











АНАЛИЗ СОБЫТИЯ ПО ЧЕК-ЛИСТУ | ПРОЕКТ № 2
Иммерсионная выставка «Синхронизация» в галереи «Цифергауз»
Введение
О пространстве
Выставка «Синхронизация» — это третий ежегодный конкурсный проект галереи «Цифергауз», цифрового пространства компании «Газпром нефть», расположенного на третьем этаже «Дома 12» в петербургском кластере Новая Голландия. Выставка проходила с 7 ноября 2025 по 9 февраля 2026 года и была посвящена исследованию времени, его капризов и тех случаев, когда произведение современного искусства внезапно начинает жить собственной жизнью. В экспозицию вошли 6 инсталляций, посвящённых времени как ритму, материи и потоку.
Галерея цифрового искусства имеет возможность объединения, благодаря автоматизированной системе поворотных арочных стеклянных перегородок. Система была специально разработана для центра цифровой трансформации: перегородки имеют сложную форму исторического свода и поворачиваются по оси. Благодаря чему образ места постоянно движется, меняется, обновляется, расширяется. Стекло в перегородках выполнено по системе Smart Glass, что позволяет менять прозрачность и проецировать изображение, в случае если стекло становится матовым. Такая система позволяет адаптировать пространство под выставочное.
Выставка приглашает не просто осмыслить время, а синхронизироваться с ним — почувствовать его в собственном теле и восприятии. Оно становится заметным в ритме движения, в вибрации света, в звуке, в ожидании и взаимодействии. Каждая работа задает свой темп, предлагая на мгновение настроиться на другую частоту. Это приглашение уловить разное время
Пространство Цифергауз
Концепция и отбор
Организаторы объявили открытый конкурс для медиахудожников с темой «время», получив более 130 заявок из разных регионов. Международный экспертный совет, в который вошли кураторы, критики и технологи, отобрал шесть финалистов. Каждый из них получил грант на реализацию своей инсталляции, а итоговые работы разместили в шести отдельных залах галереи.
Соавторство
Архитектуру экспозиции разработала куратор профиля «Дизайн среды и интерьера» Школы дизайна НИУ ВШЭ Анна Ильина вместе со студентками Вероникой Трутневой и Евой Белоглазовой. Таким образом, выставка стала не только выставочным, но и образовательным проектом, соединяющим бизнес (Газпром нефть), академическую среду (ВШЭ и ИТМО) и молодых художников. Куратор выставки — Христина Отс, руководитель выставочных проектов Центра Art & Science ИТМО.
Целевая аудитория
Выставка ориентирована на широкую публику, интересующуюся современным цифровым искусством, технологиями и философскими вопросами. Вход бесплатный по предварительной регистрации с системой сеансов (сеанс длится 50 минут), что делает проект доступным для всех категорий людей.
Анализ клиентского пути
Привлечение внимания
Конкурсная основа стала главным ключом к привлечению: третий ежегодный конкурс с темой «время» собрал более 130 заявок. Это создало информационный повод в профессиональной среде и медиа.
Регистрация
Как описывалось выше, вход бесплатный, но организован по системе сеансов с предварительной регистрацией из-за ограниченного количества мест. Продолжительность одного сеанса — 50 минут. Подобная система создаёт эффект дефицита и одновременно управляет потоком посетителей.
Ориентация в пространстве
Вход в «Цифергауз» осуществляется через главный подъезд «Дома 12» и далее на лифте. Лифт сразу снимает барьер для людей с колясками, с тяжёлыми сумками, для родителей с детьми и для пожилых людей. На ресепшене встречает администратор, сверяет регистрацию и выдаёт краткий буклет с картой. Никаких очередей, так как сеансы разбиты по времени и соотвественно поток дозирован. Внутри пространство из 6 залов, под каждую инсталляцию предусмотрен отдельный зал.
Схема выставочного пространства
Атмосфера и вовлечение
Атмосфера «Синхронизации» строилась на контрасте: высокие технологии (голограммы, ИИ) соседствуют с живыми организмами (дрожжи, плесень) и механическими звуками швейных машинок. Это создавало ощущение, что время не абстракция, а вещь, которую можно потрогать. Каждый зал — своя цветовая гамма, своя фактура. Студентки-архитекторы рассказывали, что им было важно, чтобы «цифровое искусство выходило за пределы экрана, становясь средой и телесным опытом». В итоге люди фотографировали не только объекты, но и пространство вокруг.
