Концепция
Экзотические животные в европейском искусстве XIX века зачастую фигурируют не просто как представители разнообразной фауны. На первый взгляд они могут показаться лишь декоративным элементом картины. Но если посмотреть внимательнее, становится понятно, что такие образы могут выполнять более сложную роль. Они не только украшают произведение, но и помогают художнику воплотить представления о чём-то действительно важном.
Мне стало интересно, каким образом изображение животного начинает работать как символ. Предполагаю, что смысл появляется не из-за самого присутствия экзотического животного в произведении, а из-за того, как именно оно показано. Важно, где оно находится в композиции, рядом с кем или с чем изображено, насколько активно показано его тело, какое ощущение создают его поза, движение, масштаб или окружение.
В исследованиях анималистики отмечается, что образ животного в искусстве связан как с передачей внешнего сходства, так и с художественным осмыслением его роли в произведении [5].
Главный вопрос исследования касается стремления разобраться, какими визуальными средствами художники XIX века превращали образы экзотических животных в символы.
Структура исследования:
Вначале хотелось бы рассмотреть произведения, в которых животное помогает создать образ «другого» мира. Увидеть, как через природу и ощущение удаленности художники формируют представление об экзотике.
Далее обратиться к тому, как через композицию, размер и положение животного в произведении может создаваться образ власти и силы.
После этого хотелось бы рассмотреть произведения, где животное связано с богатством и редкостью. Делается упор на декоративную среду, интерьер, предметы роскоши и сам факт присутствия необычного существа рядом.
В завершение обратиться к образам, где животное включается в пространство фантазии.
Я думаю, что экзотические животные в европейском искусстве XIX века стали символами не потому, что они сами по себе были экзотическими, а потому что художники помещали их в определенное художественное пространство. Предположительно, именно способ изображения определяет, какое значение получает образ животного.
Иногда в ходе анализа предполагается обращаться к более широкому контексту анималистики, потому что изображение животных в искусстве имеет долгую историю и связано с развитием жанра, художественных методов и символических традиций [4].
В ходе исследования будут рассматриваться конкретные произведения и формироваться наблюдения о том, как в них может создаваться символический образ животного (приёмы и внутренние ощущения). После этого будет обращение к статьям по анималистике, символике животных и европейскому искусству XIX века, чтобы удостовериться в предположениях или же опровергнуть их.
Экзотическое животное как образ чужого непознанного мира
Эжен Фромантен, Сцена в пустыне, 1868
В начале нашего исследования целесообразно рассмотреть работы, в которых животное является символом «другого», далекого иностранного мира. В европейском искусстве XIX века такими сюжетами могли быть путешествия, караваны, восточные города, охота, пустынные пейзажи и т. д. Здесь животное интересно как часть новой среды. Оно помогает почувствовать пространство, которое отличается от привычного европейского опыта. В научных исследованиях отмечается, что животные образы нередко становились средствами выражения эмоций художника по отношению к природе и среде обитания [8].
Эжен Фромантен, Арабские всадники в пустыне, 1871
Обратимся к работе Эжена Фромантена «Арабские всадники в пустыне». В начале пути показалось важным рассмотреть не самое экзотичное, а привычное нам животное — лошадь. Она поможет увидеть животный образ не как готовый народный символ, а как часть художественного языка. В картине именно через лошадей, через их включение в композицию, передаётся движение и связь человека с неизведанной пустынной средой.
Видеофрагмент экспозиции Musée d’Orsay: экзотическое животное в ориенталистской живописи XIX века.
Альберто Пазини, Караван в пустыне, 1867
Далее рассмотрим картину Альберто Пазини «Караван в пустыне». Верблюды становятся главными проводниками в образ необычного мира. Они связаны с дорогой и торговлей. Животные здесь не выглядят отдельной декоративной деталью. Без них пейзаж воспринимался бы просто как вид, а с ними он превращается в сцену путешествия в дальние страны.
Альберто Пазини, Мечеть, 1872
Альберто Пазини, Перед мечетью, год не указан (1826-1899)
В другой работе Альберто Пазини «Перед мечетью» животные включены уже не в пустынный пейзаж, а в городскую среду. Лошади и ослы находятся рядом с людьми, архитектурой и уличными разборками. Создаётся ощущение другой повседневности. Через такие детали мы ощущаем, что перед нами не условная сцена, а целый мир со своими привычками.
