Акустическая случайность

Селест Бурсье-Мужено — французский художник и саунд-артист, работающий на пересечении музыки, пространства и визуального искусства. Основой его художественной практики становится исследование случайности как самостоятельного композиционного метода. В отличие от традиционного подхода к созданию музыки, он создает условия, внутри которых звук формируется автономно под действием окружающей среды, движения объектов, физических процессов и присутствия зрителя. Селест Бурсье-Мужено не фиксирует каждую ноту заранее, а выстраивает систему, в которой музыка возникает в реальном времени и никогда не повторяется.

Он предлагает воспринимать окружающее пространство как потенциальную музыкальную композицию, существующую вне традиционных музыкальных инструментов и академических правил.

Работы художника существуют в виде изменяющихся звуковых сред, объединяющих акустический и визуальный опыт. В его инсталляциях звук становится результатом случайных столкновений, вибраций, механических движений или поведения животных. Повседневный шум перестает восприниматься как нечто фоновое и приобретает статус художественного материала. Селест Бурсье-Мужено обращает внимание зрителя на скрытую музыкальность окружающего мира, предлагая воспринимать среду как живую композиционную систему.

Одной из ключевых особенностей его практики становится отказ от полного авторского контроля и случайность перестает быть побочным эффектом, а становится основным принципом создания звука. Непредсказуемость формирует уникальность каждого акустического опыта зрителя, который выступает не только наблюдателем, но и участником процесса слушания, поскольку любое движение внутри пространство способно изменить звучание инсталляций.

Подобный подход связан с развитием экспериментальной музыки и генеративного искусства, где важную роль играет автономность художественного процесса. В его работах случайность становится способом исследования восприятия пространства и повседневной акустики. Инсталляции Селеста Бурсье-Мужена становятся иммерсивным опытом, в котором зритель начинает иначе воспринимать привычные звуки окружающей среды.

Моя гипотеза в этом визуальном исследовании заключается в том, что звуковые инсталляции Селеста Бурсье-Мужено демонстрируют самостоятельную случайность, в которых звук возникает без прямого контроля автора, превращая движение окружающей среды и повседневный шум в изменяющуюся музыкальную систему. Непредсказуемость становится ключевым элементом восприятия, а зритель — активным участником процесса. Художник меняет традиционное восприятие музыки, превращая повседневные звуки и поведение среды в самостоятельную композицию. Целью визуального исследования заключается в том, как художник использует случайность, движение среды и взаимодействие объектов для формирования звуковых инсталляций, в результате которых возникает «музыка».

Рубрикация моего визуального исследования строится на последовательном анализе ключевых звуковых инсталляций Селеста Бурсье-Мужено, в которых случайность становится основным художественным композиционным методом. Я рассмотрю отдельные инсталляции художника, где более подробно разберу способы формирования звука через движение среды, взаимодействие объектов и непредсказуемые процессы.

Одной из первых наиболее известных работ Селесты Бурсье-Мужено становится звуковая инсталляция «Отсюда к слуху», в которой художник впервые полноценно формулирует свой метод работы со случайностью и автономией звука. Инсталляция представляет собой пространство, внутри которого находятся электрогитары, подключенные к усилителям, и свободно перемещающихся птиц — зебровые амадины.

Птицы садятся на струны, задевают их лапками и телом, из чего возникает случайный звук, складывающийся в непрерывную изменяющуюся композицию. Художник заранее определяет только структуру системы: расположение объектов, настройку инструментов и параметры пространства, но сам порядок звучания полностью выходит из-под его контроля. Музыка формируется в реальном времени как результат поведения живых существ и взаимодействия среды. Он создает реакцию, которая постоянно формируется в реальном времени в нестабильности, где произведение одновременно является концертом без партитуры и инсталляцией.

Случайность становится основным принципом звучания композиции. Звук возникает как следствие естественного движения внутри пространства, а зритель становится частью акустической среды, потому что любое его перемещение влияет на поведение птиц, и тем самым, на само звучание произведения.

