld-съёмка, резкие приближения и нестабильное движение создают ощущение тревожности и внутренней дестабилизации. Зритель не наблюдает за Трейси со стороны, а буквально оказывается внутри её эмоционального опыта.
Кадры из фильма «Тринадцать» (реж. Кэтрин Хардвик, 2003)
Во всех трёх фильмах female gaze формирует эмпатический режим восприятия, в котором камера перестаёт быть инструментом визуального контроля. Вместо этого изображение становится способом эмоционального присутствия. Длительность кадра, близость камеры к телу, нестабильное движение или, наоборот, медленная созерцательность позволяют зрителю не просто смотреть на взросление персонажей, а переживать его как внутренний и чувственный опыт.
Вывод
В ходе исследования было выявлено, что женский взгляд в фильмах про переходный возраст трансформирует визуальный язык жанра, смещая акцент с внешнего наблюдения за подростковым телом на субъективный, телесный и эмоциональный опыт персонажа. Анализ фильмов показал, что female gaze функционирует как самостоятельный режим визуальности, меняющий способы организации изображения, зрительского восприятия и репрезентации взросления. В отличие от традиционной модели male gaze, основанной на дистанции, контроле и объектной репрезентации тела, female gaze формирует эмпатический способ взаимодействия со зрителем. Камера перестаёт выступать инструментом наблюдения и начинает функционировать как медиум внутреннего переживания. Зритель становится участником эмоционального и чувственного опыта персонажа. Исследование показало, что особую роль в формировании female gaze играют визуальные стратегии телесности, памяти и пространства. Подростковое тело изображается как нестабильный и немного неловкий опыт становления идентичности. Через крупные планы, фрагментацию тела, handheld-съёмку и тактильную фактуру изображения кино создаёт ощущение близости к внутреннему состоянию героинь. Не менее важным элементом становится пространство. Оно перестаёт быть нейтральной декорацией и превращается в аффективную среду, в которой визуализируются тревога, одиночество, память и поиск идентичности. Особое значение приобретают мотивы окна и зеркала.
«Видение — это метаморфоза, а не механизм» — Джеймс Элкинс
Также было установлено, что female gaze трансформирует временную структуру coming-of-age кино. Взросление больше не изображается как линейный нарратив достижения зрелости, а воспринимается как состояние — фрагментарное, нестабильное и аффективное. Длительные планы, паузы, медленный ритм и созерцательность позволяют зрителю проживать эмоциональные катаклизмы героев.
Laura Mulvey Малви Л. Визуальное удовольствие и нарративный кинематограф // Антология гендерной теории / сост. и коммент. Е. Гаповой, А. Усмановой. — Минск: Пропилеи, 2000. — С. 280–296.
James Elkins Элкинс Дж. Исследуя визуальный мир. — Санкт-Петербург: Арка, 2010. — 216 с.
Daniel Arasse Арасс Д. Взгляд улитки: описание неочевидного. — Санкт-Петербург: Издательство Ивана Лимбаха, 2014. — 328 с.
Laura U. Marks Marks L. U. The Skin of the Film: Intercultural Cinema, Embodiment, and the Senses. — Durham: Duke University Press, 2000. — 320 p.
Vivian Sobchack Sobchack V. Carnal Thoughts: Embodiment and Moving Image Culture. — Berkeley: University of California Press, 2004. — 336 p.
bell hooks hooks b. The Oppositional Gaze: Black Female Spectators // Black Looks: Race and Representation. — Boston: South End Press, 1992. — P. 115–131.
Barbara Creed Creed B. The Monstrous-Feminine: Film, Feminism, Psychoanalysis. — London: Routledge, 1993. — 192 p.
Ways of Seeing Berger J. Ways of Seeing. — London: Penguin Books, 1972. — 176 p.
Кадры из фильма Thirteen / реж. Catherine Hardwicke. — США: Fox Searchlight Pictures, 2003.
Кадры из фильма The Virgin Suicides / реж. Sofia Coppola. — США: Paramount Classics, 1999.
Кадры из фильма I Believe in Unicorns / реж. Leah Meyerhoff. — США: FilmBuff, 2014.
Кадры из фильма Lady Bird / реж. Greta Gerwig. — США: A24, 2017.




