Визуальное исследование на тему:
От готов к вайперам: трансформация субкультур в эпоху цифровых сетей
Жуковская Кристина, УКИ — магистратура
Мне бы хотелось начать свое визуальное исследование с краткого исторического экскурса. Он займет буквально 10 экранов, но погрузит в контекст. Феномен субкультур традиционно рассматривается как часть общенациональной культуры, обладающая собственной системой ценностей, языковыми кодами и визуальными маркерами. Научное осмысление этого явления началось в XX веке в рамках Чикагской школы Чикагский университет (англ. The University of Chicago) Робертом Парк где субкультуры трактовались как девиантные сообщества, возникающие в ответ на социальную изоляцию или структурный кризис общества
Позже исследователь Бирмингемского центра (Дик Хебдидж) сместил фокус на концепцию «стилистического протеста». Он доказал, что через специфический стиль и символику молодежь выражает культурное сопротивление доминирующей идеологии. В XXI веке, под влиянием глобальной цифровизации, концепция классических субкультур трансформируется в теорию «неособизма» (автор — М. Маффесоли). Что означало, что на смену жестким иерархическим структурам приходят текучие, сетевые микро-сообщества, объединенные не столько общей философией, сколько сиюминутным визуальным потреблением и алгоритмами цифровых платформ
Дик Хэбдидж
Мишель Маффесоли
Дик Хебдидж отказался от трактовки субкультур как сугубо криминальных или девиантных формирований. В своей канонической работе «Субкультура: значение стиля» (1979) Хебдидж выдвинул концепцию «стилистического протеста». Согласно его теории, молодежь из рабочего класса, не имея реальной политической или экономической власти для изменения системы, переносит свое сопротивление в символическое поле. Протест субкультур выражается через конструирование уникального стиля, который бросает вызов гегемонии доминирующей культуры. Главным механизмом этого процесса Хебдидж назвал «бриколаж» — заимствование обыденных предметов (например, булавок у панков или элементов школьной формы у модов) и их пересобирание в совершенно новом, шокирующем контексте. Стиль становится скрытым манифестом и средством коммуникации «для своих»
Однако исследования зафиксировали и неизбежный финал любой субкультуры — коммерцизация. Капиталистический рынок быстро считывает субкультурные коды, стандартизирует их, превращает в товар и выставляет на витрины масс-маркета, тем самым полностью лишая движение его первоначального протестного, бунтарского потенциала. И в этом проблема!
И тут, начинается новое время! Классические теории XX века, объяснявшие субкультуры через классовую борьбу или локальную территориальность, утратили себя в эпоху позднего модерна и тотальной цифровизации. На смену им пришла концепция «неоплеменничества» (или неособизма как писала ранее), сформулированная французским социологом Мишелем Маффесоли в книге «Время племен» (1988). Маффесоли доказал, что жесткие социоструктурные идентичности прошлого распадаются. Современный человек стремится не к долгосрочному членству в устойчивых группах, а к включению в текучие, эмоциональные и эфемерные «социальные трибы» (племена)
Субкультура вайперов представляет собой уникальный продукт эпохи постмодерна, возникший на стыке музыкального андерграунда и цифровой моды. Генетически это движение восходит к западному феномену Opium — музыкальному лейблу рэпера Playboi Carti, который в начале 2020-х годов совершил революцию в хип-хопе, скрестив агрессивный трэп-звук (ragestage) с мрачной готической эстетикой и панк-философией. На русскоязычном пространстве этот тренд был деконструирован и локализован дуэтом VIPERR (Kai Angel и 9mice)
VIPERR (Kai Angel и 9mice)
Viperr style
Музыканты переосмыслили западный коммерческий продукт, добавив в него элементы деструктивного поп-арта, эстетику деконструктивизма и радикальный культ высокой моды (High Fashion). Вайперы совершили важный жанровый сдвиг: они окончательно увели современный рэп от классических уличных паттернов в сторону подиумного авангарда, сделав ставку на депрессивный, футуристичный аудиовизуальный контент
Мрачные элементы разбавляются брендами
В отличие от доцифровых субкультур, где первичной была идеология, у вайперов базисом становится визуальный код, функционирующий как язык идентичности. Эстетика вайперов — это тотальный черный цвет, деконструированный оверсайз-деним, многослойность, массивные футуристичные очки-маски и обувь на экстремальной платформе (преимущественно культовые силуэты дизайнера Рика Оуэнса)
Важнейшим элементом движения выступает религиозная и оккультная символика — перевернутые кресты, пентаграммы и анархические знаки, которые, ВАЖНО, полностью лишены своего первоначального сакрального или политического смысла. Здесь символы работают как чистые визуальные элементы: они используются исключительно ради создания атмосферы элитарного, «темного» нигилизма и трансляции образа недосягаемой, отрешенной от реальности рок-звезды
