3.2 Память и объекты. Тела
в оформлении обложки использован фрагмент работы Алексея Булдакова «Школа страннолюбия»
В главе собраны работы, в которых особую роль играет тело, телесность и след. Тело здесь представляет собой и контейнер воспоминаний, и метафору, через которую можно говорить о памяти.
Калека Берлинде де Брёйкере
• воск • песок • хлопок ◦ дерево ◦ плоть
Берлинде де Брёйкере, «Калека» (cripplewood), 2013
Огромная восковая инсталляция представляет собой пронзительно реалистичную скульптуру гигантского сваленного вяза. Зритель видит очень точно воспроизведенный ствол упавшего дерева, утяжеленный мешками с песком, частично разорванными. Огромный, корявый, узловатый, вырванный с корнем вяз до ужаса напоминает человеческие мышцы, сухожилия и кости. инсталляция представлена в Бельгийском павильоне Венецианской биеннале. Для экспозиции почти не использовался электрический свет, только проникающее через плотную занавесь мешковины дневное освещение. Писатель Дж. М. Кутзи описывает ее как чудовищное, меланхоличное, поэтическое произведение, повествующее о смерти, разложении и разбитых мечтах.
Берлинде де Брёйкере, «Калека» (cripplewood), 2013
«Воспитание отвественности невозможно без скорби. <…> ни способность оплакивать ближних, ни сама эта практика не являются отличительными особенностями человека. Выходя за рамки тех сомнительных привилегий, которые дает идея человеческой исключительности, мыслящие люди должны научиться со-скорбеть»2
Донна Харауэй
Следы тела
Ана Мендьета
• трава • почва • песок • человек
Ана Мендьета, «Следы тела», 1973–1977
«Я вела диалог между пейзажем и женским телом, основываясь на собственном силуэте. Я считаю, что это было прямым следствием того, что я была оторвана от своей родины в подростковом возрасте. Меня переполняет чувство, что я была изгнана из утробы (природы). Мое искусство — это то, как я восстанавливаю узы, которые связывают меня со вселенной. Это возвращение в материнскую утробу»3 Ана Мендьета
Ана Мендьета, «Следы тела», 1973–1977
«Если задуматься о теле как таковом, то возможного очертания тела как такового не существует»4
Гаятри Спивак
Семейное древо, игра в прятки Эмили Бенеш
• дерево
Эмили Бенеш, «Семейное древо, игра в прятки», 2013
В своем проекте художница буквально представляет «семейное древо», переводя старые фотографии на внутреннюю часть стволов деревьев. Важной частью выразительно языка является масштаб и телесные ощущения — фигуры на фотографиях совпадают по размеру с телом человека, а полукруглые стволы как будто приглашают за ними спрятаться.
Клетки Луиз Буржуа
• дерево • воск • хлопок
Луиз Буржуа, «Клетки (Красная комната. Родители)», 1974
Известная магистральная серия художницы своим названием уже отсылает к биологическим формам. Для Буржуа «клетки» это структуры нашего бытия, и то, из чего состоит весь органический мир, и то, во что он заперт. Создавая свои пространства, балансирующие на грани снов и воспоминаний, художница много обращается и к природным материалам (воск, дерево) и к формам (лишенные тел органы, паук). Все эти образы для художницы тесно связаны с памятью и вибрирующей границей между воображаемым и действительным.
Луиз Буржуа, из серии «Клетки», 1975-97
«Материя также принципиально амбивалентна и гетерогенна, как и бессознательное, и не может быть сведена к чему бы то ни было в рамках познания»7
Оксана Тимофеева
Пуповина Жанин Антони
• серебро ◦ человек
Жанин Антони, Пуповина, 2000
слепок фамильной ложки и негативного отпечатка рта художницы и материнской руки; серебро
Пуповина — связующее между телом матери и телом ребенка. Антони сделала слепок внутренней части своего рта и пространства между пальцами и ладонью своей матери. Связующим звеном стала ложка из семейного столового серебра. Художница говорит: «Сначала я кормилась телом своей матери, а потом меня кормили из этой ложки. Теперь все передалось мне, и уже я кормлю других»8.
Вкус материнских рук
Дживон Ву
• микроорганизмы ◦ человек
Джвион Ву, «Вкус материнских рук», 2017
В корейском языке есть красивое слово сон-мат, которое переводится как «вкус руками» и принадлежит культуре ферментации, которой более 3000 лет. Проект художника, биодизайнера и исследователя Дживон У «Вкус руки матери» исследует, может ли вкус руки, то есть аромат, придаваемый ферментированным продуктам уникальной микрофлорой рук готовящего их члена семьи, передаваться из поколения в поколение. и по континентам.
