Концепция
Ни для кого не секрет, что фовисты, несмотря на быстротечность своего направления, успели вдохновиться многими течениями и позаимствовать кое-что у пост-импрессионизма, пуантилизма и других. Но стоит также упомянуть о влиянии искусства Африки на фовистов, хотя оно может показаться не таким очевидным. Фовизм уходит от сложных деталей, приглушенных, реалистичных цветов и сюрреалистичных сюжетов, переосмысляя ранние эпохи и направления искусства.
Андре Дерен, «Три персонажа на траве», 1905 г / Морис де Вламинк, «Садовник», 1904 г / Андре Дерен, «Лодки в порту Коллиура», 1905 г
Течение фовистов помогает им работать с чувствами и интерпретировать затронутые темы с помощью нового инструмента — цвета, а так же многих других. На цвет картин направлено основное внимание как художника, так и зрителя. Даже те, кому фовизм не близок не могут отрицать одну задачу цвета, с которой он справляется безупречно, — привлечение внимания. Оттенки в картинах фовистов яркие, без примесей, и, конечно, цветовая палитра в их работах не ограничивается парой, цвета не только яркие, но и разнообразные: настоящее буйство красок. Отсюда и происходит название направления: от французского fauve -дикий.
На первый взгляд искусство Африки не имеет ничего общего с фовизмом: начиная от своеобразных форм, созданных традициями, до факта отсутствия таких ярких цветов в то время. Учитывая, что чаще африканское искусство сопоставляется с кубизмом, нежели с другими направлениями. Не смотря на все эти факторы, фовизм и искусство Африки очень тесно связаны и отрицать факт вдохновления этим искусством фовистами невозможно. Стоит также учитывать факт предшествования фовизма и то, что Анри Матисс, как и Пикассо были под впечатлением от одной и той же скульптуры Вили из Демократической Республики Конго, являющейся наследием африканского искусства.
Цель
Моим интересом стало сравнение и поиск всех возможных заимствований из Африканского искусства, начиная от схожих карикатурных форм, далеких от реальности, заканчивая смыслами и посылами, заложенными в произведения искусства. Объектом исследования стали работы таких фовистов, как Анри Матисс, Андре Дерен, Морис де Вламинк, Альбер Макре, Кес Ван Донген, а также искусство древней Африки.
Гипотеза
Предположение состоит в том, что фовизм намного глубже связан с искусством Африки, чем кажется. Направление сосредоточено не только на уходе от сложных форм и деталей, упрощении, сосредоточении на эмоциях и чувствах, но и в ретроспективе прошлого. Значение fauve, дикий, не просто отсылает к буйству цвета, но также призывает перенестись далеко в прошлое, отбросить сложность и уединиться с самим собой, возвращаясь к простому, человеческому, знакомому всем и каждому, к тому, что является простой повседневной жизни.
«…Искусство африканцев обладает прямо неисчерпаемыми богатствами пластических символов: нигде нет реальных форм, формы совершенно произвольны, обслуживают реальные интересы, но пластическим языком».[1]
-художник и теоретик искусства Вольдемар Матвейс (Владимир Марков)
Рубрикатор: 1. Цвет 2.Форма 3.Сюжет 4. Декоративность 5. Заключение
1. Цвет
Как будто начиная рассматривать картины фовистов, зритель в большинстве случаев первым делом обратит свое внимание на цвет.
Альбер Макре, «Гамбургский порт», 1909 г / Андре Дерен, «Биг-Бен», 1907 г / Андре Дерен, «Дорога среди гор», 1907 г
Цвет хоть и играл ключевую роль в искусстве фовистов, а также Африки, выполнял далеко не традиционно заложенные функции. Помимо яркости для привлечения внимания, фовисты, как и африканские творцы, сосредоточились на интерпретации реальности, стремлении показать то, как видят и чувствуют они, а не то, как все выглядит на самом деле. Цвет отражает не только тщательно подобранную палитру, но и индивидуальность, личное видение, которое превозносится перед реальностью, именно поэтому фовисты отходят от оттенков, окружающих их в жизни, отдавая предпочтение чему-то непривычному, например, красным телам, розовым горам и желтой воде.
Насакальные рисунки пещеры Аполлон11, Намибимя, 27 тыс. лет до н. э.
Так и творцы в Африке в стремлении передать именно то, что они увидели, делали это с помощью цвета, чтобы передать все впечатление и веру в увиденное.
