Рубрикатор
- Рубрикатор
- Концепция исследования
- Анализ VFX в фильмах с изображением львов: — «Джуманджи» (Jumanji, 1995) — «Призрак и Тьма» (The Ghost and the Darkness, 1996) — «Хроники Нарнии: Лев, колдунья и волшебный шкаф» (The Chronicles of Narnia: The Lion, the Witch and the Wardrobe, 2005) — «Король Лев» (The Lion King, 2019) — «Муфаса: Король Лев» (Mufasa: The Lion King, 2024) — «Зверь» (Beast, 2022) — другие изображения львов
- Выводы
- Библиография
- Источники изображений
Концепция исследования
Концепция исследования заключается в анализе фильмов с присутствующими изображениями львов, сделанными с помощью визуальных эффектов. В процессе изучения методов создания каждого героя-льва также накапливался материал о самом подходе в создании того или иного фильма, что стало неотъемлемой частью исследования, в связи с необходимостью понимания производственного процесса (пайплайна).
В истории кинематографа способы визуализации крупных кошачьих претерпели значительную эволюцию — от механических аниматроников до фотореалистичной компьютерной графики.
Механические решения (1990‑е гг.) «Призрак и Тьма» (The Ghost and the Darkness, 1996) В фильме использовались аниматроники львов от Stan Winston Studio. Роботы были спроектированы на 10-20% крупнее настоящих животных для усиления устрашающего эффекта. Механизмы обеспечивали реалистичное воспроизведение движений: бег, прыжки, укусы, а также мелкую моторику — движения глаз и ушей. Это позволило полностью заменить живых хищников в динамичных сценах нападений, обеспечив безопасность актёров. «Джуманджи» (Jumanji, 1995) Образ льва, появляющегося из настольной игры, стал результатом комбинированного подхода: ранняя компьютерная симуляция шерсти — разработка ILM, а аниматронный механизм — работа Amalgamated Dynamics. Механический дубликат использовался в сценах ближнего взаимодействия с актёром (в т. ч. в эпизодах, где зверь хватает персонажа Робина Уильямса). При этом механической была только сама голова, а дальше в основном, использовался костюм. В тех кадрах, где льва видно полноразмерно, используется компьютерная графика.
Развитие компьютерной графики «Хроники Нарнии: Лев, колдунья и волшебный шкаф» (2005) Лев Аслан был создан студией Rhythm & Hues с применением инновационных технологий: разработан специализированная программа для симуляции миллионов волосков, что обеспечило натуральный, реалистичный вид меха. Однако на съёмочной площадке применялась аниматронная голова льва для корректного взаимодействия актёров с виртуальным персонажем.
Полный переход к цифровым технологиям «Король Лев» (The Lion King, 2019) Ремейк создан студией MPC также с использованием инструментов виртуальной реальности (VR) и мокап. Ключевые особенности: отсутствие реальных съёмок: декорации, животные и камеры смоделированы в цифровом пространстве, поддерживаемая фотореалистичность: анатомия и повадки.
Для анализа были использованы статьи в авторитетных журналах сферы спецэффектов, такие как Cinefex, электронные статьи vfxvoice.com, beforesandafters.com, artofvfx.com, а также VFX-брейкдауны, размещенные в открытом доступе и сайты специалистов по визуальным эффектам.
«Джуманджи» (Jumanji, 1995)
ILM Марк Миллер Карл Фредерик — cg-супервайзер
Стэк: iSculpe
В журнале Cinefex № 64 (от января 1996) есть статья посвящена фильму «Джуманджи», в которой рассказано, как студия ILM делала первые шаги в компьютерной симуляции львиной шерсти, и как специалисты из Amalgamated Dynamics управляли костюмом-аниматроником. В фильме используется больше аниматроники и компьютерной графики, чем в «Парке Юрского периода».

