Современная звукорежиссура стремительно эволюционирует, и внедрение нейросетей открывает новые горизонты для работы с аудио. В рамках учебного проекта по звукорежиссуре был реализован эксперимент по полной переозвучке официального тизер-трейлера анимационного блокбастера «Моана 2».
Главная задача проекта — полностью удалить оригинальную звуковую дорожку (музыку и спецэффекты), оставив только изолированные голоса персонажей, и воссоздать всю звуковую палитру с нуля.
Концепция и выбор материала
В качестве основы был выбран именно тизер «Моаны 2». В отличие от плотных городских экшенов или кинокомиксов, этот проект построен на природной органике, стихиях и аутентичной атмосфере. Здесь нет гула мегаполиса или выстрелов — звук строится на шёпоте океана, физическом фоли (шаги, шуршание песка, скрип дерева), этнических ритмах и магических звуковых текстурах.
Поэтапный Workflow проекта
Процесс создания нового звукового пространства делился на несколько ключевых этапов:
1. Изоляция голоса (Stem Separation)
Чтобы начать работу с чистого листа, потребовалось аккуратно отделить реплики персонажей от оригинального микса. Для этого использовался инструмент audiocleaner.ai.
2. Сбор звуковой палитры
Вся звуковая картина трейлера собиралась из открытых источников и специализированных библиотек звуков. Для каждого кадра подбирались аутентичные элементы:
Фоли и физика: шаги босыми ногами по влажному песку, шуршание ракушек, скрип деревянной палубы. Амбиент и стихии: мягкий прибой тропического океана, завывание ветра, ночной эмбиент джунглей.
Спецэффекты (SFX): звуки морской раковины, удары традиционных деревянных барабанов и акценты экшен-моментов.
3. Генерация саундтрека в Suno
Чтобы сгенерированная музыка максимально точно повторяла драматическую динамику оригинала, было создано два варианта треков в Suno: фоновый эмбиент для первой спокойной половины трейлера и мощный этнический трек с групповыми вокальными выкриками для экшен-кульминации.
Вариант 1: Фоновая тема с вокальными чантами (Lyrics + Style)
Этот промпт был направлен на точное разделение динамики по таймкодам, создавая переход от тишины к этническим выкрикам («hey, ima») во второй части.
Style Prompt:Cinematic Polynesian ocean adventure score. Organic island percussion, wooden flutes, plucked strings, deep ceremonial drums and occasional rhythmic group chants. 0:00–0:20 almost silent, calm and mysterious, no beat. 0:20–0:29 subtle tension slowly emerges. 0:29–0:41 gradual build with low drums and rising strings. At 0:41 one sharp thunderous cinematic impact, then an immediate dramatic drop. 0:42–1:00 extremely minimal and quiet: sparse soft tones, distant airy textures, gentle sustained notes, almost silence. NO drums, NO rhythm, NO vocals, NO action during this section. From 1:00, introduce Polynesian-inspired rhythmic chants, short communal calls like «hey, ima», hand percussion and deep drums. Gradually build into a powerful, adventurous orchestral climax.Lyrics Prompt:
[Intro — instrumental, no vocals]
[Quiet section — no vocals, almost silence]
[From 1:00 — rhythmic group chants]
Hey, ima
Hey-ya, ima
Hey, hey
Ima, hey-ya
[Gradually building group chants]
Hey-ya! Hey-ya!
Ima, hey!
Hey-ya, hey-ya!
[Powerful final chant]
Hey! Ima! Hey-ya!
Вариант 2: Инструментальная тема
Второй промпт был сфокусирован на чистой инструментальной текстуре с упором на традиционную полинезийскую перкуссию, глухие церемониальные барабаны и резкие кинематографичные спады громкости для создания контраста между тишиной и кульминацией.
Style / Instrumental Prompt:Instrumental cinematic score for an epic Polynesian ocean adventure. Authentic Polynesian-inspired percussion, traditional-sounding wooden flutes, plucked strings, deep ceremonial drums and rhythmic group vocal chants used as musical texture later in the track. NOT cute, playful, cheerful or constantly epic. 0:00–0:20: almost silent, extremely sparse, calm ocean atmosphere, delicate sustained tones and distant mysterious textures; no beat, no busy melody, no drums. 0:20–0:29: a subtle dark musical pulse slowly emerges. 0:29–0:41: gradual tension build with low drums, restrained strings and rising atmospheric tones. At 0:41: one sudden sharp thunderous cinematic accent, then immediately pull back into quiet, mysterious space. Around 0:50–1:00: soft, emotional, suspended atmosphere with minimal instrumentation. From 1:00 onward: authentic Polynesian-inspired rhythmic energy emerges, layered hand percussion, powerful low drums, wooden flutes, plucked strings and rhythmic communal vocal calls, building into an adventurous, majestic cinematic climax. Strong contrast between silence, suspense and rhythm. Organic, primal, oceanic, mysterious and powerful. No pop beat, no cute Disney-style whimsy, no constant action from the start.