Из Записки художника Анри Матисс: Копирование объекта меня не интересовало. Почему я должен красить снаружи яблока, как бы то ни было? Какой возможный интерес может быть в копировании объекта, который природа предоставляет в неограниченных количествах и который всегда можно представить более красивым? Что значимо, так это отношение объекта к художнику, к его личности и его способности организовать свои ощущения и эмоции.[2]
Анри Матисс, «Красная комната», 1908 г
Жизнь, простая, какая она есть в глазах самого человека, отражена в картинах фовистов. Насыщенность красок приводит к яркости сюжета и ощущений от увиденного в жизни, рисуя эту историю реалистичной и без правдоподобных оттенков, теней, пропорций или же перспекивы. Цвет изображает силуэт, который становится самобытным и погружает в историю, позволяет использовать воображение и просто чувствовать происходящее.
Кес ван Донген, «Красная танцовщица"/ «Красная танцовщица», фрагмент, 1907–1908гг
Кес Ван Донген используя разные оттенки создает динамичность цвета и ощущение настоящего движения, как в Африканской живописи, где как люди, так и животные никогда не сидят на месте. Сами оттенки как будто вторят тому пигменту, использованному для создания петроглифов. Насыщенный, глубокий красный, с отливами желто-оранжевого напоминает ту самую яркость и экспрессию, с которой запечатлены сцены охоты и скотоводства.
2. Форма
Маски Яруе, дата создания неизвеста
Просачиваясь все глубже и глубже культура масок и другого Африканского искусства сильно поспособствовала развитию фовизма. Рисуя свою жену Анри Матисс меняет ее черты лица, делая их более выразительными, более резкими, бросая на самые узнаваемые черты свет, подчеркиевая все насыщенными тенями.
Анри Матисс, «Женщина в шляпе"/ «Женщина в шляпе», фрагмент, 1905 г
Оставляя человеческие черты, искусство подчеркивает абстрактность и важность центральной фигуры этого искусства — человека в любых формах и проявлениях.
Продолжив свой путь как экспрессионист, Эмиль Нольде начинал в направлении фовизма и оставил немало произведений, вдохновенных поездкой в Африку.
Эмиль Нольде, «Новая Гвинея», фрагмент, 1915 г
Эмиль Нольде, «Маски», 1911
Одна явно отсылает к формам и мотивам Африканских масок. Культурные особенности масок Африки, такие как пустые большие глазницы, широкие искаженные рты и деформированные лица интерпретированы в стилистике фовистов, передавая то неизгладимое впечатление, произведенное этими масками через разнообразие цветов.
Макска Кора, Бамана, Бамбара, примерно 13 век / Маска Догона, кролик, Мали, примерно 10-12 века
Абстрактность Африканских фигур также ярко выражена в острых «колких» формах. Показывая весь свой интерес к человеческой фигуре, африканские творцы утрировали формы, делали их более выразительными, изображая их видение человека и его значимость в этом мире.
Андре Дерен, «Дома у воды», 1910 г
Эта манера, позже просочившаяся в кубизм, откликается и в работах фовистов, становясь не только чертами человека, но и природы, домов окружения, подтверждая ценность того, что видит художник каждый день. Здания и деревья искажаются, принимают почти неузнаваемую форму, но все равно остаются такими, какие они есть, благодаря видению и восприятию художника.
Так, заимствование форм не ограничивается одними лишь преобразованными, искаженными лицами. Видоизменение превращается в особую манеру, распространяющуюся на все объекты на холсте, делающую их угловатыми, увеличивая ту или иную их часть.
3. Сюжет
Анри Матисс, «Читающая женщина», 1903 г
Фовисты уходят от замысловатых сюжетов, метафор и нереалистичных историй. В своей манере художники изображают повседневность, обыденность, но такую привычную, что ее нельзя назвать никаким другим словом, кроме как ценная.
Петроглифы в сахаре, Африка
На первый взгляд древнеафриканские сюжеты и персонажи мало связаны с теми, что находятся на работах фовистов: они изображают быт, животных или же охоту. Но кое-что эти сюжеты все-таки объединяет, а именно, ценность.
Анри Матисс, «Интерьер», 1905 г
Жители древней Африки изображали то, что видели каждый день, ради чего жили и из-за чего выживали. Они относились с трепетом ко всему этому, поэтому и зарисовывали. В работах фовистов можно увидеть то, как переосмысляется эта ценность. Наше окружение поменялось: мы живем в многоэтажных домах, видим многочисленные пейзажи, носим другую одежду. Фовизм возраждает традицию ценить то, что вокруг нас, изображая это так, как видит глаз художника. Именно поэтому на картинах этого направления сюжеты могут показаться незамысловатыми, показывающими повседневную жизнь, родных и близких людей или же просто окружающий каждый день интерьер.