Одна из первых задач — создать фотореалистичный мех для животных в «Джуманджи», особенно для льва с его сложной длинной гривой. Джо Джонстон отверг идею использовать настоящего льва: по словам Марка Миллера, Джонстон считал, что невозможно добиться нужной игры от живого животного и хотел полностью контролировать его образ. Для крупных планов и взаимодействия с актёрами решили применить аниматронного льва, а для сцен бега — компьютерного, созданного ILM. В итоге использовали комбинацию аниматронной версии (Amalgamated Dynamics) и компьютерной модели (ILM). [1]
Чтобы грива двигалась более естественно и не выглядела взъерошенной, хотели сделать так, чтобы причёска соответствовала аниматронному льву.
Для крупных планов и кадров с взаимодействием животного с актёром велись съёмки с помощью аниматроники, а для кадров, где нужно было показать животное в полный рост использовалась компьютерная графика. Один из таких животных был лев. И в самой длинной сцене со львом это было совмещение съёмочных материалов: сначала человек в костюме с аниматронной головой льва делал походку, кадры, где требовалось показать движение всего тела использовали cg.
Для моделирования львиной гривы, ILM потребовалось сделать совершенно новую программу. Волосы должны были быть тонкими, почти полупрозрачными, в них должны были быть яркие блики. Свет в них отражался неравномерно, а генерировать новые волоски на неровной поверхности головы не получалось. Команде разработчиков также потребовалось создать новый метод, позволяющий оптимизировать рендеринг и ILM придумала его: на светлых участках изображения было много волосков, а на тёмных — всего несколько или вообще не было.
Для аниматронного льва, Том Вудрафф и Алекс Гиллис, чтобы сделать льва свирепее, как хотел того режиссёр Джо Джонстон, изучали анатомию и повадки кошачьих. Аниматроник получился на 10% крупнее своего органического собрата, а зловещие черты лица ему придали тигриные скулы, немного изменённые наклон головы и глаза.
Внутри механического костюма льва находился сам Том Вудрафф, но голова, шея и челюсть животного управлялись с помощью кабеля, а сложная мимика достигалась за счёт движения сервоприводов. Челюсть открывалась и закрывалась, брови могли двигаться в четырёх направлениях, а глаза были способны поворачиваться на 360 градусов. Робот использовался в сценах ближнего боя, когда зверь хватал персонажа Робина Уильямса. Для таких натуральных сложных действий в костюме был установлен экран с камерой и была настроена связь с Вудраффтом.
«Призрак и Тьма» (The Ghost and the Darkness, 1996)
Режиссёр Стивен Хопкинс
Студия Стэна Винстона: Джон Розенгрант — супервайзер по аниматронным эффектам, Джои Ороско — ведущий художник по спецэффектам, Гленн Дерри — специалист по ключевой электронике, Стюарт Артингстолл — руководитель отдела грима, Карен Мейсон — руководитель производственного отдела, Эмери Браун — руководитель отдела электроники, Майкл Орнелаз — специалист по гриму на съемочной площадке, Ричард Лэндон — супервайзер по дизайну аниматроники, Тим Норделла — специалист по гидравлике, Линдси МакГоуэн — техник по визуальным эффектам, Джо Ридер — техник по спецэффектам.


Стюарт Робертсон и Sony Pictures Imageworks занимались разработкой визуальных эффектов, в их задачей были как съёмки видеоматериала непосредственно в Южной Африки, с животными и актёрами, так и львами на фоне синего хромакея.
Помимо нескольких полноразмерных львов, для крупных планах, где тела не попадали в кадр были отдельно сделаны головы.
Студия Стэна Винстона занималась аниматроникой, которая должна была быть использована в совместных съёмках львов и актёров, в сценах, которые могли быть опасными, а также в кадрах, где аниматронный лев мог упростить съёмку.
Аналогично Джуманджи, чтобы лев производил впечатление более свирепого животного, аниматроник был выполнен на 20% крупнее своего актёра-референса.
Львов должно было быть два — один светлый, для Призрака, другой тёмный, для Тьмы (прим.: имена львов в фильме).


В итоге, аниматроников было несколько, а самая сложная часть их создания заключалась в шерсти животных. Сначала силиконовая кожа покрывала аниматронные механизмы, лицо и грива были связаны вручную из яка и мохера, а тело было покрыто плотным мехом, изготовленным по технологии National Hair Technologies. После — волосы стриглись и красились.


