Живопись Древнего Египта

Живопись Древнего Египта была одним из наиболее значимых направлений в искусстве того времени. Она служила не только украшением храмов и гробниц, но и являлась также способом передачи религиозных и мифологических представлений египтян о жизни.

Самый известный пример древнеегипетской живописи — это фрески на стенах храмов и гробниц. Они являются уникальным культурным наследием Древнего Египта и представляют собой ценный источник информации о жизни и верованиях древних египтян. На фресках часто изображались боги, фараоны, животные, а также сцены из повседневной жизни. Живопись отображала картину мира, характерную для человека того времени и места. У египтян был очевидный запрос на визуальное отображение быта, традиций, явлений и представлений о мире: о вещах, которые их окружали. Действительно, жители Древнего Египта нашли способ: всё это им удалось запечатлеть посредством живописи, используя разные средства и подходы к отображению действительности.

Исследование разделено на пять блоков: в первом, под названием «Периоды древнеегипетского искусства», анализируется каждая эпоха живописи Древнего Египта. Во втором, озаглавленном «Особенности человеческого тела», описаны каноны, которым следовали египтяне при изображении человеческого тела. В третьем блоке говорится о подчинении религиозному культу в Древнем Египте, а также подробно изображается связь египтян с природой и богом. В четвёртом, описан значимость солнца в искусстве. Жители Древнего Египта часто изображали солнце в своих картинах, считая его чем-то могущественным. В последнем блоке будут анализированы цвета, каждый из которых имеет свою особенность и уникальность.

Древнее царство

Данный период длился с 2707 по 2250 г. до н. э. — время правления III–VIII династий. В этот период был сформирован монументальный стиль, который характеризовался строгой канонической системой изображений.

Среднее царство

Хронологически этот период продлился с 2040 до 1786 г. до н. э. — время существования XI и XII династий. В эпоху Среднего царства египетская настенная живопись достигла своего расцвета. Художники в своих произведениях стали использовать более сложные композиции и детализированные сцены, включая изображения обычных людей, таких как земледельцы. Они также начали добавлять больше элементов природы, например растения и животные. Это было особенно заметно в гробницах высокопоставленных чиновников (Хнумхотеп II).

Новое царство

Этот период охватывает 1549-1069 гг. до н. э., именно в эпоху Нового царства живопись достигает высшего расцвета. Мастера нарушают правила и используют более широкую цветовую гамму. В следствие чего взаимодействия с другими азиатскими народами становится высокая детализации. Так как этот период связан с успешными завоеваниями, в росписях часто воспроизводятся военные сцены. Постепенно появляются изображения фараона на боевой колеснице, которая была заимствована у побежденных племен.

В древнеегипетской живописи были определенные каноны, которые никогда не нарушались. Правила определяли, как должен изображаться человек. Это позволяло создавать реалистичные и детализированные произведения искусства, которые были не только красивыми, но и имели глубокий символический смысл. Голова, руки и ноги изображались в профиль, а вот плечи, глаза и грудная клетка — в анфас (верхняя часть туловище).

Канон — строгий свод правил.

Египетский стиль:

1. Лицо в профиль;
2. Ноги в профиль;
3. Глаз в фас;
4. Торс и плечи в фас.

Египетский канон по Лепсиусу, описанный Диодором Сицилийским, предусматривает разделение мужской фигуры с головным убором на 21 ¼ части. Одно деление равно длине среднего пальца.

Горизонтали и вертикали таких сеток раз и навсегда определяли расположение и размеры членов тела. Так, в случае более раннего канона, подразумевавшего деление тела на 18 частей, щиколотка всегда находилась на уровне первой горизонтали, колено — на десятой, грудь — на тринадцатой, плечо — на четырнадцатой, ключица — на пятнадцатой, подбородок — на шестнадцатой.

Искусство Древнего Египта сильно связано с религией и культом богов. Египтяне верили, что силы природы имеют божественную силу, поэтому они создавали изображения этих сил в виде животных. Именно их вера помогало им взаимодействовать с миром богов и природы. Например, Анубис — бог мумификации и покровитель мертвых — изображался с головой шакала, а Сехмет — богиня войны — имела голову льва.

Каждый бог выполнял определенную функцию и отождествлялся с каким-либо природным явлением. На изображениях боги Древнего Египта часто держат в руках особый предмет «анх». Это крест с петлей в верхней его части. Анх — символ могучей силы богов, делающий их бессмертными.

Древний Египет называли «страной Солнца», а фараонов считали «сыновьями Солнца». Бога солнца в Древнем царстве называли «Ра», а в эпоху Нового царства появился бог Атон, который также считался символом солнца. В искусстве солнечная символика использовалась очень широко — круг, как символ солнца, часто встречался в орнаментах, а обелиск, который был создан в Египте впервые, символизировал солнечный луч.

Бог Атон отличался от других богов своим внешним видом. Его изображали в виде солнечного диска с простирающимися от него лучами, что символизировало его связь со светом и солнцем. Именно поэтому его обозначали специальным иероглифом, который переводился как «Свет солнечного диска». Это было уникальное и оригинальное изображение бога, которое отражало его особую природу и значимость в древнеегипетской мифологии.

В древнем Египте использовались различные минеральные краски для создания ярких и долговечных картин на стенах храмов, гробниц и других сооружений.

Зеленый — цвет надежды, возрождения и молодости. Характерен для воскресшего бога Осириса.

Белый цвет в древнем Египте имел особое значение и символизировал чистоту и могущество. Для получения белого красителя египтяне использовали минерал гипс.

Синий цвет в древнем Египте имел глубокое значение и символизировал воду и новую жизнь. Один из самых популярных оттенков синего цвета в Египте назывался «египетский синий» и получался из специального минерала, известного как азурит.

Красный цвет в древнем Египте имел сложное значение и символизировал как положительные, так и отрицательные аспекты. Он обозначал жизнь и победу, а также гнев и огонь. Для красно-оранжевых цветов египтяне полагались на минеральную руду реальгар.

Черный цвет ассоциировался со смертью и загробным миром. Это было связано с тем, что этот цвет поглощает все остальные цвета спектра, поэтому его часто использовали для обозначения конца жизни и перехода в другой мир. Черный цвет был на основе углеродов.

Таким образом, каждый цвет имел свое символическое значение и использовался для передачи определенных идей или эмоций.

В ходе исследования были выявлены интересные факты древнеегипетского искусства, благодаря которым можно узнать, как развивали творчество задолго до нашей эры. Проанализировав искусство Древнего Египта, я выяснила, что стиль египтян отличался от всех своим строгим сводом правил, но это не мешало им постепенно менять каноны и добавлять в живопись все больше уникальности.