Важно также отметить, что инсталляция существует в нескольких вариациях и адаптируется под различные выставочные пространства. В одной версии это большой вольер с множеством электрогитар и птиц, а в другом случае становится более минималистичной и сосредотачивается на отдельных инструментах и взаимодействие птиц со струнами. Несмотря на изменение масштаба среды, основной принцип работы остается неизменным: звук возникает случайным образом через автономное поведение живых существ. Для Бурсье-Мужено инсталляция не существует как фиксированный объект, а постоянно адаптируется к новой среде, сохраняя систему случайного формирования звука.

Инсталляция «Отсюда к слуху» получила продолжение и в аудиоформате в альбоме «Часть один», который связан с акустическими экспериментами проекта. Альбом можно рассмотреть как своеобразную звуковую документацию инсталляции, которая также следует задумке автора: музыка формируется автономно внутри созданной системы и развивается как непрерывный процесс, зависящий от случайности и поведения среды.

Следующей работой в практике Селеста Бурсье-Мужено я выделяю звуковую инсталляцию «Гармонический хаос», в которой механическая система взаимодействует со звуковыми волнами внутри пространства.

Работа представляет из себя систему из пылесосов, к каждому из которых прикреплены губные гармоники и звуковые датчики. Когда один из механизмов запускается, поток воздуха извлекает звук, а возникающая вибрация активирует соседние устройства, создавая цепную реакцию акустических откликов. Постепенно пространство заполняется хаотичной и непрерывно меняющимися звуками. Эта техническая простота делает инсталляцию убедительной: художник показывает, что сложная акустическая структура может возникать из самых утилитарных и повседневных объектов.

В этой работе Бусье-Мужено демонстрирует кризис традиционного представления о композиции как о заранее организованной последовательности звуков. Музыка возникает благодаря взаимодействию механических процессов и случайных внешних воздействий.

Выделить можно и выбор объектов. Пылесосы — бытовые и функциональные устройства, в инсталляции теряют свою первоначальную роль и превращаются в акустические агенты. Бурсье-Мужено показывает, что музыкальность не принадлежит только инструменту или исполнителю, а потенциально скрыта внутри любой среды и может быть активирована через систему взаимодействий.

Для этой инсталляции практически отсутствуют полноценные аудио- и видеодокументации в открытом доступе. «Гармонический хаос» преимущественно сохранился в виде выставочных текстов, архивных фотографий и кратких описаний.

«Видеодроны» — инсталляция, где источник звука возникает через визуальный поток городской среды. Она основана на прямой трансляции изображений, снятых на открытом воздухе, и преобразовании этих изображений в в звук.

Инсталляция строится на системе камер видеонаблюдения, фиксирующих улицы, автомобили, прохожих и изменения света. Полученный видеосигнал в реальном времени преобразуется в непрерывный гудящий звук. Интенсивность звучания напрямую зависит от визуального шума и количества движения в кадре. В результате город начинает функционировать как автономная акустическая система.

Наиболее убедительной стороной инсталляции становится то, как Бурсье-Мужено работает с восприятием повседневности. Художник заставляет зрителя иначе воспринимать городской поток: случайное движение транспорта, смена света и визуальные помехи начинают восприниматься как элементы композиции.

Аудио- и видеодокументация для городской среды практически не сохранилась, однако Бурсье-Мужено в музее Марка Шагала в Ницце создал другой источник звука и выбрал этим источником рыб. Несмотря на разность выставок, идея инсталляции сохраняется — хаотичное плаванье рыб формирует живую, бесконечную, постоянно меняющуюся композицию, которая обращает внимание на восприятие повседневности.

Выставка «Возмущения» объединяет новые и более ранние работы Селеста Бурсье-Мужено в единую среду, где источником звука становятся воздушные потоки, радиопомехи, механические столкновения, космические излучения и технические неисправности. Художник создает условия для возникновения таких композиций, где главное не результат, а процесс.

В выставку входят 5 его работ: Вне дороги (off road) — 2013 г. Ливень (averse) — 2013 г. Сканер (scanner) — 2006 г. Зомби-дрон (zombiedrone) — 2008 г. ранняя наработка Клинамен (clinamen) — 2013 г.

Название выставки говорит о незаметных отклонениях среды — тех, которые обычно воспринимаются как шум и исключаются из эстетического опыта.