Рудольф Эрнст, сцена с тигром, год не указан / Рудольф Эрнст, страж с тигром, год не указан
Пьер Пюви де Шаванн, Торговец черепахами, 1854
В произведении Пьер Пюви де Шаванна «Торговец черепахами» образ чужого мира появляется подобным образом. Черепахи находятся в уличной сцене и воспринимаются как обыденность. Животное помогает показать, что чужой мир может проявляться в маленьких деталях быта.
Жак-Лоран Агасс, Нубийская жирафа (фрагмент), 1827
Ещё один подход можно заметить в произведении Жака-Лорана Агасса «Нубийская жирафа». Ощущение чужого мира тут создаётся прежде всего через сам облик животного. Жираф выглядит необычно из-за своих пропорций. Для европейского зрителя XIX века такой образ мог восприниматься как почти невероятный.
Жак-Лоран Агасс, Нубийская жирафа, 1827
Ощущение чужого мира создаётся как и редкостью самого животного, так и тем, как спокойно оно включено в изображённую среду. Для персонажей внутри картины экзотические животные не являются чем-то необычным. Они принадлежат этому пространству. Из-за этого мы сильнее ощущаем разницу между своим привычным взглядом и миром, который показывает художник.
Видеофрагмент: ориенталистская живопись XIX века из Najd Collection. Образ экзотического животного в сценах пустыни, каравана и восточного города.
Выражение власти и силы в композиции произведения
Образ властного животного появился в искусстве задолго до XIX века. Сильные звери часто воспринимались как знаки могущества и победы. Со временем эти значения не исчезли, а продолжили развиваться в европейском искусстве.
Эжен Делакруа, Охота на львов (фрагмент), 1855
В этом разделе важно рассмотреть не просто какое именно животное выбрал художник, а то, как оно показано в самой композиции.
Эжен Делакруа, Охота на львов, 1855
В работе Эжена Делакруа «Охота на львов» лев сразу воспринимается как главный источник напряжения. Даже если в сцене присутствуют люди, взгляд всё равно возвращается к животному. Его тело показано в момент борьбы, движение кажется резким и сильным. За счёт этого лев выглядит не как добыча, а как самостоятельная сила, с которой человек сталкивается лицом к лицу. В материалах о Делакруа подчёркивается, что художника особенно интересовали львы как образы энергии и драматического действия [18].
Эжен Делакруа, Лев и ящерица, 1855
Эжен Делакруа, Молодой тигр, играющий с матерью, 1830–1831 / Эжен Делакруа, Молодой тигр, играющий с матерью, литография, 1831
В ещё одном произведении Делакруа «Молодой тигр, играющий с матерью» сила передаётся иначе. Тут уже нет открытого нападения. Животное показано спокойно, но его тело всё равно воспринимается мощным. Тигрица занимает устойчивое положение, она как будто контролирует всё и всех вокруг себя. В этом случае власть создаётся не через конфликт, а через ощущение внутренней собранности.
Антуан-Луи Бари, Лев, раздавливающий змею, 1832
Рассмотрим скульптуру Антуана Луи Бари «Тигр, пожирающий гавиала» власть показана через позу победы. Композиция построена так, что мы считываем превосходство одного существа над другим моментально. Здесь сила выражается не через движение, а через результат действия. Лев уже победил, и поэтому его образ воспринимается как знак господства.
Антуан-Луи Бари, Лев, раздавливающий змею, 1832
Антуан-Луи Бари, Тигр, пожирающий гавиала, 1831
В другой работе Бари «Тигр, пожирающий гавиала» сила передаётся через физическое напряжение тел. Тигр занимает активное положение, его тело сжимает пространство вокруг.
Антуан-Луи Бари, Тигр, пожирающий гавиала, 1831
Жан-Леон Жером, Заклинатель змей (фрагмент), 1870
В работе Жан-Леон Жерома «Заклинатель змей» символ власти строится уже через отношение человека и животного. Змея здесь становится частью зрелища, а человек демонстрирует способность управлять существом. Сила животного подчинена человеческому действию. В таком случае экзотическое животное помогает показать власть человека над тем, что воспринимается как неоднозначное.
Жан-Леон Жером, Заклинатель змей, 1870
В анималистике большое значение имеет передача характера животного через движение и форму, поэтому подобная телесная выразительность становится важным способом создания образа силы [5].
