Настоящая реальность в картинах импрессионистов

Художники-реалисты и многие импрессионисты чаще всего изображают реальность «красивой», без изъянов, стараясь показать ее идеальной. Смотря на природные пейзажи мы видим яркие цветы, зеленую свежую траву, раскидистые деревья, светлое небо, ухоженные дорожки и т. д. Городские пейзажи в свою очередь показывают нам красивых и ухоженных людей, чистые улицы, аккуратные дома. Но ведь в жизни не все выглядит так, как рисуют нам художники. Я решила исследовать картины, на которых реальность более «настоящая», неидеальная и «некрасивая». Мне интересно то, как мастера видят изъяны и неочевидные детали в окружающем нас мире и то, как они это изображают.

Для своего визуального исследования я решила подобрать картины, где ярко подчеркнута неухоженность природных ландшафтов, старых домов и городских пейзажей. Для меня важно изучить именно те работы, в которых реальность показывается не как красивая и идеальная картинка, а как что-то грязное, местами мрачное, шероховатое или даже тусклое. В первую очередь я выбрала Клода Моне с его интересной игрой со светом и цветом. Он показывает красоту даже в обычных стогах сена или высокой неухоженной траве. Также я взяла картины Армана Гийомен, так как он сочетает природу и индустриальные сюжеты, например берег реки или моря и трубы заводов вдалеке. Такой контраст раскрывает искусство репрезентации пейзажа совершенно с новой стороны. Еще меня привлек Гюстав Кайботт, изображающий временами совершенно непрезентабельные вещи, такие как куриные туши на прилавке, лошадь в стойле, а иногда он писал обычные бытовые сцены, например как люди кладут паркет или купаются. Это тоже отражает реальность с «некрасивой» ее стороны.

В исследовании я по очереди прохожусь по всем выбранным художникам, изучая отдельные работы, которые на мой взгляд отражают мою гипотезу. Каждую картину я комментирую и анализирую.

В качестве текстовых источников я брала статьи искусствоведов, анализировавших работы импрессионистов и их деятельность. Я просматривала некоторые проверенные сайты, содержащие статьи по теме и картинки. Так как материала на конкретно мою тему не нашлось, я решила изучить базовую теорию, отличительные признаки импрессионизма, темы, к которым обращались художники и часто встречающиеся образы. С помощью этих знаний я смогла провести свое личное исследование и прийти к определенным выводам а так же подтвердить свою гипотезу.

Работы Клода Моне сложно не узнать, он играет со светом и цветом и запечатляет одни и те же пейзажи в разное время суток и в разные погодные условия. Обычные стоги сена обретают свою красоту на фоне заката. Он добавляет повседневности красок и даже то, что мы обычно не замечаем и даже подумать не можем о красоте он выводит на передний план и показывает миру то, что красоту можно найти во всем.

Клод Моне также изображает совершенно привычные на то время пейзажи, например прудик у сельского дома, фермера и домашний скот. Тем не менее мы начинаем замечать в этом что-то особенное благодаря композиции, крупным мазкам и цвету, отличающемуся от реальности, но передающему впечатление от картины перед глазами.

Арман Гийомен сталкивает индустриальный и природный пейзажи. Нечто суровое, грубое встречается с живым и хрупким. Обычно наш глаз старается избегать непрезентабельные образы, такие как серые промышленные здания, дым из труб, сосредотачиваясь на природе, зелени и ярких красках. Но здесь мы невольно наблюдаем все это сразу, обращая внимание на необычное сочетание.

Мы бы никогда не обратили внимание на кучи песка и ветхие заборчики на берегу реки, но Гийомен собирает это все в единую картину, где каждая деталь уживается на своем месте.

У Писсарро, как и у Гийомена есть работы с изображением природы на фоне заводских зданий. То, что люди видят каждый день и уже не замечают Писсарро изображает и превращает в искусство. Дым из трубы плавно переходит в облака, обычная дорога и пеньки становятся частью общей картины и дополняют маленькие детали в виде людей, сидящих на берегу реки.

Картина «Прачки» довольно яркая, цвета передают свет и тепло. Даже обычное занятие, такое как стирка белья может стоить внимания. Художник использует мелкие мазки, что особенно видно на траве, как будто передавая эти блики света через лситву деревьев.

Гюстав Кайботт часто выбирает для своих картин абсолютно повседневные и обычные пейзажи. Он не считает, что в живописи обязательно должна быть запечатлена история и предлагает нам любоваться простым огородом. Неба на картине не видно и мы наблюдаем только землю, ее фактуру и растения на грядках.

В заключение можно сказать, что импрессионисты смогли превратить обыденность и привычную нам реальность в то, чем можно любоваться и долго рассматривать. Впечатление можно получить даже от наблюдения за работой какого-нибудь фермера, того как падает свет на предметы на столе или же от нагромождения зданий в городе. Художников притягивала именно простая репрезентация реальности, без преувеличений и вычурностей. Такой подход был большим прорывом в истории искусства и теперь мы, глядя вокруг, можем также замечать нечто особенное в простых деталях.