В съёмках, где ракурс на льва направлен со стороны спины можно наблюдать те аниматроники, которые были выполнены с гидравликой от головы до хвоста. Каждый из этих двух механических львов мог двигаться передней и лицевой частью за счёт управления приводами, лапы же работали по принципу марионетки. Помимо основной пары аниматроников были различные виды голов (аниматронных и кукольных, с нейтральной и агрессивной мимикой).


«Хроники Нарнии: Лев, колдунья и волшебный шкаф» (The Chronicles of Narnia: The Lion, the Witch and the Wardrobe, 2005)
Режиссёр — Эндрю Адамсон Рэнди Стар — продюсер визуальных эффектов Ричард Тэйлор — супервайзер специальных эффектов (WETA) Дин Райт — супервайзер визуальных эффектов
Rhythm&Hues Бил Вестенхеффер — супервайзер по визуальным эффектам Уилл Телфорд, Майк Сандрик и Нори Канеко — супервайзеры по созданию существ Брэд Хиберт — ведущий риггер льва Аслана
Sony Imageworks Дэвид Соб — режиссёр анимации
ILM Скот Фаррар — супервайзер по визуальным эффектам Джеф Вайт — супервайзер по созданию существ
Стэк: massive, maya
Наиболее важным из всех персонажей фильма в Хрониках Нарнии был лев Аслан. Компания R&H передала свою цифровую модель Аслана компании KNB, которая использовала ее для создания аниматронного льва в натуральную величину. Под руководством художника по спецэффектам Джеффа Химмепа KNB изготовила трёх кукол Аслана. Готовый макет был разделён на голову, туловище и лапы и покрыт синтетическим мехом National Fiber Technology (бывшая National Hair Technology).
KNB также был изготовлен аниматронный Аслан, который был использован для сцены истерзания Льва на каменном столе. У радиоуправляемой куклы полностью двигались голова и глаза, губы, язык, челюсть, а также подергивались уши. Также, как и в случае с Призраком и Тьмой, мехатронную куклу покрыли латексом, покрасили, собрали и причесали. И хотя в итоговой версии льва решили заменить на компьютерную графику, это даже возможность актёрам полноценно сыграть свои роли.
… мы заставили его двигаться, когда они (прим.: Люси, Сьюзен и Эндрю) впервые появились на съёмочной площадке, чтобы донести идею о том, что это не просто реквизит. Когда девочки сели рядом с куклой, Джорджи, игравшая Люси, обняла куклу за голову и погладила его, а Эндрю очень тихо сказал, и сцена разыгралась великолепно
Для сцен, где девочки едут на перерождённом льве, зверь сделан в CG компанией Rhythm&Hues. В совокупности, студия сделала более 200 компьютерных анимированных снимков Аслана, которые стали основными вместе аниматроника. Основные цифровые результаты работы пришлись на «весенние» эпизоды фильма.


«Король Лев» (The Lion King, 2019)
Режиссер: Джон Фавро оператор-постановщик: Калеб Дешанель, супервайзер визуальных эффектов: Роб Легато виртуальные съёмки — команда Magnopus (во главе Бен Гроссманн)
Состав студии MPC: руководство командой аниматоров Энди Джонс супервайзер визуальных эффектов: Адам Вальдес второй супервайзер визуальных эффектов: Эллиот Ньюман супервайзер компьютерной графики: Оливер Уинвуд первым супервайзером компьютерной графики: Жюльен Болбах супервайзер компьютерной графики Джеймс Остин
Софт: Unity, Fertility, Houdini, Maya, ALICE, Genesis, RenderMan
Была проделана референсная работа в Кении на местности, была первоочередная задача природной реалистичности, а ещё несмотря на виртуальность была много режиссёрской и операторской работы над кадром.
Король Лев (2019) снимался более совершенными методами — с помощью виртуального производства. Камеры находились внутри Unity, творческая команда снимала анимацию с помощью VR-камер. Различные элементы традиционного съемочного оборудования были подключены к этой основной системе. Например, операторская тележка, перемещаемая в реальном мире, двигала виртуальную камеру в точности так же.
Вначале создавались кадры в низком качестве, затем передавались в студию MPC (супервайзер по визуальным эффектам Адам Вальдес) для преобразования в фотореалистичные изображения. Команда MPC создала в общей сложности около 500 фотореалистичных снимков для «Короля Льва».


