рубрикатор
-рубрикатор -концепция -siames. Аргентина. -Stuck in the Sound. Франция. -ファイトソング. Япония. -заключение -библиография -источники информации
концепция
Для композиционного анализа я выбрала анимационные клипы, поскольку теория композиции настолько интересная и обширная, что рассматривать одного автора, период или школу мне показалось слишком просто. Мне хотелось изучить как можно больше материала и при этом остаться в рамках одной темы. Короткие анимационные произведения показались мне самым подходящим вариантом. Несмотря на это, материала для анализа все равно оказалось слишком много для одного визуального исследования, поэтому я решила не рассматривать связь композиции с музыкальным повествованием. Были выбраны три работы разных авторов, стран и стилей. Я также постаралась подробнее рассмотреть, как композиция помогает передавать сюжет.
Я хочу понять, чем обусловлены композиционные решения в анимационных клипах, насколько они универсальны или уникальны. Для анализа были выбраны: • анимационный клип аргентинской электропоп-рок-группы SIAMÉS — Mr. FEAR; • клип французской инди-поп-группы Stuck in the Sound — Let’s Go; • клип южнокорейской глэм-поп-группы Eve — ファイトソング (англ. Fight Song);
В рамках работы я не смогу выявить характерные особенности приложенных менталитетов из-за очень небольшой выборки материала. Разнообразие стран производства обусловлена желанием рассмотреть как можно больше различных подходов к использованию композиции.
В своем визуальном исследовании я изучаю, как разные авторы работают с композицией. Я пишу про то, какие приемы они используют, для чего, как это соотносится с сюжетом анимационного клипа. Мне было интересно разбирать каждый видеоряд покадрово, но в исследовании я анализирую преимущественно главный принцип композиции, которому подчиняется построение кадра и сюжетная составляющая каждой исследуемой в этой работе анимации, будь то симметрия, расположение объектов относительно друг друга и направляющие линии. При этом я упоминаю общие элементы, которые используются для поддержания целостности художественного ряда: контраст по тону, соотношение размеров, фреймирование.
В результате визуального исследования, я выяснила, что из множества композиционных элементов авторы анимационных клипов используют как общие, так и индивидуальные способы выражения.
Таким образом, общие принципы служат поддержанию иллюстративного ряда, уравновешивают картинку и позволяют зрителю комфортно насладиться работой. Им и посвящена большая часть моего анализа. Напротив, индивидуальные композиционные в анимационных произведениях решения, которые выходят за рамки базового уровня и становятся ключевыми, не только формируют визуальную часть композиции, но и являются важным элементом повествования. Рубрикатор я разбила по произведениям и основному элементу композиции, раскрывающему сюжет.
Stuck in the Sound. Симметрия для рассказывания истории
в клипе Stuck in the Sound — Let’s Go очень интересная работа с симметрией кадра, которая полноценно рассказывает историю.
С самых первых кадров картинка не просто симметрична по композиции, а отзеркалена. Для следующих кадров также будет использоваться центральное построение кадра, однако зеркальная симметрия изображения встречается только здесь.
Чаще всего зеркальную композицию используют для передачи идеальности, порядка, но вместе с тем — скованности. Таким образом, ещё до встречи с музыкальным полотном зритель сталкивается с основной мыслью произведения: в чрезмерном следовании правилам нет жизни.
С помощью работы с центральной композиции, нам представляют главного героя, чье положение всегда стабильно, меняется лишь окружение вокруг. Художественный прием используется для раскрытия персонажа: подчиняющийся нормам и всё делающий так, как надо.
Симметрия продолжает сохраняться во всех других сценах, из-за чего нарушение этого принципа наиболее выделяется.
Впервые центральная композиция нарушается на словах «What am I supposed to do?», тем самым акцентируя внимание зрителя на вопросе. И художественное, и музыкальное сопровождение работают на раскрытие темы клипа.
повествование продолжается с помощью центральной композиции
но как только снова идёт смена центральной композиции, главного героя вместе со зрителем выбивают из равновесия.
так, сменяя центральную композицию, авторы выбрасывают зрителя из зоны комфорта, которую они же выстроили, используя один и тот же принцип построения кадра.
В конце концов, центральная композиция тоже перестает казаться комфортной за счет резкой смены крупности объектов.