Видеофрагмент: Антуан-Луи Бари, «Лев, раздавливающий змею», 1832. Скульптурный образ победы и власти.
Власть и сила животного раскрывается через разные художественные решения. В одних случаях она ощущается через резкое движение и напряжение сцены, в других через тяжесть тела, устойчивую позу или ощущение победы. Иногда образ власти возникает через контроль над опасным существом, когда животное становится знаком подчинённой, но всё ещё мощной силы. Поэтому символическое значение создаётся не самим выбором животного, а тем, как оно включено в пространство и какую роль получает внутри произведения.
Демонстрация богатства и редкости через декоративную среду
Альфред Дедрё, Женщина в костюме Марии-Антуанетты, скачущая на лошади, год не указан
Образ редкого животного в искусстве довольно рано стал связываться с представлением о достатке человека. Необычные животные часто изображались в пространстве интерьера. В таких произведениях важно смотреть на то, как животное включено в среду.
Пьер Огюст Ренуар, Женщина с попугаем (также известная как Генриетта Даррас), 1871/ Жорж Клерен, Сара Бернар, 1876
Оно может быть небольшим по масштабу, но всё равно сильно менять впечатление от картины, потому что рядом с дорогими тканями, мебелью, украшениями и экзотическими предметами начинает восприниматься как знак редкости и статуса.
Эдуар Мане, Женщина с попугаем, 1866
В работе Эдуара Мане «Женщина с попугаем» попугай становится самой значимой частью общего образа. Девушка показана в роскошном платье, а птица находится рядом как необычная деталь. Попугай усиливает впечатление изысканности и подчёркивает, что перед нами образ человека в дорогих вещах. Через это животное начинает работать как знак вкуса.
Гюстав Курбе, Женщина с попугаем, 1866
В картине Гюстава Курбе «Женщина с попугаем» образ птицы также связан с декоративной средой, но воспринимается более интимно. Женщина изображена в расслабленной позе, а попугай находится рядом с ней как часть её личного пространства. В работе редкость животного проявляется не через торжественный показ богатства, а через атмосферу приватного мира.
Джордж Стаббс, Гепард и олень с двумя индийцами, 1765
Джордж Стаббс, Гепард и олень с двумя индийцами (фрагменты), 1765
Рассмотрим работу Джорджа Стаббса «Гепард и олень с двумя индийцами». Гепард показан рядом с людьми и добычей, но воспринимается не просто как охотничий зверь. Он выглядит как ценное существо, откуда-то привезённое. Сам факт его присутствия рядом с человеком говорит о доступе к экзотическим практикам. Поэтому образ гепарда здесь связан с обладанием и демонстрацией особого статуса.
Формирование пространства фантазии и воображаемого мира
Гюстав Моро, цикл гобеленов «Дама с единорогом», 15-16 в.
В последней части исследования хочется обратиться к работам, где образ животного уходит в область фантазии автора. Художник может использовать его как часть мифа, сна, сказки или символического видения.
Гюстав Моро, Единорог, 1880-е/ Гюстав Моро, Единорог, 1880-е
В статьях отмечается, что животные образы в искусстве часто связаны с романтической традицией и могут становиться частью фантазийного мира [13].
Гюстав Моро, Единороги, 1887
В картине Гюстава Моро «Единороги» животные сразу воспринимаются как часть сказочного пространства. Единорог связан с фантазией, но в этой работе важна и среда вокруг него. Фигуры и декоративные детали выглядят отстранённо от повседневной реальности. Животное не кажется существом, которое можно встретить в настоящем мире. Оно больше похоже на знак мечты и загадочности.
Гюстав Моро, Эдип и Сфинкс, 1864
Гюстав Моро, Эдип и Сфинкс (фрагмент), 1864
Рассмотрим ещё одну работу Моро «Эдип и Сфинкс». Фантазийность создаётся через образ гибридного существа. Его тело становится загадкой внутри самой картины. Животное начало здесь связано с тайной и миром, где действуют мифологические законы.
Жан Огюст Доминик Энгр, Рожер, освобождающий Анжелику, 1819
В картине Жана Огюста Доминика Энгра «Роже, освобождающий Анжелику» фантастическое пространство появляется через образ морского чудовища. Существо показано как угроза, но при этом оно принадлежит миру рыцарского сюжета, придуманного автором. Его необычная форма усиливает ощущение сказочного действия. Тут животное важно именно потому, что оно выводит сцену за пределы обычной реальности и превращает её в героическое видение.