Так в «Вне дороги» три рояля, установленные на автономные роботизированные платформы, медленно перемещаются по пространству, сталкиваясь со стенами и друг другом. Рояль здесь перестает быть носителем виртуозности, авторства и музыкального контроля, а превращается в неуклюжий автомат, генерирующий глухие аккорды и вибрации как побочный эффект собственного движения.

В инсталляции «Ливень» Бурсье-Мужено связывает процесс звукообразования с невидимыми природными явлениями. Ударная установка подключена к датчикам, фиксирующим космическое излучение и атмосферные частицы. Изменения внешней среды автоматически запускают удары по барабанам и тарелкам, создавая непрерывно изменяющийся ритм. Инсталляция нацелена на то, как звук может формироваться под воздействием процессов, которые находятся вне человеческого контроля.

В инсталляции «Сканер» гелиевый аэростат с микрофоном, реагирующим на движения воздуха и присутствующих зрителей. Микрофон фиксирует радиопомехи, акустическую обратную связь и шум пространства, превращая изменения среды в звуковую композицию.

В «Зомби-дрон» источником звука становится телевизионные помехи и искаженные сигналы старых экранов, где технические сбои преобразуются в непрерывные звуки, шумы, которые перестают быть побочным эффектом технологий и становятся самостоятельным художественным материалом.

Выставка «Возмущения» демонстрирует, как Селест Бурсье-Мужено использует случайность как самостоятельный композиционный метод. Он создает систему, внутри которой движение, окружающая среда, технические процессы и взаимодействия объектов самостоятельно формируют звук. Повседневный шум, нестабильность среды и случайные процессы могут превращаться в основу музыкальной композиции.

В инсталляции «Высокая вода» Селест Бурсье-Мужено исследует случайность уже не через отдельные объекты, а через архитектуру. Работа была создана для французского павильона на Венецианской биеннале и представляла собой частично затопленное пространство с медленно циркулирующей водой. По поверхности перемещались лодки и объекты, создававшие скрипы, удары, вибрации и резонанс воды.

Звук возникает через взаимодействие воды, пространства, движения объектов и присутствия зрителей. Зритель физически ощущает нестабильность пространства. Передвижение по деревянным платформам делает человека частью системы, влияющей на акустику и движение среды.

«Выше воды» работает с масштабным и физически ощутимым пространством. Здесь случайность проявляется уже не в отдельных столкновениях объектов, а в непрерывном изменении всей архитектурной системы.

Инсталляция «Клинамен» — одна из ключевых работ Селета Бурсье-Мужено, наиболее ясно демонстрирующая интерес к акустической случайности. Работа представляет собой круглый бассейн с синей водой, по поверхности которой медленно движутся белые фарфоровые чаши. Под воздействием течений чаши сталкиваются друг с другом, создавая случайный перезвон.

Название отсылает к понятию клинамен у Лукреция — случайному отклонению атомов от заданной траектории. Эта идея становится основой инсталляции: минимальные изменения движения внутри системы постоянно меняют звуковую композицию.

В отличие от более технологичных работ художника, здесь почти отсутствуют механические и электронные элементы. Звук возникает только за счет движения воды, инерции объектов и случайных столкновений.

Селест Бурсье-Мужено создает не готовую музыкальную композицию, а системы, внутри которых звук возникает автономно под воздействием движения среды, физических процессов, объектов, технологий и зрителей. Инсталляции Бурсье-Мужено переосмысляет традиционное понимание музыки, превращая повседневные процессы и окружающую среду в самостоятельную композиционную систему.

Во всех инсталляциях Бурсье-Мужено звук существует как результат взаимодействия среды и случайных процессов. Благодаря этому повседневные шумы, вибрации, механические движения и природные процессы приобретают роль и замечаются людьми.

Непредсказуемость становится важнейшим элементом в искусстве автора. Бурсье-Мужено не записывает ноты на бумаге, а создает условия, сложные ситуации, в которых музыка появляется без его прямого участия. Его работы побуждают зрителя принять активное участие в слушанье и обратить внимание на музыку, скрытую в повседневном шуме.