Джвион Ву, «Вкус материнских рук», 2017
научно-исследовательская часть
Три из четырех семей показали схожесть микрофлоры — через несколько поколений, при том, что младшие живут на другом континенте, «вкус на руках» получился схожим в одной семье и отличным от остальных. Созданная художницей машина по ферментированию помогает любому человеку «считать» с рук его собственную микрофлору и вырастить свою собственную ферментирующую культуру.
Джвион Ву, «Вкус материнских рук», 2017
машина для ферментирования
Машина призрак Ани Лью
◦ человек
Ани Лью, «Машина призрак», 2018
инсталляция в центре искусств Chronus, Шанхай
Проект Эни Лю отсылает к традиции автопортрета, а также в постоянно развивающихся научных изображениях тела. От медицинских анатомических рисунков раннего Нового времени до последних разработок в области цифровых изображений — эти методы являются отражением социального и технологического ландшафта, из которого они возникли, а также способом понимания внутренней работы человеческого тела. В его основе лежит петля обратной связи совместного создания себя и технологий: также как мы формируем технологии, они формируют нас.
Ани Лью, «Машина призрак», 2018
инсталляция в центре искусств Chronus, Шанхай
Проект представляет собой серию из девяти скульптур, формы которых получены с использование новейших разработок в области рентгенологии и 3D сканирования тела, буквально являясь воплощением тех или иных частей художницы. Все они исследуют разные элементы личности: анатомические, физиологические, генетические, биохимические, а также поведенческие, алгоритмические, личные нарративы и память. Каждая скульптура, по сути, является автопортретом, рассказывающим о том, что делает нас людьми с разных точек зрения.
Ани Лью, «Машина призрак», 2018
инсталляция в центре искусств Chronus, Шанхай
Хрустальный пейзаж внутреннего тела
Чен Жен
• стекло ◦ человек
Чен Жен, «Хрустальный пейзаж внутреннего тела» 2000
Созданная Чжэнь Ченом незадолго до его смерти от лейкемии, работа напоминает о хрупкой и эфемерной природе жизни. Эта стеклянная скульптура, состоящая из одиннадцати частей, выполненных из выдувного стекла в форме внутренних органов человека. Расположенная на стеклянном столе, по пропорциям похожим на медицинский, скульптура играет с отражениями, предлагая размышление об отношениях между внутренним и внешним, человеком и обществом, материальным и духовным.
Технологические реликварии Пол Тэк
• воск • латекс ◦ плоть
Серия скульптур «Технологические реликварии» Пола Тэка представляют собой натуралистичные куски воскового мяса в гладких, прозрачных контейнерах. В католической традиции, которую Тэк часто использовал, реликварии представляют собой скульптурные контейнеры, предназначенные для хранения реликвий святых, часто частей их тел. Тек отреагировал на эту традицию, создав коробки из плексигласа, наполненные натуралистическими копиями кусков мяса и частей тела из пчелиного воска. Для Тека эта гротескная сборка органических и неорганических форм была ответом на кровавую бойню войны во Вьетнаме и выражением страха, что научные технологии, питавшие войну, подавят человеческий дух, как на протяжении веков это делала религия.
Школа страннолюбия
Алексей Булдаков
• микроорганизмы • борщевик
Алексей Булдаков, «Школа страннолюбия», 2023
В своем проекте художник использует в качестве материала и своего рода соавтора — «нечеловеческого агента» — чайный гриб, симбиоз дрожжевого гриба и бактерий. Предоставляя своим «подопечным» питательную среду, автор заставляет их принимать сложные формы и даже превращает их в бумагу, хрупкую и жутковатую13.
Алексей Булдаков, «Океаны Медузы и Армия Геракла», 2023
экспозиция в галерее XL, Москва
Фуга I и Фуга II
Нур Мобарак
• грибы ◦ человек
Отправной точкой проекта стала личная история художницы: у ее отца развилось неврологическое заболевание, из-за которого его кратковременная память хранила воспоминания лишь около тридцати секунд. В итоге художница решила записать альбом, в основу которого легли их беседы. Их разговор был сумбурными, они часто общались на разных языках или смешивали их. В 2019 году Мобарак воспроизводит эти записи через динамики, покрытые грибами и мицелием, что наводит на мысль о параллелях между рассеянной природой микоризных сетей и непоследовательностью разговора между отцом и дочерью. Как говорила сама Мобарак, «биологическая политическая экономия симбиоза и распада мицелия и его пластичность привели меня к сильному желанию работать с ними в качестве скульптурного субстрата. Я проводила параллели между разлагающимся разумом моего отца, структурой наших бесед, тем, как выглядел его атрофирующийся мозг на МРТ, и белыми блоками мицелия, его структурой»14.
