Электроника и неэлектронные звуки

В изобразительном искусстве то, что видит человек изображается в разных формах, цветах и композициях. Саунд-артисты изучают и создают всевозможные звуки в любых проявлениях.

В последнее время меня начали интересовать необычные звуковые инструменты и эксперименты в области саунд-арта. Возможно, это связано с тем, что с изобразительным искусством я знаком уже очень долго, и саунд-арт стал глотком свежего воздуха, что разбудил интерес и любопытство.

Цель исследования — изучить звуки, созданные электроникой, неэлектронными объектами, и далее их синтезом. Подобный порядок обусловлен тем, что перед изучением синтеза разных направлений сначала необходимо рассмотреть их по отдельности.

Основные разделы исследования:

1. Электроника XX века
2. Электроника XXI века
3. Неэлектронные звуки
4. Синтез электроники и неэлектронных звуков

Какой была первая электроника, которая использовалась для создания электронной музыки? Можно ли из обычных предметов быта создать звуковые инсталляции? Может ли рисование на воде иметь отчетливый атмосферный звук? Какими могут быть звуки, рожденные синтезом растений, камней и других схожих объектов?

Для исследования были отобраны экспериментальные, интерактивные и реактивные работы, которые отвечают на эти вопросы и имеют интересное звучание.

Основные источники:

1. Документальные фильмы, видео и сайты связанные с изучением саунд-арта.
2. Личные сайты, страницы современных саунд-артистов и творческих объединений в социальных сетях.

Человек постоянно что-то чувствует и испытывает и закрывает разные эстетические потребности. Многие чувства и потребности берут начало с детства, когда происходит активное развитие и взаимодействие с окружающими объектами и интерактивными предметами.

Благодаря любопытству, интересу, стремлению к чему-то появляются открытия в разных областях.

Гипотеза исследования — благодаря тому, что технологии и наука не стоят не месте, появляются новые звуки и способы их услышать.

Электронная музыка и инструменты, создающую ее тесно связаны с точными науками.

Ниже представлены анимированные функции и их звучание.

Самые первые электронные инструменты и синтезаторы часто были соединены с монитором или осциллографом, который показывал визуализацию звука.

Все изобретенные во второй половине XX века электронные инструменты работали по-разному, но у них в целом схожий механизм работы.

Для начала нужно было создать одну или несколько волн, которые могут быть, например, треугольными, пилообразными, прямоугольными и синусоидальными. Создание иных форм также было возможным.

Звук только одной волны очень скучный, поэтому для создания чего-то интересного разные волны комбинировались друг с другом.

С помощью кнопок, ручек и клавиш можно было менять, например, частоту и длину волн, что также меняло звук и делало его необычным. [1]

Самые первые электронные инструменты были очень сложны в использовании. Создание полноценной композиции требовало нескольких часов или дней интенсивной работы.

Формы электронных инструментов часто менялись. Со временем они становились не такими большими, более удобными и быстрыми в использовании. Таковыми считались, например, синтезаторы Moog и дальнейшем Crumar GDS. [2]

В отрывках ниже работу обоих инструментов демонстрирует Уэнди Карлос. Она разработала Moog вместе с Робертом Мугом и является авторкой саундтрека известного фильма «Заводной апельсин».

Электронные инструменты позволяли имитировать существующие звуки и музыкальные инструменты.

Но имитация не могла быть точной. Например, звук духовых инструментов зависит от дыхания музыканта, которое всегда разное. Эта вариация связанная с человеческой природой делает звук «живым». [1]

В создании абсолютно точной имитации не было большого смысла. Многие саунд-артисты второй половины XX века часто использовали заранее записанные звуки нужных объектов.

Делия Дербишир, одна из самых важных личностей в электронной музыке, не фокусировалась на уже существующих звуках.

Подобное мнение разделял и Роджер Лимб, известный своей работой над сериалом «Доктор Кто». [3]

Все открытия и эксперименты в прошлом заложили хорошую основу для современных инструментов и устройств.

Современные синтезаторы намного меньше своих предшественников. Некоторые из них очень компактны.

Сетап саунд-артиста часто, но не всегда может состоять из планшета, телефона, компьютера, MIDI-контроллера, MIDI-секвенсора и синтезатора.

Максимально компактный сетап может состоять из телефона и подключенного к нему MIDI-контроллера.

Модульность, портативность и компактность устройств, которые доступны нынешним саунд-артистам открывают много возможностей для создания необычных звучаний.

Например, иногда достаточно одного ноутбука с DAW. Можно также комбинировать несколько синтезаторов и MIDI.

MIDI бывают очень разными.

Например, существует Orbita — MIDI с диском и магнитами разных цветов. Диск может крутиться самостоятельно, или же это можно делать вручную. Звук меняется в зависимости от цвета и положения магнитов.

Данное MIDI можно комбинировать и с другими музыкальными устройствами.

Некоторые MIDI могут брать за основу существующие музыкальные инструменты. MIDI Airwave от ROLI очень похож на терменвокс — в касаниях нет необходимости и звук зависит от положения руки.

Некоторые саунд-артисты для получения интересных звуков, могут использовать необычные предметы.