Анри Матисс, «Сидящая женщина», 1908 г / «Обнаженная. Черное с золотом», 1908 г
Не уходя далеко от женского образа, можно проследить то, как Матисс с ценностью относится к женской фигуре. Художник подчеркивает формы и половые признаки на удивление с использованием не таких ярких цветов как обычно. Кожа светится с помощью нежно-розовых бликов на контрастном зеленом фоне и темно-синих акцентных теней на таком же контрастирующем золотистом фоне. Образы женщин выглядят нежно и аккуратно, они пронизаны легкостью и трепетом, с которым художник их рисовал.
«Женская фигура», Тлатилько, 10 век до н. э. / фигура женщины, скульптура племени Нок, примерно 900г до н. э.
Так же и африканские творцы боготворившие женшину как мать и хранительницу очага старались запечатлеть ее образ, показав его как можно выразительнее и женственней, показав, как женщина ценна в обществе как часть семьи, особенно для воспитании детей.
Анри Матисс, «Танец», 1910 г
Танец сквозь века хоть и поменял свою ценность, но так и остался значимым для человека и общества в целом. В Африке танец существовал как ритуал или же традиция, связанная с верой. Сюжет картины «Танец Матисса» был вдохновлен хоровым национальным танцем, фарандолой в Мулен де ла Галетт. Художник жил танцем во время создания картины, и подобно ему, так же стремительно появилась и сама работа.
Тассилин-Адджер. Изображения «верблюжьего» периода / Терракотовая фигура из Дженне-Дженно. Мали. 13 в. Метрополитен-музей, Нью-Йорк / Петроглифы в Сахаре, Африка
Но что точно объединяет эти два сюжета — движение, динамика и пластика. Отказ от реалистичных пропорций и поз помогает добиться нужного уровня экспрессивности, показать, на что способно человеческое тело. Отсутствие многочисленных сложных теней и сокращенная до трех ярких насыщенных цветов наталкивает не только на простоту сюжета, но и на его ясности, к которой стремятся фовисты: отсутствие предрассудков, страха и только легкость движений и радость, как части нашей жизни, которым хочется придаваться все чаще и чаще. Художник не пресекает безмятежные порывы ощущения счастья и свободы, а наоборот поощряет их, понимая, что без этого любая жизнь неполноцена.
«Мы стремимся к ясности, упрощая идеи и пластические средства. Цельность — наш единственный идеал… „[3]
-Анри Эмиль Бенуа Матисс
4. Декоративность
Кес ван Донген, «Портреть мадам Мальпель», 1908 г / Анри Матисс, «Красная комната», фрагмент, 1908 г
Андре Дерен, «Биг-Бен», 1907 г
Манера пуантилизма, повлиявшая на многие работы фовистов, также интерпретируема, как декоративный элемент в работах Андре Дерена, Кес ван Донгена и других. Точки или же мазки создают некую рябь, визуальный шум на картине, на работе «Портрет мал дам Мальпель» точки распределены не по всему холсту, этим добавляя гармоничности композиции. Такие детали украшают картины фовистов, разбавляют крупные яркие пятна, помогают равномерно рассматривать холст, останавливаясь в нужных местах с мелкими акцентами.
Дереаянные маски племени Догон, 10-12 века
Такие детали хочется сравнить с росписью африканских ритуальных масок, раскрашенных похожей техникой: яркие акцентные и большие пятна, вторящие гиперболизированным формам маски разбавлены точками орнаментами и узорами.
Андре Дерен, «Просушка парусов» 1905 г / Насакальные рисунки пещеры Аполлон11, Намибимя, 27 тыс. лет до н. э. / Андре Дерен, «Порт Кольюра», 1905 г
Также в некоторых работах фовистов, обычно плотных и насыщенных, иногда можно заметить белый цвет. Он как пустота, как воздух разбавляет нарисованные пейзажи, наполняя картины свежестью и жизнью. Такая манера напоминает пространство на африканских петроглифах и наскальных рисунках, тоже наполненных воздухом вокруг фигур, чтобы показать динамику, движение в пространстве, показать жизнь, в которой происходит та или иная сцена.
5. Заключение
Таким образом, взаимствование фовистов из культуры Африки оказалось намного глубже, чем простое вдохновение формами. Художники этого направления стремились почувствовать цвета, декоративные приемы, саму мысль интерпретации форм, а также нечно большее: желание увидеть жизнь по-своему, индивидуально, и передать ее чувствами.
Андре Дерен, «Мост Чакинг-Кросс», 1906 г / Морис де Вламинк, «Фруктовый сад», 1906 г
Как бы современный человек не пытался заглянуть в прошое, он никогда не получит полной картины всего, что могло быть в то время, не сможет это ощутить. Искусство древности — один из ключей к пониманию прошлого осознанию настоящего. Африка не являетявляеся исключением. Произведения искусства, оставленные африканскими творцами не просто могут рассказать о жизни в те времена, они показывают этот период истории глазами человека, передают его мысли и ощущения, открывая разные видения и точки зрения, становясь нечто большим. То же можно сказать и о задачах фовистов. Они как будто возвращаются в прошлое, к простому, человеческому, стараются помимо демострации того, что перед ними передать, что видят именно их глаза, что художники чувствуют и о чем думают в этот момент.