Постепенно кадры приобретают всё более сложные ракурсы.
повторение приема из начала клипа
Следом за напоминанием о том, какой спокойной, симметричной, правильной могла быть жизнь героя, зрителю снова демонстрируют сложную ракурсовую композицию. Асимметрия кадра, вместе с участившимся чередованием крупности планов (общего и крупного), передает нестабильное состояние героя.
Фоны, вторя герою, тоже перестают сохранять равновесие; при этом кадр не заваливается вправо, поскольку слева летательный аппарат балансирует тяжелая тёмная материя космоса.
когда появляется надежда наладить ситуацию, композиция стремится вернуться в центральную, но…
в дальнейшем центральная композиция представляет собой хаос и уже не является симметричной.
Во второй части клипа кадры достаточно сильно отличаются от первой половины. Мир главного героя изменился, в настоящий момент у него ничего не стабильно, ситуацию приходится преодолевать, выживать, композиция это передает.
при достижении цели герой снова оказывается в центре кадра
В конце клипа композиция возвращается в центральную симметрическую, закольцовывая произведение.
SIAMÉS. расположение и взаимодействие объектов друг с другом
Клип «Mr. FEAR» один из лучших примеров рассказывания истории с использованием композиции, как внутри изображения, так и вокруг него
С первых кадров заявляется общий план пространства, которое постепенно приближается. Кадрированием изображения авторы показывают плавный вход в историю от лица стороннего наблюдателя, который видит картину издалека и целиком.
Вместе с тем, фреймирование в двух кадрах поочередно обозначило главных героев, не давая зрителю увидеть их полностью, а только детали.
Не трудно заметить, что со сменой фокального персонажа меняется и композиция клипа. В партии парня фреймы смещаются влево, девушки — вправо.
Такой прием не дает запутаться и позволяет сразу понять зрителю, от лица какого героя сейчас идет повествование.
Важно также то, что клип оставляет большое количество свободного экрана во время рассказывания истории. Это влияет на восприятие зрителя, передавая гнетущую тему одиночества, показывая маленький объект в окружении негативного пространства.
В работе также используются разные фреймы на одном экране, как в комиксе, что даёт возможность показать ситуацию с двух сторон и связать две сюжетные линии.
При этом, в кульминационные моменты всё достигает своего пика: и сюжет, и музыка, и изображение, которое выводится на весь экран. Теперь объект занимает всё пространство, что делает его главнее показанного ранее. Нарушая ими же установленные правила, авторы тем самым управляют вниманием зрителя.
В следующей сцене художники используют новую композицию фрейма, таким образом заявляя нового персонажа. Положение внизу кадра утяжеляет композицию, а герой внутри неё не помещается, из чего можно понять его характер: большая, тяжелая, злая масса.
Для ещё более наглядной демонстрации характера героя нам показывают его соотношение с другим. Так и оказывается: огромная угрожающая масса на пол фрейма и маленькая, пытающаяся ей противостоять.
еще одной классной композиционной деталью можно выделить форму рамки: внезапно появляющуюся круглую можно считать — лирическим отступлением
когда сюжетные линии пересекаются, композиция также перетекает из одного фрейма в другой…
пока наконец не становится одним целым
В продолжении объема масс, маленькое ничтожное существование героев, подчеркнутое положением в кадре, сменяется чем-то огромным, занимающим практически все отведенное пространство.
Одиночество, которое чувствуют персонажи после разъединения, как никогда велико. Это можно понять по самому дальнему за весь клин плану и микроскопическим фигуркам, разведенным в разные стороны.
Под конец истории происходит разрушение раннее установленного композиционного принципа: герои меняются местами!
Благодаря тому, что их положение было определенным весь хронометраж, такой слом выводит зрителя из равновесия.
ファイトソング. Как держать фокус на главном герое с помощью направляющих
В клипе Eve область, на которую должен быть направлен взгляд, выделяется светом. Главный объект также находится в центре и выделен тоном и цветом из остального окружения.
Такой же прием используется для выделения персонажей. Вместе с тем, они заключены в рамку из направляющих костей, дверных проемов, сцены, что дополнительно заставляет обратить на них внимание.