В музыкальном стиле вайперы также придерживаются мрачного стиля и контекста. Совмещая хип-хоп с лирикой. На фото представлены Kai Angel и 9Mice с Мэрилин Мэнсоном. Можно заметить, что их внешние атрибуты похожи
Пример образа с пентаграммами
Трансляция и масштабирование субкультуры вайперов происходят по законам цифровых платформ, главным образом TikTok и Telegram. Движение не имеет географического центра или физических мест постоянного сбора; оно функционирует как сетевое сообщество, управляемое алгоритмами рекомендаций. Потребитель контента вовлекается в субкультуру через бесконечные видеонарезки (эдиты), копирование жестов, использование специфического сленга и участие в виртуальных фандомах
Примеры вампиров в обычной жизни, скрины взяты из видео в социальных сетях. Мы можем увидеть описываемую стилистику в действии. Ролики сняты под музыку похожих исполнителей с хештегом вайпер
Вайперы примеры внешних атрибутов
Вайперы примеры внешних атрибутов в жизни
Сообщество вайперов демонстрирует классические черты «неоплеменичества» по Маффесоли: высокая текучесть кадров, эмоциональная вовлеченность через экран смартфона и мгновенная коммерциализация, где соучастие в жизни племени доказывается покупкой мерча или реплик люксовых брендов. Приверженность стилю здесь превращается в непрерывное производство цифрового контента
Эмпирический анализ поисковой активности в системах Яндекс и Google за период 2023–2026 гг. демонстрирует классический паттерн «вирусного масштабирования» субкультуры. Переход движения VIPERR из музыкального андерграунда в статус доминирующего молодежного тренда подтверждается стократным увеличением частоты упоминаний в социальных сетях, где основным драйвером популяризации кодов выступил генеративный контент пользователей (мемы, эдиты, видеотренды)
Бунт вайперов не отрицает капиталистическую систему — он ею питается. Загадочность и отрешенность от мира теперь стоят дорого, поскольку легитимизируются через обладание дефицитными вещами от Rick Owens или Balenciaga
Если поставить рядом гота из 1980-х и современного вайпера, вы увидите похожую «картинку»: - Тотальный черный цвет, кожаные плащи, рваные элементы, длинные балахоны. - Массивная обувь на огромной платформе, обилие серебряных украшений, цепи, бледные лица и темный макияж глаз. - И те, и другие используют христианские кресты и оккультные знаки, только одни, чтобы выглядеть загадочно и пугающе, а другие возвышая факт смерти
готы 1980-е
готы 1980-е
вайперы 2025
вайперы 2025
Обе субкультуры транслируют схожий антураж — это образ одинокого, непонятого обществом романтика, который одевается в мрачные вещи, потому что чувствует себя чужим в этом мире. Разница в том, как они это делают. Готы уходили в подполье, читали философию в темных клубах и делали одежду сами из старых вещей. Вайперы делают из этой же мрачности красивый контент
Вайперы называют свою музыку «опиум-рэп» или «рейдж», но по своей энергетике — это прямой аналог готического постпанка 1980-х. Готы слушали мрачную, депрессивную музыку (The Cure, Bauhaus), которая сильно отличалась от веселой попсы того времени. Вайперы делают то же самое. Их рэп — грязный, агрессивный, с криками и тяжелыми басами, скрим эффект. Это бунт против «прилизанной» и коммерческой поп-музыки.
Для понимания глубины эволюции молодежных объединений необходимо провести систематическое сопоставление классической готической волны и цифрового феномена вайперов. Их ключевые социокультурные параметры существенно различаются. Я составила таблицу для сравнения
Готы конструировали автономию от общества через уход в интеллектуальное и художественное подполье. Вайперы, напротив, не бегут от массовой культуры, а паразитируют на ее механизмах, выстраивая гипертрофированный, гротескный образ «рок-звезды», транслируемый на миллионную аудиторию
Эволюция «темного» стиля наглядно демонстрирует правоту теории Дика Хебдиджа о коммерцизации элементов субкультур. Готический протест 1980-х годов носил глубокий экзистенциальный характер
Готы
Вайперы
Мрачная символика (кресты, перевернутые знаки, агрессивный макияж) полностью лишается идеологического или религиозного наполнения
Хочется отметить, что представители субкультуры VIPERR в основном являются юное поколение, преимущественно лет 14-24. Мы можем их видеть на улицах, в торговых центрах, кафе и так далее. Они никогда не остаются незамеченными из-за своих эпатажных образов
пример подростков вайперов
пример внешнего вида вайпера
ВЫВОД Исследование показало, как мрачный стиль изменился за годы. На смену глубокому протесту готов пришла интернет-мода вайперов. Сегодняшняя субкультура больше не ищет скрытый смысл. Она держится на красивой картинке в соцсетях, алгоритмах TikTok и любви к дорогим брендам одежды




![[афро.гард] синтез культур [афро.гард] синтез культур](https://files.mediiia.ru/projectimages/1840/b10300e999984ba8806ed34212786c13/726d2ccb4c1b4e00ba2ed9940065ea75220x314.jpg)