Африка, вдохновляя и поражая фовистов, дает им нечно большее: идею нового видения мира и мотивацию подарить его остальным людям. Чтобы они увидели особенную инерпретацию реальности, ведь она «своя», отсылающая глубже, чем к мнению художника, к его чувствам, эмоциям, обнажая его душу, приоткрывая завесу жизни, какой она была столетия назад, какой она в каком-то смысле осталась сейчас.
Чем раньше человек жил, тем проще он был, без предрассудков и зависти, просто с желанием жить. Фовисты через яркость красок, выразительность форм и лаконичность сюжета напоминают о самой жизни, что она всегда останется с человеком, пока он жив: она будет в людях и их простоте.
Альбер Макре, «Набережная Лувра, лето», 1906 г
Африка. Искусство и архитектура // Большая энциклопедия URL: https://bigenc.ru/c/afrika-iskusstvo-i-arkhitektura-cd38e8 (дата обращения: 08.05.2026).
«Танец» Анри Матисса // Ананас постер URL: https://ananasposter.ru/blog/tanec-anri-matissa-razbor-kartiny (дата обращения: 29.04.2026).
African timeline // Smithsonian URL: https://africa.si.edu/africa/african-timeline-art/african-art-timeline-1000-1400 (дата обращения: 29.04.2026).
African art collection // Metropolitan Museum URL: https://www.metmuseum.org/ru/art/collection/search?q=afriran+art&offset=84 (дата обращения: 29.04.2026).
Колониальное искусство // art and travel URL: https://art-and-travel.ru/blog/kolonialnoe-iskusstvo-zavoevyvaet-art-rynok-i-muzei (дата обращения: 08.05.2026).
Скульптура Тропической и Южной Африки // Ppt online URL: https://ppt-online.org/239849 (дата обращения: 08.05.2026).
African art // Britannica URL: https://www.britannica.com/art/African-art (дата обращения: 08.05.2026).
Африканское искусство: предки, боги, жизнь // Музей Зиларт URL: https://zilartmuseum.ru/exhibitions/afrikanskoe-iskusstvo-predki-bogi-zhizn/ (дата обращения: 08.05.2026).
Фовизм // Артхив URL: https://artchive.ru/encyclopedia/3283~Fauvism (дата обращения: 29.04.2026).
Фовизм // Эрмитаж. Темы URL: https://edu.hermitage.ru/catalogs/1419972136/themes/1419972265 (дата обращения: 29.04.2026).
Дерен, Андре (Derain, André; 1880-1954) // Эрмитаж. Темы URL: https://collections.hermitage.ru/entity/AVTOR/404?ysclid=mp3zq1mc8d461248487 (дата обращения: 29.04.2026).
Искусство африки. Нигерия // Афроарт URL: https://afroart.ru/afrikanskii-style/iskusstvo-afriki-nigeria.html (дата обращения: 08.05.2026).
Что общего между африканским искусством, «Авиньонскими девицами» и творчеством Пабло Пикассо // Культорология URL: https://kulturologia.ru/blogs/230522/53336/ (дата обращения: 08.05.2026).
Фовизм — «дикие» во Франции // Magisteria URL: https://magisteria.ru/modernism/fauvism (дата обращения: 29.04.2026).
Дерен, Андре (Derain, André; 1880-1954) // Эрмитаж. Темы URL: https://collections.hermitage.ru/entity/AVTOR/404?ysclid=mp3zq1mc8d461248487 (дата обращения: 29.04.2026).
Танец // Gallerix URL: https://gallerix.ru/storeroom/1258822127/N/1428548179/ (дата обращения: 29.04.2026).
African art collection // Metropolitan Museum URL: https://www.metmuseum.org/ru/art/collection/search?q=afriran+art&offset=84 (дата обращения: 29.04.2026).
Маска Сенуфо // Афроарт URL: https://afroart.ru/encyclopedia/africa_mask_sold/senufo-mask-3743.html (дата обращения: 08.05.2026).
Пещера Аполло-11, Намибия // Orange smile URL: https://www.orangesmile.com/extreme/en/ancient-stables/cave-apollo-11.htm (дата обращения: 08.05.2026).
Танец // Avatars URL: https://avatars.mds.yandex.net/i?id=ea3250ffa3865cb29b7fd22276d33947_l-10299502-images-thumbs&n=13 (дата обращения: 29.04.2026).
Читающая женщина // Артхив URL: https://arthive.com/de/henrimatisse/works/543727~Lesende_Frau (дата обращения: 29.04.2026).