Арнольд Бёклин, Тритон и нереида, 1873–1874
В произведении Арнольда Бёклина «Тритон и нереида» животные и фантастические существа связаны с морской стихией. Мы попадаем в пространство, в котором граница между человеком, животным и мифом становится максимально размытой.
Одилон Редон, Сон Калибана (фрагмент), 1890-е
Одилон Редон, Паук, 1887
В конце обратимся работе «Паук» Одилона Редона. Фантазийность возникает через странность самого образа. Паук вроде бы остаётся животным, но его форма и выражение делают его почти существом из сна. Он не выглядит как обычное наблюдение за природой. Скорее это образ тревожного воображения, где реальное животное превращается в фантастический символ [16].
Одилон Редон, Пегас, ок. 1900
Художников интересует возможность выйти за пределы реального мира. Животное может стать мифологическим существом, гибридом, знаком сна или частью символической сцены.
Видеофрагмент: работы Арнольда Бёклина.
Заключение
По выполнению исследования стало заметно, что образ экзотического животного в европейском искусстве XIX века работает сложнее, чем просто необычная деталь. Он меняет само восприятие произведения и помогает зрителю считать в нём дополнительные смыслы. Главным оказалось то, что символика возникает не из народного образа животного и не из готового набора значений к нему. Она складывается из визуальной ситуации, в которую художник помещает образ. Значение появляется через окружение, масштаб, движение, декоративность, условность формы и общее настроение картины. Особенно важным стало наблюдение, что экзотика в этих произведениях строится на ощущении дистанции. Художники показывают мир, который кажется зрителю удалённым, редким, сильным или даже воображаемым. Поэтому животное становится не просто объектом изображения, а способом почувствовать границу между привычным и другим.
Гипотеза исследования в целом подтвердилась. Анализ произведений показал, что символический смысл создаётся через художественные приёмы. Экзотическое животное становится значимым тогда, когда начинает работать на общую идею изображения и усиливать его эмоциональное или смысловое впечатление. Поэтому выбранная тема оказалась важна не как разговор об экзотических животных в искусстве, а как попытка понять, каким образом изображение превращается в носитель культурных представлений XIX века.
Акимов С. С. Анималистика в искусстве Фландрии и Голландии Золотого века и её влияние на западноевропейскую и русскую живопись XVIII — первой половины XIX столетия // Академия художеств. — 2023. — [Электронный ресурс]. — Режим доступа: https://academiarah.ru/magazines/2023/2/animalistika-v-iskusstve-flandrii-i-gollandii-zolotogo-veka-i-ee-vliyanie-na-zapadnoevropeyskuyu-i-russkuyu-zhivopis-xviii-pervoy-poloviny-xix-stoletiya (дата обращения: 27.04.2026).
Асташенкова Е. В. Символы богатства и власти в искусстве бохайского и чжурчжэньского населения // Труды института истории, археологии и этнографии ДВО РАН. — 2019. — № 25. — [Электронный ресурс]. — Режим доступа: https://cyberleninka.ru/article/n/simvoly-bogatstva-i-vlasti-v-iskusstve-bohayskogo-i-chzhurchzhenskogo-naseleniya (дата обращения: 30.04.2026).
Бёклин Арнольд // Artplay Media. — [Электронный ресурс]. — Режим доступа: https://artplaymedia.ru/blog/arnold-byoklin (дата обращения: 01.05.2026).
Гончарова В. Г. Образы животных в изобразительном искусстве: к истории зарождения анималистического жанра // Молодой учёный. — [Электронный ресурс]. — Режим доступа: https://moluch.ru/archive/366/82183 (дата обращения: 27.04.2026).
Гордеева Е. В. Анималистика: вопросы терминологии и границ жанра // Искусство Евразии. — 2019. — № 4 (15). — [Электронный ресурс]. — Режим доступа: https://cyberleninka.ru/article/n/animalistika-voprosy-terminologii-i-granits-zhanra (дата обращения: 28.04.2026).
Животные в искусстве // Artplay Media. — [Электронный ресурс]. — Режим доступа: https://artplaymedia.ru/blog/zhivotnye-v-iskusstve (дата обращения: 30.04.2026).
