Как костюм строит образ независимой героини в кино 1990—2000-х годов

Тема костюма в образе сильной, дистанцированной, самодостаточной героини в кино 1990—2000-х годов была выбрана, потому что в данный период в киноиндустрии особенно отчётливо складывался тип героини, чья сила строилась не только через поведение, но и через визуал. Фильмы «Основной инстинкт» Пола Верховена (1992), «Матрица» Ланы и Лилли Вачовски (1999), «Убить Билла» Квентина Тарантино (2003), «Мистер и миссис Смит» Дага Лаймана (2005) и «Дьявол носит Prada» Дэвида Фрэнкела (2006) относятся к совершенно разным жанрам, а значит, центральный женский персонаж оказывается в совершенно разном контексте, однако визуальный образ каждой из них сформирован так, что зритель моментально считывает их власть, силу, энергетику и характер с первого взгляда, ещё до первой реплики. Более того, героинь этих работ объединяет не схожесть характеров, а повторяющиеся способы оказания влияния и выражения себя через костюм.

Гипотеза: образ сильной, дистанцированной, самодостаточной героини в кинематографе 1990—2000-х создаётся целой связкой повторяющихся приёмов, которые работают как визуальный маркер такого персонажа, независимо от контекста или жанра фильма. Определённые схожие приёмы встречаются в фильмах, между которыми нет прямых заимствований. Костюм может закрывать силуэт и делать фигуру цельной, собранной, трудно считываемой психологически, сокращать доступ к телу, либо, наоборот, показывать его, но только под полным контролем героини. В результате зритель видит не открытого персонажа, а фигуру, которая управляет восприятием людей.

Структура работы выстроена на основе анализа и сравнения визуальных способов выражения силы, власти, самоконтроля, недоступности, загадочности героини с помощью костюма. Такой способ рубрикации позволяет показать, что одинаковые эффекты достигаются в разных жанрах схожими комбинациями формы, фактуры, цвета и степени открытости. Данный сравнительный анализ показывает, что одежда не просто подтверждает характер, а создаёт собственный визуальный язык, который может повторяться у очень разных персонажей.

Принцип отбора источников: в качестве основы исследования были выбраны работы по теории костюма и моды в кино, где одежда рассматривается как самостоятельный носитель смысла, некий символ, а именно работы Стеллы Бруцци «Undressing cinema». Также рассматривались тексты о постфеминизме, экшн-героине и современном женском визуальном образе в кино: Розалинд Гилл «Postfeminist Media Culture: Elements of a Sensibility», Ивонн Таскер «Spectacular Bodies: Gender, Genre and the Action Cinema», «Working Girls: Gender and Sexuality in Popular Cinema», Имельда Уилхан «Ageing Appropriately: Postfeminist Discourses of Ageing in Contemporary Hollywood», Джоэл Гвинн, Надин Мюллер «Postfeminism and Contemporary Hollywood Cinema». Эти работы позволяют понять, как сила и власть на экране сочетаются с костюмом.

У Тринити, Джейн Смит и Миранды Пристли этот механизм работает особенно наглядно, хотя жанры у фильмов разные. Тринити из «Матрицы» Ланы и Лилли Вачовски почти всегда одета в нечто чёрное из гладкой блестящей лаковой кожи, будь то чёрный костюм из брюк и топа, длинный плащ или платье. В её образах часто можно встретить узкие овальные чёрные очки и идеально гладко уложенное каре. Все эти элементы собирают образ в одну вертикаль, героиня перестаёт казаться человеком, а становится лезвием, линией, движущимся идеализированным существом.

У Джейн Смит из фильма «Мистер и миссис Смит» Дага Лаймана похожий эффект достигается за счёт точно посаженных по фигуре тёмных платьев, облегающих брюк, топов, лонгсливов.

У Миранды Пристли из «Дьявол носит Prada» Дэвида Фрэнкела силуэт не агрессивен и не опасен визуально, но он так же строго дисциплинирован. Все её образы имеют идеальную посадку по фигуре, зритель видит её всегда в идеально отутюженных брючных костюмах, хлопковых рубашках, даже в домашнем халате нет ни одной неразглаженной складки. В её образах всегда всё идеально, никогда нет лишней или недостающей детали.

Кэтрин Трамелл из фильма «Основной инстинкт» Пола Верховена и Беатрикс Киддо из «Убить Билла» Квентина Тарантино выстраивают силу и броню своего визуального облика иначе, но результат близок. Образы Кэтрин не тёмные, а выполнены в белых или светлых бежевых тонах, однако они также очищены от визуального шума. Вся её одежда имеет минимум декоративных деталей, выглядит максимально минималистично. За счёт светлых оттенков её облик выглядит как слишком ясная поверхность, которую невозможно эмоционально расшифровать.

Жёлтый костюм с чёрными полосками Беатрикс тоже делает её образ более графичным и точёным. Он тоже идеально облегает тело, не усложнён излишней декоративностью, но он отражает контраст, опасность и силу.

