Минотавр как альтер эго в творчестве Пабло Пикассо

Визуальное исследование посвящено мифологическому образу Минотавра в искусстве Пабло Пикассо и тому как альтер эго художника связано с этим персонажем. В центре внимания находится трансформация античного мира в искусстве модернизма. В период творчества рассматриваемого художника, многие творцы выражали идею двойственности личности в своих работах (Эгон Шиле, Сальвадор Дали, Рене Магритт, Марсель Дюшан, и т. д.). У многих это выражение проходило в разных формах: кто-то исследовал это через сложности фигур, кто-то с помощью некой символики. Так, постепенно, в период модерна это стало одной из ключевых тем для размышления, на которую нельзя дать однозначный ответ, ведь воспринять и в последующем понять это сможет не каждый. Связано это было с растущим интересом к психики, психоанализа. Так как же Пабло Пикассо отвечал на этот вопрос и почему именно Минотавр стал для него такой значимой фигурой?

Миф о таком существе является одним из самых известных в древнегреческой культуре и античном искусстве. Конечно же такой персонаж интересует многих, ведь совмещение в себе получеловека-полубыка являлось чем-то новым и неопределенным даже в настоящем времени. Именно поэтому восприятие Минотавра разными художниками достаточно сильно отличается в различных эпохах.

Эта цитата самого художника хорошо описывает его творческий путь, но особо интересно она начинает звучать, после того, как узнаешь, что Пикассо наткнулся на образ Минотавра, когда прогуливаясь по набережной он увидел череп быка, поднял его, прислонил к лицу, и после слов своей возлюбленной о том, что боится его с этим черепом, понял, что личностное сходство с этим животным прослеживается на протяжении всей жизни.

Актуальность исследования определяется тем, что искусство XX века было реакцией на исторические катастрофы эпохи — насилие, война, жестокость, кризис, отсутствие гуманистических ценностей. Именно в это время образ минотавра становится особо значимым, приобретает символику внутреннего конфликта человека и общества. Через работы Пикассо можно проследить, как античный образ чудовища, который находится в лабиринте и безжалостно пожирает своих жертв, приобретает черты совсем иного начала, превращаясь в метафору современности, ведь в античности такой персонаж воспринимался исключительно в негативном ключе. Древние греки видели в минотавре только жестокую натуру, (или же жертву) которая контрастировала с идеальным образом героя-спасителя Тесеем, в то время как Пикассо, который в нем видел себя, смог уловить сложное строение души и двойственную природу. Основная идея проекта заключена в анализе двойственности образа минотавра. Художник всегда стремится показать, что животное начало не противопоставлено человеческому, а является частью его сущности.

В образе античного Минотавра заложено противопоставление человеческого и животного, герой имеет роль исключительно злодея или жертвы, противоположный герою-спасителю Тесея. В XX веке мифологический персонаж приобретает новые грани, он попадает во время, когда жестокость и насилие занимает лидирующие положение, поэтому Минотавр становится не просто героем, а олицетворением, как самого художника, так и эпохи в целом.

Минотавр является одним из самых известных героем античности и вот как его появление трактуется в мифологии. Его история связана с царем Миносом, Критом, и проклятием. По каноническому мифу, царю Крита Миносу, Посейдон отправил белого быка в знак власти, с условием, что тот принесет его в жертву, но Минос настолько восхитился животным, что принял решение оставить его себе и отправить на пастбище. В наказание за этот поступок, Посейдон внушил жене Миноса, Пасифае, неестественную страсть и привязанность к этому быку, результатом этого союза стал Минотавр — получеловек-полубык. Далее в память о погибшем сыне Андрогее, Минос приказал построить лабиринт, куда на смерть каждые девять лет отправляли девушек и семерых молодых людей. Оказавшись в одной из таких групп, молодой человек Тесей смог убить Минотавра благодаря нити Ариадны и вывести оставшихся людей.

ПЛАН:

1. Иконография образа Минотавра

2. Миф о Минотавре а) двойственная природа б) лабиринт как метафора психики

3. Альтер эго в искусстве «Идея двойника в модернизме» а) Эгон Шиле б) Сальвадор Дали в) Рене Магритт

4. Пикассо и 1930-е а) связь с сюрреализмом б) кризис идентичности

5. Минотавр как альтер эго Пикассо а) насилие, жестокость, сексуальность б) жертва в) художник г) политика

6. Вывод

Стоит начат с периода Архаики (7-6 вв. до н. э.). В это время формируются визуальные каноны в изображении мифических существ. Например такие изображения в вазописи, где мифологический или религиозный сюжет занимали центральную часть, но в период архаики добавляются новые изображения, пришедшие с востока: растительные орнаменты, львы, сфинксы и т. д.

Минотавр также является героем мифов и как раз его изображения выявляет гибридную природу существа. Сам период архаики можно характеризовать стилизацией и геометрией, поэтому и сам герой не является исключением.

Фронтальность, орнаментальность, избавление от лишних деталей и упрощение форм, безэмоциональность статичность фигур (движение передано условно, мы словно застыли в моменте) полностью соответсвуют архаичным принципам изобраения. Стоит отметить какие черты в образе минотавра тогда подчеркивались: акцент на чудовищное изображение персонажа, массивность головы, преувеличение размера мышц и рогов. Так, пытались донести чудовищный мир этого персонажа, хаос и опасность. Это также подчеркивается на контрасте с прекрасным юношей, изображенный как идеальный греческий тип человека того времени.

Далее на смену архаики приходит классика, живописный прием изображения меняется. Художники уходят от условного изображения и стремятся передать некую трагедию, более точное движение фигуры и даже объем.

Минотавр также меняется в изображении. Греки наделяют его трагизмом, тело становится более проработанным и пропорциональным, фигура помимо динамики начинает быть воплощением не только хаоса, но и находить баланс между природой и человеком.

Одним из ключей изображением теперь становится мифологический сюжет о победе Тесея над минотавров. Атлетического телосложения юноша одерживает победу над ужасным чудовищем и хотя изображения греческого искусства придерживается сдержанности в передаче эмоций, в мимике минотавра можно увидеть ярость или переживание, в то время как Тесей остается спокойным и хладнокровным. Такой контраст подчеркивает противостояние героев.

Двойственность природы прослеживается даже во внешнем изображении Минотавра, вне зависимости какой эпохи будет изображение. На примере древней Греции мы видим, как соединяется человеческое и животное, это и является аллегорией противоречий. Совместимость двух разных граней можно увидеть еще при происхождении самого героя. Союз Пасифаи и быка символизирует абсолютный хаос, который не должен вообще существовать. Именно отсюда и возникает двойственная природа, сочетание противоположного.

Лабиринт также является не менее важной частью в образе Минотавра. Античная культура изображала лабиринт как архитектурное величайшее произведение, которое также символизирует мощь и чудовищность персонажа, как бы отражая его

Лабиринт—это подземное царство, а Минотавр дьявол, поэтому, изображая сцену подвига, художники показывали победу над главой нечисти.