Животные в искусстве: от наскальных рисунков до акулы в формалине // Cube.market. — [Электронный ресурс]. — Режим доступа: https://cube.market/news/articles/ot-naskalnykh-risunkov-do-akuly-v-formaline-zhivotnye-v-iskusstve (дата обращения: 30.04.2026).
Казакова И. Б., Полякова О. Л. Анималистика в живописи и литературе эпохи романтизма // Вестник ННГУ. — 2011. — № 6-2. — [Электронный ресурс]. — Режим доступа: https://cyberleninka.ru/article/n/animalistika-v-zhivopisi-i-literature-epohi-romantizma (дата обращения: 27.04.2026).
Койфман В. Д. Энгр — великий художник, влюблённый в красоту // Proza.ru. — [Электронный ресурс]. — Режим доступа: https://proza.ru/2018/12/28/1635 (дата обращения: 01.05.2026).
Креленко Н. С. Северная Африка в творчестве Э. Фромантена, художника и писателя // История и историческая память. — 2014. — № 9. — [Электронный ресурс]. — Режим доступа: https://cyberleninka.ru/article/n/severnaya-afrika-v-tvorchestve-e-fromantena-hudozhnika-i-pisatelya (дата обращения: 01.05.2026).
Моро Гюстав // Artplay Media. — [Электронный ресурс]. — Режим доступа: https://artplaymedia.ru/blog/gyustav-moro (дата обращения: 01.05.2026).
Мутья Н. Н. Тема власти в европейском искусстве XIX века // Научные труды Санкт-Петербургской академии художеств. — 2016. — № 37. — [Электронный ресурс]. — Режим доступа: https://cyberleninka.ru/article/n/tema-vlasti-v-evropeyskom-iskusstve-xix-veka (дата обращения: 01.05.2026).
Окулова С. Н. Животные в литературе и искусстве авангарда и романтическая традиция // Культурологический журнал. — 2014. — № 4. — [Электронный ресурс]. — Режим доступа: https://cyberleninka.ru/article/n/zhivotnye-v-literature-i-iskusstve-avangarda-i-romanticheskaya-traditsiya (дата обращения: 28.04.2026).
Парукова Е. В. Специфика художественного метода в анималистическом жанре изобразительного искусства. — [Электронный ресурс]. — Режим доступа: https://rgsai.ru/upload/medialibrary/d73/d0h8asn0l1lod1qrs2gc58hfd3b3dw47.pdf (дата обращения: 30.04.2026).
Перевалова С. Г. Образ льва в мировом искусстве и в баснях Лафонтена // Актуальные вопросы современной филологии и журналистики. — 2015. — № 2 (16). — [Электронный ресурс]. — Режим доступа: https://cyberleninka.ru/article/n/obraz-lva-v-mirovom-iskusstve-i-v-basnyah-lafontena (дата обращения: 28.04.2026).
Редон Одилон // RuWiki. — [Электронный ресурс]. — Режим доступа: https://ru.ruwiki.ru/wiki/Редон, _Одилон (дата обращения: 01.05.2026).
Сказочный Восток на картинах Жана-Леона Жерома // LiveJournal. — [Электронный ресурс]. — Режим доступа: https://maximus101.livejournal.com/207894.html (дата обращения: 01.05.2026).
Arms and the Man: Delacroix Goes on a Limb for His Lions // Minneapolis Institute of Art. — [Электронный ресурс]. — Available at: https://new.artsmia.org/stories/arms-and-the-man-delacroix-goes-on-a-limb-for-his-lions (дата обращения: 30.04.2026).
Delacroix // The Open University. — [Электронный ресурс]. — Available at: https://www.open.edu/openlearn/history-the-arts/history-art/delacroix/content-section-6.6 (дата обращения: 30.04.2026).
Pasini, Alberto // Wikipedia. — [Электронный ресурс]. — Available at: https://en.wikipedia.org/wiki/Alberto_Pasini (дата обращения: 01.05.2026).