Немного про каждую инсталляцию: 1 зал — 60ВРМ (звуковая работа) — приглушённый тёплый свет, акустические панели, чтобы звук не мешал соседним залам. 2 зал — Temporal Reflections — холодный синий свет, зеркальные поверхности, иллюзия бесконечности. 3 зал — AEVUM (биоарт с живыми грибками и дрожжами) — отдельный подиум с инкрустацией, разработанный студентками под конкретный биореактор. 4 зал — Капсула времени — голографические колонны по периметру, создающие эффект храма. 5 зал — Ритм шва — звук швейных машинок и тактильные образцы тканей. 6 зал — >>>bypasser (ИИ-инсталляция) — динамичный RGB-свет, который меняется в такт сгенерированным текстом.
Архитекторы сознательно сделали так, чтобы зритель не просто шёл по коридору, а переключал восприятие. В качестве навигации — таблички на стенах, буклеты, понятная логика движения (залы расположены по кругу). В отзывах никто не жаловался, что потерялся. При этом воскресные арт-медиации (бесплатные экскурсии с куратором) помогали тем, кто хотел не просто смотреть, а понимать.
Инсталляции с выставки «Синхронизация»
Каждая работа задает свой темп, предлагая на мгновение настроиться на другую частоту
Световые инсталляции в синтезе с инструментальными треками погружают зрителя в состояние глубокой рефлексии. За счет иммерсионной композиции зритель напрямую взаимодействует с объектами. Необычные объекты, как минимум, вызывают интерес, даже у тех, кто не разбирается в искусстве. Возникает желание повзаимодействовать с инсталляциями. За счет этого происходит максимальное вовлечение.
Выход и обратная связь
На выходе гостей ожидают QR-коды для отзывов. Основной канал обратной связи это живые разговоры на арт-медиациях и комментарии в соцсетях. Организаторы собирали впечатления через упоминания и репосты. Системного опросника не было, что является минусом.
Оценка коммуникаций
Каналы информирования
До события: соцсети Новой Голландии, сайт «Цифергауза», партнёрские публикации в СМИ. Информации было достаточно, но не было таргетированной рекламы. Во время события: таблички, буклеты, администраторы. Мобильное приложение не использовалось. После события: посты с фотографиями, отзывы в соцсетях. Системного пост-релиза не было.
Качество обратной связи
Организаторы получали отзывы через арт-медиации и личные разговоры. Но анонимных цифровых опросов не было, что стало упущением, потому что люди вживую часто стесняются критиковать.
Работа с партнёрами
«Газпром нефть» выступил как спонсор и владелец площадки. Школа дизайна ВШЭ дала студентов-архитекторов. Центр Art & Science ИТМО предоставил куратора. Каждый партнёр внёс что-то своё. Но совместных активностей (например, образовательных программ для студентов) не было. Таким образом потенциал использован не полностью.
Выводы
- Сделать регистрацию гибче — оставить сеансы, но добавить локации для тех, кто пришёл без записи (например, 10% от вместимости).
- Ввести цифровую обратную связь — QR-код в каждом зале с вопросом «Что вы чувствуете сейчас?» и шкалой оценки. Это даст данные по каждому этапу.
- Использовать мобильное приложение для аудиогида и интерактивных подсказок — это снизит нагрузку на администраторов и углубит погружение, также этим можно будет воспользоваться в любой момент, а не в исключительные дни.
- Добавить одну активную зону — например, мастер-класс по созданию своей капсулы времени — чтобы привлечь более широкую аудиторию.
- Усилить партнёрскую интеграцию — например провести совместные лекции с участием экспертов из ИТМО и ВШЭ.
- Собрать пост-релиз с цифрами — сколько посетителей, самые популярные залы — это поможет в переговорах с будущими партнёрами и в отборе следующих кандидатов.















