«Предназначение грибов —освободить мир отстарого мусора»15
Джон Кейдж
Непрерывные тела
Маурицио Монтальти
• грибы • человек
Маурицио Монтальти, «Непрерывные тела», 2010
«Маурицио Монтальти, основатель лаборатории Officina Corpuscoli, которая исследует взаимосвязи между наукой, искусством, обществом, природой, культурой и промышленностью, работая над своим проектом „Непрерывные тела“, где он исследовал разложение и трансформацию неживой и одушевленной материи и ставил под сомнение человеческие мортальные ритуалы, также решил включить грибы в проект. Непосредственно сотрудничая с микологами, Монтальти изучал грибы и их значение в окружающей среде в отношении разложения и трансформации как органических, так и неорганических субстратов и связанного с этим круговорота веществ. В итоге он стал рассматривать физическую смерть и физическое разложение как естественные процессы, без которых не может быть новой жизни. Колонию грибов Schizophyllum commune (щелелистник обыкновенный) художник использовал в качестве дизассемблера в рамках новой практики захоронения, переведя, по словам художника, процесс разложения человеческих останков на более естественный уровень и установив экологическую связь с изменяющейся окружающей средой»12.
«Калека» Берлина дер Брейкере https://www.designboom.com/art/berlinde-de-bruyckere-cripplewood-at-venice-art-biennale/
по Крамар М., Саркисов К. (Ред.) Опыты нечеловеческого гостеприимства, Москва: V-A-C press, 2018
«Следы тела» Ана Мендьета https://themoderngirls.co/2018/04/04/where-is-ana-mendieta/
Спивак, Г. In a Word: Interview with Ellen Rooney, Differences: A Journal of Feminist Cultural Studies, vol.1, № 2
«Семейное древо» Эмили Бенеш https://sculpturemagazine.art/identity-in-dialogue-a-conversation-with-emilie-brzezinski/
«Клетки» Луиз Буржуа HAUS DER KUNST. (2015) Louise Bourgeois. Structures of Existence: The Cells: published on the occasion of the exhibition at the Haus der Kunst, Munich, 27 February — 2 August 2015. Munich: Prestel Verlag
по Крамар М., Саркисов К. (Ред.) Опыты нечеловеческого гостеприимства, Москва: V-A-C press, 2018
«Пуповина» Жанин Антони http://www.janineantoni.net/umbilical
«Вкус материнских рук» Дживан Ву, https://thecommontable.eu/mothers-hand-taste/
«Машина призрак» Эни Лю https://ani-liu.com/the-ghosts-you-havent-been
«Хрустальные ландшафты внутреннего тела» Чжэнь Чен, https://lesoeuvres.pinaultcollection.com/en/artwork/crystal-landscape-inner-body
«Технологические реликварии» Пол Тек, Brehm, M., Heil. A., Ohrt, R. Paul Thek. Teles the Tortoise Taught us. Keln: Verlag Der Buchhandlung Walter Konig, 2008
«Школа страннолюбия» Алексей Булдаков https://xl.gallery/ru/exhibition/264
«Непрерывные тела» Маурицио Монтальти https://knife.media/club/fungi-art/
Кейдж Дж. Тишина. Лекции и статьи. Вологда: БМК, 2012. С. 116.
«Фуга 1 и Фуга 2» Нур Морбак https://knife.media/club/fungi-art/
«Калека» Берлина дер Брейкере https://www.designboom.com/art/berlinde-de-bruyckere-cripplewood-at-venice-art-biennale/
«Следы тела» Ана Мендьета https://themoderngirls.co/2018/04/04/where-is-ana-mendieta/
«Семейное древо» Эмили Бенеш https://sculpturemagazine.art/identity-in-dialogue-a-conversation-with-emilie-brzezinski/
«Клетки» Луиз Буржуа https://macm.org/en/collections/oeuvre/the-red-room-child/ https://fineartmultiple.com/blog/louise-bourgeois-child-abuse/
«Пуповина» Жанин Антони http://www.janineantoni.net/umbilical
«Вкус материнских рук» Дживан Ву, https://www.woojiwon.com/mht-bad
«Машина призрак» Эни Лю https://ani-liu.com/the-ghosts-you-havent-been
«Хрустальные ландшафты внутреннего тела» Чжэнь Чен, https://lesoeuvres.pinaultcollection.com/en/artwork/crystal-landscape-inner-body
«Технологические реликварии» Пол Тек https://artviewer.org/paul-thek-at-alexander-and-bonin/
«Школа страннолюбия» Алексей Булдаков
«Непрерывные тела» Маурицио Монтальти https://www.corpuscoli.com/projects/bodies-of-change/