Авторы держат внимание зрителя на главном герое, несмотря на то, что он постоянно в движении и оказывается в разных частях экрана. Персонаж по тону выделяется от фона, а особенно его черный костюм контрастирует с ярким белым пятном сверху. Также девочка служит направляющей к нему, как и колонны, уходящие вглубь кадра.
Чтобы еще больше сконцентрировать внимание на важном объекте, используется нарушение четкого ритма стульев, портретов и прямых линий. Герои становятся поперек и режут упорядоченную ось.
в моментах, когда на экране все герои равнозначны, появляется симметрия в масштабах, цвете, ритме.
Авторы не просто используют определенные композиции кадра, но и повторяют их, создавая дополнительный слой нарративному повествованию.
Несмотря на несколько секунд экранного времени мы понимаем, что происходит и на кого смотреть, благодаря направляющим, контрасту по тону, движению персонажа, которое соответствует движению камеры. Мы также понимаем, что в процессе клипа герои меняются ролями.
Даже когда действующие лица становятся самыми маленькими фигурами в кадре, они все равно остаются главными, так как на них направлены диагональные направляющие. Более того, персонажи находятся в центре и выделяются по тону. Немаловажную роль в управлении взглядом зрителя играет фокус.
Здесь герой слился бы с общей массой людей, но его грамотно отделяет четкость изображения, на контрасте с размытой толпой. Все внимание сосредотачивается в центре за счет…
рамки!
С помощью всего лишь фокуса и рамочной композиции авторы в двух кадрах передают всю историю краснокожего демона, восхищающегося героиней.
Теперь главный объект не только находится в рамке но и является целью взгляда крысы, что дает зрителю дополнительную направляющую.
Для комфорта зрителя герой выбегает из темного левого угла в светлый правый, из-за чего взгляд его не теряет. Противник, изображенный общей массой людей, не перетягивает на себя внимания.
Использование центральной композиции, крупности плана, а также множества направляющих делают акцент на герое, указывая на то, что он главный объект в этой сцене.
Таким образом, на протяжении всего клипа авторы мастерски используют простые и тем не менее действенные способы управления вниманием зрителя, такие как направляющие, ритм, положение относительно других объектов, фокус, тон, симметрия, рамки.
заключение
Подводя итог, можно сказать, что композиция это полноценный инструмент, который используют авторы для рассказывания истории. Она применяется как базовый метод акцентирования внимания зрителя на главном предмете в кадре. Все чаще появляются работы, где раскрытию сюжета служит информация не только в кадре, но и вокруг него.
В моем исследовании были рассмотрены принципы симметрии, расположения объектов в кадре и направляющие, как основные визуальные приемы, рассказывающие историю. Могу сказать, что в современном медиа все чаще появляются произведения, в которых преобладает один из элементов композиции, а его нарушение служит нарративу истории. При этом так же популярными остаются работы с грамотным композиционным построением в кадре, сопровождающим повествование. Таким образом, совместно с музыкой, композиция в анимационных клипах дает большее раскрытие сюжета.
А. П. Б И Б Л О В//ОСНОВЫ ФОРМАЛЬНОЙ КОМПОЗИЦИИ (дата обращения 11.11.2024)
«Симметрия и асимметрия» // Izocenter URL: https://www.izocenter.ru/blog/simmetriya-i-asimmetriya-v-iskusstve/ (дата обращения 11.11.2024)
«Симметрия в художественной графике» // Cyberleninka URL: https://cyberleninka.ru/article/n/simmetriya-i-assimmetriya-v-hudozhestvennoy-grafike/viewer (дата обращения 11.11.2024)
Артеменков С. Л., Шукова Г.В., Миронова К. В. Зрительное восприятие симметрии как фактор эстетического переживания // Экспериментальная психология. 2018. Т. 11. №. 1. С. 166—177. doi: 10.17759/ exppsy.2018110110 (дата обращения 11.11.2024)
Вейль Г. Симметрия. М.: Наука, 1968. 191 с. (дата обращения 11.11.2024)
ファイトソング (Fight Song) — Eve Music Video: https://www.youtube.com/watch?v=2eOg5DoYuwU
Stuck in the Sound — Let’s: Gohttps://youtu.be/52Gg9CqhbP8?si=RzE6ppHjrQtUfOYz
SIAMÉS «Mr. FEAR»: https://youtu.be/EKLWC93nvAU?si=piKO61lQuUrKA4e7
