Вопреки
Проект «Вопреки» открывает групповую выставку. Ее идея исходит из размышления Альберта Камю о человеческом существовании перед концом. Когда любые гарантии теряют силу, особенно ясно становится значение человеческого действия — не как окончательного ответа, а как формы внутреннего движения вперёд.
В эссе «Миф о Сизифе» повествуется о герое, обреченном бесконечно катить камень в гору: достигнув вершины, камень каждый раз скатывается вниз, и действие начинается заново. Сизиф не меняет обстоятельства, но продолжает действие, сознательно выбирая его. Именно выбор внутренней автономии в неизменных жизненных обстоятельствах и кажется основой человеческого счастья.
Осознание конечности не обесценивает жизнь, а делает выбор более определенным. Если итог неизбежен, значение смещается в настоящее — в то, как совершается действие и какой смысл ему придается.
Концепция подбора художников
Для участия в выставке были выбраны художники из Школы дизайна НИУ ВШЭ. Это решение связано с желанием рассмотреть тему конечности, внутреннего выбора и поиска смысла со свежей точки зрения.
О философии жизни важно говорить не только через опыт зрелости, но и через взгляд тех, кто только начинает свой жизненный путь. Работы объединены концептуальностью, внутренней сосредоточенностью и вниманием к пути человека.
Ксения Малышева
Выставку открывает работа «Не тяжесть», созданная специально для нашего проекта: давящий фон олицетворяет тяжесть мира, лишенного ответов, а прозрачный и воздушный камень показывает, как человек, приняв абсурд, лишает его власти над собой. Ладонь героя лишь касается поверхности — он уже не раб ритуала, а счастливый соавтор собственного действия. В работе «Ось повтора» действие переносится внутрь человеческого тела, где позвоночник становится вертикалью бунта, а швы по контуру фигуры манифестируют ручной процесс «сшивания» собственной реальности. Завершающий «Манифест присутствия» фиксирует момент, когда человек, осознав молчание Вселенной, перестает искать ответы извне. В каталоге работ также представлены эскизы, позволяющие увидеть процесс формирования этих образов и логику их развития внутри выставки.
Екатерина Болотова — ЗДЕСЬ
Эта одна из работ, которая вводит в экспозицию и задаёт её смысловое направление. Она строится на столкновении духовного и утилитарного, показывая их как части единого человеческого опыта. Библейские аллюзии соседствуют здесь со швабрами, алюминиевыми листами и ведром, поэтому возвышенное не отделяется от повседневного. В контексте выставки работа начинает путь от обыденного к предельному. Она показывает жизнь как процесс, в котором смысл раскрывается через повторяющиеся действия.
«ЗДЕСЬ»
Елизавета Хохрякова — Nostos Algos
Уже в названии «Nostos Algos» соединяются возвращение домой и страдание. Работа говорит о ностальгии по прошлому и по тому, что, возможно, никогда не существовало в реальности, но продолжает жить во внутреннем опыте человека. Речь идёт не только об утраченном прошлом, но и о несбывшемся будущем. Это состояние становится одновременно началом внутреннего пути и точкой остановки. Работа задаёт вопрос о том, нужно ли продолжать удерживаться за прошлое или всё же выбрать настоящее.
Головкова Дарья, Рыбальченко Арина — Проходя сквозь
«Проходя сквозь» вводит тему внутреннего эскапизма, стагнации и свободы, возникающей через художественное созидание. Работа говорит о памяти и прошлом, которое возвращается не целиком, а как мираж. Здесь возникает состояние зависания между прошлым, будущим и попыткой заново собрать себя. В середине экспозиции эта работа фиксирует момент остановки, когда решение ещё не принято, но уже неизбежно. Она подчёркивает, что движению часто предшествует долгая внутренняя неподвижность.
Елена Власова — Не убегающие тени
«Неубегающие тени» продолжают тему внутренней стагнации и переходного состояния. Серия строится на соединении ускользания и присутствия, подвижности и статики. Работа удерживает момент, когда движение ещё не началось полностью, но внутреннее напряжение уже накапливается. В контексте выставки это состояние порога, где человек ещё остаётся внутри сомнений и остановки. Однако именно здесь уже намечается возможность выхода.
Арина Рыбникова — Третья жизнь
«Третья жизнь»
«Третья жизнь» говорит об увядании и хрупкости как о переходе, а не как о конце. Объект из погибших растений внутри композиции меняется, но сохраняет свою красоту уже за пределами привычного понимания жизни. Работа раскрывает мысль о том, что утрата формы не отменяет продолжения. В контексте выставки она становится метафорой человеческого существования, в котором даже после надлома возможно движение. Счастье здесь понимается не как покой, а как способность продолжать путь.
Полина Вайнер — Брейк
«БРЕЙК»
«Брейк» расположен в финале выставки и говорит о том, что перемены зарождаются даже внутри зоны комфорта. Внешняя гладкость здесь оказывается лишь оболочкой, сквозь которую проступает другое состояние мира. Через столкновение противоположностей работа раскрывает тему перехода и внутреннего сдвига. Она подводит к мысли о возможности выйти за пределы заданной системы. В контексте выставки это финальный акцент о необходимости продолжить движение.
Алена Пасхина — Поиски горизонта
В работе «Поиски горизонта» Алена Пасхина отображает разрыв между природным временем и временем человека. Через технику печати работа создаёт не прямые изображения, а следы реальности, изменённые человеческим взглядом. Внутри выставки она раскрывает тему отпечатка, человеческих поступков, которые способны изменить судьбы других. Прорези в композиции становятся метафорой бесконечности и пути. Так работа переводит разговор о времени в размышление о следе, ответственности и продолжении движения.
Карина Батраченко — Действия видущие
В этой работе соединяются личное переживание и внимание к следам, которые человек и время оставляют в пространстве. В храме Гегард выемки от пальцев, возникшие за века молитв, становятся знаком непрерывной связи прошлого с настоящим. Каждая деталь сохраняет память об усилии, прикосновении и намерении. Работа говорит о пути, который не обязательно ведёт к завершению, но всё же освещается внутренним светом.
Плакаты
Буклет и каталог
Пространство и визуализация
