Работы «Morris & Co» как отражение эпохи

Уильям Моррис — имя, которое, подобно Моцарту в музыке, стало символом новой эпохи в дизайне и декоративно-прикладном искусстве. Его работы олицетворяют собой революцию против бездушного массового производства, а идеи легли в основу современного понимания дизайна как искусства.

Данное исследование посвящено наследию компании «Morris & Co», созданной Уильямом Моррисом и друзьями из сообщества прерафаэлитов. Творческое наследие компании до сих пор служит источником вдохновения для современных творцов, а его фундаментальные идеи стали краеугольными камнями актуальных направлений в дизайне. Принципы, сформулированные Моррисом, нашли отражение в самых разных аспектах современной жизни — от экологически чистого производства до философии разумного потребления.

Уильям Моррис был центральной фигурой основанной компании, он проявил себя как художник и дизайнер, писатель и поэт, философ и теоретик искусства, предприниматель и организатор производства. Знакомство с прерафаэлитами и идеями Джона Рескина стало основой для его взгляда на искусство и дизайн. Он был настоящим реформатором чьи идеи остаются актуальными и в настоящий момент.

Промышленна революция стала важнейшим фактором определившим философию компании, так как по мнению основателя фабричное производство делало вещи безвкусными и недолговечными. Для компании было важно использовать натуральные материалы, особый упор на детали, что бы качественные материалы были доступны для широкого круга потребителей. Таким образом возник конфликт между механизацией и ручным производством. Компания старалась найти баланс в этом противоречии.

Компания была основана в 1861 году, как «Мастера изобразительного искусства в области живописи, резьбы по дереву, изготовления мебели и изделий из металла». Целью компании было создание предметов интерьера, вдохновленных эстетикой средневековья. На международной выставке 1862 года в Лондоне компания имела большой успех выставив к обозрению витражные работы, предметы декаративно-прикладного искусства, текстильные работы, обои, предметы церковного искусства. Выставка имела большой успех и способствовала дальнейшему развитию компании. Это подтвердило важность идей о объединении искусства и ремесла.

Компания создала новый подход к производству где сохранение ручного труда соединялась с разумным использованием механизации. Ручной труд имел большое значение для работ компании: ручное окрашивание, ткацкое искусство, деревянная гравюра, делали предметы интерьера объектами искусства. Основными источниками для вдохновения компании было средневековое искусство, готическая архитектура, английские сады и природная тематика.

Особое внимание компания уделяла обоям. «Trellis», обои выпущенные в 1862 года стали первым дизайнерским проектом обоев Уильма Морриса и Филиппа Уэба. Этот узор стал налом эпохи в дизайне интерьера. Также такие обои как «Strawberry Thief», «Willow Bough», «Golden Lily» стали знаковыми в дизайне.

Компания производила мебель которая которая отличалась простотой и функциональностью, использованию натуральных материалов и гармонией между красотой и практичностью. К одному из знаковых предметов относятся Сассекские стулья которые пользовались популярностью среди среднего класса.

Новатором послужило кресло Морриса, которое было первым откидным креслом, использовало подлокотники и имело возможность изменения угла наклона. Для него использовались узоры разработанные Уильямом Моррисом.

Стулья с ручным плетением так же стали важной частью ассортимента для компании. Однако и остальной мебели так же уделялось важное значение, например Кабинет «Медовый месяц короля Рене» является ярким отражением эстетики компании.

Одним из знаковых проектов для компании стало оформление дворца Святого Джеймса, проект был реализован в 1866–1867 годах. В рамках проекта были созданы обои, декоративные ткани, витражные элементы, предметы мебели.

Компания разработала так же интерьер для зеленой столовой музея Виктории и Альберта. Проект способствовал успеху компании на рынке.

Важным объектом для дизайна послужил сам дом Уильяма Морриса. названный красным в цвет кирпича. Компания оформляла мебель, витражи и другие предметы интерьера.

Таким образом в работе компании возникло формирование новых эстетических форматов. И послужило начало новому движению «Искусства и ремесленников» которое ставило перед собой задачу бороться с безвкусным проявлением массового производства. Этот подход оказал большое влияние на современный дизайн. То что Моррис опередил свое время и предвосхитил современные идеи о медленном дизайне, заложил основы экологического подхода к производству, создал модель социально ответственного бизнеса.

Хотя Моррис жил в другую эпоху, его критика индустриализации и предложенные альтернативы остаются актуальными и сегодня, влияя на современные подходы к дизайну и производству. Он надолго опередил свое время.