В примере ниже были использованы дисковой телефон, компоненты Arduino и секвенсор.

Электронные и неэлектронные звуки очень разные и контрастируют.

Звуки, которые исходят от звуковых скульптур и инсталляций Zimoun, — минималистичные и монотонные.

Если в прошлых разделах были звонкие звуки, издаваемые электроникой, то используемые механизмы и техника в работах Zimoun, наоборот, бесшумные — можно фокусироваться только на звуках, которые появляются благодаря неэлектронным объектам.

Переход с одного раздела на другой резок, но подобное может происходить и в реальной жизни. Современный человек часто окружен разной техникой и антропогенным шумом. Его бывает сложно чем-то удивить или отвлечь.

Но необычное звучание и оформление звуковых скульптур, инсталляций позволяют резко захватить внимание человека, и помочь ему задуматься об окружающей среде и своей роли в ней.

В этой инсталляции, которая находилась в Музее искусств итальянской Швейцарии, тридцать шесть вентиляторов закручивают более тысячи кусочков пенополистирола, создавая пластиковую бурю. [4]

Перед встречей с инсталляцией в музее можно не ознакамливаться с ее описанием. Далее, уже в самом помещении закрыть глаза, и представить какие материалы, объекты были использованы, и с чем ассоциируются определенные звуки.

Таким образом, например, можно услышать грозу, которой на самом деле нет, влажность, которую не ощутить, климат, частью которого ты не являешься.

К сожалению, работы Zimouns не смогут существовать длительное время без присмотра.

Но существуют инструменты, созданные из долговечных материалов, которые способны издавать звук без человеческого участия и энергии множество лет.

Морской орган — музыкальный инструмент, спроектированный Николой Башичом и расположенный в городе Задар в Хорватии. Под мраморными лестницами находятся трубы. Морские волны, попадающие в трубы, создают внутри воздушное давление, благодаря которому рождаются звуки. Сами звуки выходят из маленьких прямоугольных отверстий у самых верхних лестниц.

При проектировании органа были опасения, связанные с коррозией, поэтому изначально планировалось использовать трубки только из оцитана. Но этот материал оказался термически неустойчивым, поэтому в дальнейшем было решено также использовать нержавеющую сталь. [5]

Эол — гигантская эоловая арфа, созданная Люком Джеррам. Звук появляется с помощью струн, которые прикреплены к некоторым трубам. Чувствительность струн схожа с кошачьими усами, которые реагируют на малейшие изменения. [6]

Но размеры эоловых арф не всегда должны быть большими. Например, арфа ручной работы, созданная Эндрю Мюрреем, так же как и Эол работает с помощью ветра и струн, но при этом существенно меньше.

Электронные звуки очень необычные и в определенной степени неестественные, а неэлектронные заземляют и тесно связаны с природой и окружающей средой.

Эти звуки очень разные, но способны быть в синтезе.

Компания PLAYTRONICA производит устройства, которые позволяют превращать в MIDI почти любую еду и объекты.

В первом примере, устройства позволяют улавливать биоэлектрические колебания в растениях.

Во втором примере, звуки появляются благодаря электрическим изменениям. Искусственные цветы держат форму благодаря металлическим проволокам. Человеческое тело способно проводить электричество и обладает собственной небольшой электроемкостью, поэтому при соприкосновениях емкость тела добавляется к емкости металлических проволок.

Микроконтроллер, к которому подключены все цветы регистрирует все изменения. Эти изменения далее преобразовываются в звуки.

Использование еды в качестве MIDI возможно благодаря жидкостям в составе. Механизм работы очень схож с искусственными цветами. Желе состоит в основном из воды и желатина, поэтому оно как и металлические проволоки хорошо проводит электричество.

В случае с камнем, звуки появляются благодаря темному пьезодатчику, который считывает акустические вибрации. Они создаются благодаря стукам и трениям. Датчик преобразовывает вибрации в электрический аудиосигнал и передает информацию на звуковое оборудование.

В первой работе, растения соединены к разным устройствам. Какие-то растения ощущают себя хорошо и весело, некоторые не очень. Можно предположить, что одна из тем работы — взаимоотношения человека и природы.

Во второй работе, электрическая цепь замыкается через воду, кисть и тело художника. Движения кисти и рисование на воде меняют электрическое сопротивление. Микроконтроллер фиксирует изменения и преобразовывает их в звук.

Гипотеза подтвердилась.

Развитие технологий и открытия в науке позволяют создавать новые звуки и способы их услышать.

Первые разделы показали, каким бывает человеческий прогресс и как изменялась электроника в течении многих лет. Но эти изобретения требуют присмотра и энергии. Звуковые скульптуры и инсталляции показали, что у неэлектронных звуков тоже есть свой голос и ценности — они более экологичные и долговечные.

Но люди продолжают населять Землю и не планируют ее покидать. Самое лучше решение — существование в гармонии с проявлением заботы.

Эксперименты в области синтеза электронных и неэлектронных звуков позволяют порефлексировать над экологичными взаимоотношениями между людьми и природой, а также помогают понять их.