https://artchive.ru/artists/623~Ezhen_Fromanten/works/374082~Arabskie_vsadniki (Дата обращения: 04.05.2026)
https://artchive.ru/artists/623~Ezhen_Fromanten/works/29017~Stsena_v_pustyne (Дата обращения: 04.05.2026)
https://holsta.net/photos/picfull2_5a60c30f6b688.jpg (Дата обращения: 04.05.2026)
https://www.metmuseum.org/art/collection/search/437251 (Дата обращения: 04.05.2026)
https://gallerix.ru/storeroom/69885751/N/1679323541/ (Дата обращения: 04.05.2026)
https://www.wikidata.org/wiki/File:Le_Marchand_de_Tortues-Pierre_Puvis_de_Chavannes-IMG_8143.JPG (Дата обращения: 04.05.2026)
https://www.mutualart.com/Artwork/The-Palace-Guard/CE13CA3BB637703F (Дата обращения: 04.05.2026)
https://www.sothebys.com/en/buy/auction/2020/19th-century-european-art/rudolf-ernst-the-palace-guards (Дата обращения: 04.05.2026)
https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Jacques-Laurent_Agasse_-Nubian_Giraffe-_Google_Art_Project.jpg (Дата обращения: 04.05.2026)
https://www.metmuseum.org/art/collection/search/1914 (Дата обращения: 04.05.2026)81
https://artchive.ru/eugenedelacroix/works/406009~Molodoj_tigr_igraet_s_mater%27ju (Дата обращения: 04.05.2026)
https://ru.wikipedia.org/wiki/Молодой_тигр, _играющий_со_своей_матерью (Дата обращения: 04.05.2026)
https://artchive.ru/eugenedelacroix/works/406264~Lev_i_jascheritsa (Дата обращения: 04.05.2026)
https://artchive.ru/eugenedelacroix/works/461676~Okhota_na_l%27vov (Дата обращения: 04.05.2026)
https://www.pucesdeparissaintouen.com/en/catalogue/sculpture-tigre-devorant-un-gavial-antoine-louis-barye-1795-1875-bronze/ (Дата обращения: 04.05.2026)
https://select-antiques.ru/antikvarnaya-bronzovaya-skulptura-lev-ubivayushchy-zmeyu-po-modeli-antuan-lui-bari-20-vek-40x34-sm.html (Дата обращения: 04.05.2026)
https://lermontovgallery.ru/catalog/skulptura-lev-i-zmeya-po-mod-a-barye-bronza-patina-frantsiya-nach-xx-v/ (Дата обращения: 04.05.2026)
https://artchive.ru/artists/502~ZhanLeon_Zherom/works/374055~Zaklinatel%27_zmej (Дата обращения: 04.05.2026)
https://gallerix.ru/storeroom/1477569309/N/1416693508/ (Дата обращения: 04.05.2026)
https://artchive.ru/artists/10972~Al'fred_Dedre/works/535627~Zhenschina_v_kostjume_MariiAntuanetty_skachuschaja_na_loshadi (Дата обращения: 04.05.2026)
https://ru.wikipedia.org/wiki/Файл: Sarah_Bernhardt_Clairin_Henderson.jpg (Дата обращения: 04.05.2026)
https://gallerix.ru/album/Renoir/pic/glrx-810128784 (Дата обращения: 04.05.2026)
https://ru.wikipedia.org/wiki/Женщина_с_попугаем_%28картина_Курбе%29 (Дата обращения: 04.05.2026)
https://gallerix.ru/album/Eduard-Monet/pic/glrx-990167236 (Дата обращения: 04.05.2026)
https://artchive.ru/georgestubbs/works/384564~Gepard_i_olen'_s_dvumja_indijtsami (Дата обращения: 04.05.2026)
https://ru.wikipedia.org/wiki/Файл: Frederic_Leighton_-_Pavonia.jpg (Дата обращения: 04.05.2026)
https://ru.wikipedia.org/wiki/Файл: Redon_pegasus.jpg (Дата обращения: 04.05.2026)
https://artchive.ru/odilonredon/works/544730~Son_Kalibana (Дата обращения: 04.05.2026)
https://www.moma.org/collection/works/68127 (Дата обращения: 04.05.2026)
https://ru.wikipedia.org/wiki/Файл: Arnold_Böcklin_Die_Nereide.jpg (Дата обращения: 04.05.2026)
https://ru.wikipedia.org/wiki/Файл: Jean_Auguste_Dominique_Ingres_-_Roger_Delivering_Angelica.jpg (Дата обращения: 04.05.2026)
https://ru.wikipedia.org/wiki/Файл: Oedipus_und_die_Sphinx_%28Gustave_Moreau%29.jpg (Дата обращения: 04.05.2026)
https://nikonova-alina.livejournal.com/1339210.html (Дата обращения: 04.05.2026)
https://gallerix.ru/storeroom/389790425/N/982777594/ (Дата обращения: 04.05.2026)