У Кэтрин Трамелл и Джейн Смит тело бывает открыто, но эта открытость не делает их уязвимыми. Кэтрин в сцене допроса одета в очень короткое платье с воротником — стойкой, оно максимально оголяет ноги и плечи героини, более того, она никогда не носит нижнее бельё. Однако этот приём работает не как призыв к действию, а как форма власти Кэтрин, героиня сама решает, как и в какой момент обнажить тело ради своей выгоды.

У Джейн похожий приём действует через облегающие вечерние платья с глубоким декольте и разрезом до бедра, мини-платья, всегда подчёркнутую талию и обтекаемый силуэт. Это один из её способов управления ситуацией и демонстрации силы и власти.

Абсолютно контрастно работают образы Тринити и Миранды Пристли. Тринити в большинстве сцен почти полностью закрыта: её ноги никогда не бывают оголёнными, только руки и ключицы остаются открытыми в некоторых сценах. Кроме того, лаковая кожа, из которой сделаны её костюмы, — это абсолютно не пластичный и не мягкий материал. Она также отражает её резкость, жёсткость и самоконтроль.

Визуально власть Миранды тоже строится через почти полное исключение открытых участков тела: все её костюмы, юбки, блузки, платья практически полностью закрыты и состоят из плотных непрозрачных тканей. Образы этих двух героинь выражают не скромность, а недосягаемость, их тела недоступны для взгляда других персонажей или зрителей.

Золотой серединой между оголением и закрытостью являются образы Беатрикс. Её жёлтый костюм, джинсы с футболкой или майкой и курткой плотно облегают тело и делают фигуру очень читаемой, но почти не открывают участки кожи. Такой выбор помогает отразить физическую и психологическую силу, недосягаемость и независимость героини.

Тринити, Джейн Смит и Миранда Пристли чаще всего облачены в тёмную, нейтрально-холодную или ахроматическую гамму: чёрный, графитовый, серый, хаки, белый, металлические оттенки. Тринити в глубоком чёрном убирает с тела индивидуальные элементы, превращая его в единый литой механизм, машину.

У Джейн чёрный, серый и тёмные нейтральные цвета выражают её хитрую хищническую натуру, отражают опасность, холодность и эмоциональную скрытность героини даже от собственного супруга.

У Миранды чёрно-белая система, к которой добавляется серебристо-седой акцент в цвете волос. Иногда появляются и более яркие цвета, такие как хаки или баклажановый. Такая палитра создаёт впечатление её силы, жёсткости и безошибочности как редактора глянца, будто она уже сама стала частью журнальной вёрстки, чёрным шрифтом и идеальным фото на белой странице. У всех трёх героинь цветовая палитра работает на отстранение, она не отражает внутренний мир или настроение, а подчёркивает контроль и недоступность.

Цветовая палитра образов Кэтрин Трамелл тоже холодная и нейтральная, но она состоит из белых и светлых оттенков. Обычно белый цвет символизирует невинность, однако в «Основном инстинкте» он также делает облик героини ещё более недоступным, слишком чистым, почти стерильным. Эти оттенки будто делают её холодной и отстранённой, недоступной для других.

Беатрикс Киддо выбивается из этой нейтральной системы. Её жёлтый костюм работает как сигнальный цвет, предупреждение, скорость, удар и опасность. Он делает фигуру максимально различимой и властной в кадре.

Ещё один общий способ выражения отстранённости, недоступности и самодостаточности — это отсутствие декора. У Кэтрин из «Основного инстинкта» это выражено через монохром и минимум украшений.

У Тринити из «Матрицы» костюм тоже всегда монохромный и функциональный. Весь декор заключается в блеске ткани, лишь иногда можно увидеть графичную вертикальную стёжку. Также образ неизменно дополняют грубые ботинки и футуристичные очки.

У Джейн Смит из «Мистер и Миссис Смит» костюмы тоже чаще всего монохромные и лишены декоративных элементов, даже женственные, идеально облегающие фигуру вещи не имеют орнамента, а формируют сильный, скульптурный, точёный и недосягаемый силуэт.

Весь декор монохромных образов Беатрикс из «Убить Билла» заключается в контрастных чёрных полосах на жёлтом спортивном костюме, кроссовках такого же оттенка с полосами и кожаной куртке. Однако здесь в качестве декора ещё появляются контрастные эмблемы и перевёрнутые трапециевидные вставки, будто бронежилет.

В образах Миранды Пристли из «Дьявол носит Prada» уже можно встретить орнаменты и декоративные вставки, например на бронзовом жакете. Однако этот декор донельзя идеализирован и вписан в силуэт максимально точно, его поддерживает похожее ожерелье, спускающееся почти до подола, поэтому образ выглядит цельным и тоже монохромным, отстранённым и эмоционально закрытым.