Основным принципом создания моделей и анимации животных в фильме стала реалистичность с производственным табу на антропоморфное поведение (кроме сцен речи и пения).
Студия визуальных эффектов разработала новые шейдеры меха для всех животных фильма.




«Муфаса: Король Лев» (2024)
Режиссер: Барри Дженкинс, супервайзером по визуальным эффектам — Адам Вальдес, супервайзером по анимации — Дэниел Фотерингем
MPC супервайзер по визуальным эффектам — Одри Феррара, продюсер по визуальным эффектам — Джорджи Дункан
Фильм снят также в стиле игрового кино.
Стэк: Unreal Engine, Maya
Несмотря на то, что та же компания MPC, что создавала полностью цифровой фильм, основанный на анимации внутри игрового движка, делала и Муфаса, для съёмок нового фильма была также использована технология motion capture (50/50).
Но это не было регрессией, ведь в этот раз решено было соединить QuadCap с съёмкой в Unreal Engine, что давало преимущество картинки в режиме реального времени, но давало более живую анимационную механику меньшими трудозатратами.
Сцены со сложными анималистическими действиями, такими как драки или прыжки, затем интегрировались в виртуальные декорации, создавая полноценную «основную сцену», которую можно было снимать с любого ракурса. Это инновационное сочетание живых съемок и визуальных эффектов стало отличительной чертой всего проекта.
В этот фильм также добавлены погодные условия.
«Зверь» (Beast, 2022)
Бальтазар Кормакур — режиссёр Энрик Павдея — супервайзер по визуальным эффектам Дэн Нил — супервайзер по компьютерной графике Framestore BlackGinger
Так как сценарий фильма предполагал нападение льва на героя, из соображений безопасности требовалось использовать компьютерную графику. Для физического взаимодействия также была использована кукольная голова льва, а всё тело — цифровое.
Другие изображения львов
Львов с помощью компбютерной графики делали также для индийского фильма «Chhaava» (Львёнок), льва для рекламы Wanda Reign Hotel и льва для промо-ролика 76-го венецианского кинофестиваля (работы Джанлука Фрателини (Gianluca Fratellini), который работал над фильмом «Король Лев» (2019)).
Выводы
По заключениям самих режиссёров, рассмотренных в исследовании фильмов, аниматроника помогала в сцене при взаимодействии с актёрами для лучшей игры. Однако большинство исследованных современных фильмов даже не рассмотрело концепцию создания аниматроники, т. к. появились новые технологии, дающие большие возможности, как для режиссёра, так и для всей команды, а также ускорили процесс производства фильмов, без потери качества изображения, даже с более хорошим качеством, если бы это было сделано при помощи аниматроники.
Журнал «Cinefex № 64 (январь 1996)», стр.
Журнал «Cinefex № 68 (декабрь 1996)», стр. 35-36.
Статья «How virtual production worked on-set of the Lion King» , Mike Seymour, August 29, 2019 (fxguide.com)
Статья «MPC: crafting Mufasa: The Lion King» , Mike Seymour, January 9, 2025
Статья «CREATING PHOTOREAL AND NATURALISTIC LIONS FOR BEAST» , TREVOR HOGG, October 18 2022 (vfxvoice.com)
Статья «Here’ s how Framestore helped make Idris Elba fight a lion» , November 21, 2022, Ian Failes
Статья «’The Lion, the Witch and the Wardrobe’ Diaries: Part 1 — R& D and Principle Photography» , Bill Westenhofer, December 1, 2005
Статья «The Ghost and the Darkness — Behind the Scenes at Stan Winston Studio» , John Rosengrant, October 12, 2021
Страница в соц. сетях Stan Winston School of Character Arts
Сайт школы Стэна Винстона











