Между игрой и игроком: сообщество как со-автор
Мотивация создателей модификаций
Анализ феномена моддинга как массовой практики был бы невозможен без понимания движущих сил, которые заставляют тысячи людей по всему миру тратить сотни, а иногда и тысячи часов на неоплачиваемый труд. Проведенный анализ и ознакомление с некоторыми интервью, позволяет выявить четыре ключевых типа мотивации, которые, чаще всего, выступают в роли комбинированного двигателя.
Cry of Fear — Team Psykskallar, 2013
Творческая самореализация и решение инженерных задач.
Для многих моддеров исходная игра является не законченным продуктом, а платформой для реализации собственных творческих и технических амбиций. Это особенно характерно для авторов тотальных конвертаций и крупных геймплейных модификаций.
Мотивация часто рождается из желания усовершенствовать оригинал — улучшить баланс, углубить RPG-механики или дополнить сюжет. Создание мода, особенно для сложного современного движка, — это серьезная инженерная и дизайнерская задача. Сам процесс преодоления технических барьеров и создания сложных систем приносит внутреннее удовлетворение, аналогичное решению шахматной задачи или созданию произведения искусства.
Улучшение игры и «исправление ошибок» разработчиков.
Эта мотивация тесно связана с творческой самореализацией, но имеет более прикладной и часто критический характер. Моддер воспринимает себя как «хранителя» игры, который берет на себя ответственность за ее долгосрочное качество и актуальность там, где студия-разработчик прекратила поддержку.
Создание неофициальных патчей, ярчайшим примером такого явления можно считать — команду Unofficial Patch Project для игр серии The Elder Scrolls, которая годами исправляет баги, не устраненные Bethesda.
Продление жизненного цикла игры — моддеры часто создают контент для уже устаревших, с технической точки зрения, игр или адаптируют их под нынешние реалии. Выступая, тем самым, против запланированного устаревания и сохраняя культурное наследие игровой индустрии.
Cry of Fear — Team Psykskallar, 2013
Сообщество, признание и социальный капитал.
Моддинг — это крайне социальный вид деятельности. Вознаграждением за труд часто выступает не деньги, а символический капитал — уважение, авторитет и известность внутри сообщества.
Работа над модом, особенно крупным — это способ войти в узкий круг технически подкованных и креативных людей, найти друзей и коллег.
Восторженные отзывы, обсуждения на форумах, видео-обзоры и благодарности пользователей являются мощным мотивирующим фактором, подтверждающим значимость проделанной работы.
Слава и карьерный лифт.
Для ряда моддеров их проект становится живым портфолио, которое открывает двери в игровую индустрию.
Успешный мод — это доказательство практических навыков в геймдизайне, программировании и управлении проектами. История знает десятки случаев, когда авторов популярных модов нанимали на работу в крупные студии.
Создание успешного мода позволяет автору стать узнаваемой фигурой, что может быть монетизировано через краудфандинг или помочь в продвижении своих будущих независимых проектов.
Cry of Fear — Team Psykskallar, 2013
Подводя итог, можно сказать, что мотивация моддера редко бывает одномерной. Чаще всего это сложная смесь внутреннего желания творить, стремления к техническому вызову, потребности в социальном признании и прагматичной цели построить карьеру. Именно это сочетание делает моддинг столь устойчивым и продуктивным феноменом.
Cry of Fear — Team Psykskallar, 2013
Почему игроки выбирают модифицированный опыт
Анализ потребительского поведения игроков, выбирающих модифицированный контент, позволяет выявить три ключевые мотивационные группы, объясняющие массовый спрос на пользовательские модификации. Для аргументации пунктов в данной категории я буду основываться на личном опыте.
Персонализация игрового опыта как самовыражение.
Современный игрок всё реже выступает в роли пассивного потребителя и всё чаще — активного со-участника формирования игрового процесса. Модификации становятся инструментом тонкой настройки, позволяющим адаптировать игру под индивидуальные предпочтения.
Игроки устанавливают графические моды, чтобы привести визуальный ряд в соответствие со своим вкусом, превращая игру в цифровое произведение искусства, которым можно любоваться.
Моды на сложность, интерфейс или баланс позволяют игроку самостоятельно определять «правила» игры, создавая уникальный вызов. Это превращает универсальный продукт в личную «игровую площадку», где пользователь выступает в роли со-дизайнера.
Modern Storyteller и Dear Villagers — The Forgotten City, 2021
Modern Storyteller и Dear Villagers — The Forgotten City, 2021
Лично я редко использую сторонние графические модификации, если только они не включены в готовую сборку, но знаю, что существует множество игроков, которым визуальная модификация крайне важна и близка. Моды, влияющую на сложность и баланс, в свою очередь, очень важны для меня. Каждый раз перед погружением в любимые игры «затертые до дыр», я посвящаю продолжительное время отбору или настройке таких модификаций, создавая условия, идеальные для моих потребностей.
Например, в сборках для игры «S.T.A.L.K.E.R.» на основе мода «Anomaly», я предпочитаю добавлять модификации, влияющие на «механическую сложность». Так, я всегда играю с ручным заряжанием магазинов и зараженными территориями, вынуждающими игрока самостоятельно заряжать каждый магазин и всегда использовать расходуемый кислородный баллон, в то время как при оригинальных настройках сборки, эти функции отключены. Однако, я часто изменяю расход параметра выносливости и максимальный переносимый вес персонажа, так как хочу сократить трату времени на перемещение по локациям. Поэтому, я точно знаю, что персонализация игрового опыта имеет весомое значение, в вопросе использования сборок и модификаций игроками.
Modern Storyteller и Dear Villagers — The Forgotten City, 2021
Продление жизненного цикла игры и ностальгическая привязанность.
Для многих игроков модификации становятся способом сохранить эмоциональную связь с любимой игрой после исчерпания официального контента.
Моды, добавляющие новые квесты, локации, оружие и противников, фактически функционируют как бесплатные DLC, многократно увеличивая реиграбельность и продолжительность взаимодействия с продуктом.
Модификации для устаревших игр, исправляющие технические недочеты и адаптирующие их под современные системы, позволяют новым поколениям игроков познакомиться с классикой, а игрокам-ветеранам — заново пережить опыт любимых игр в улучшенном качестве.
Modern Storyteller и Dear Villagers — The Forgotten City, 2021
Иной раз, после завершения прохождения игры или даже просмотра сериала, меня не покидает неприятное чувство расставания с полюбившимся миром и персонажами и, если продлить сериал по собственному желанию я не в силах, игры имеют множество модификаций, в том числе, расширяющих игровой мир и квестовое наполнение.
Так, например, меня очень обрадовало нахождение подобных модификаций для «Dragon Age: Origins», которая и так обладает рядом официальных DLC, расширяющих сюжетную составляющую, но еще и обладает подобными модами. Также, можно, в очередной раз, отметить «The Elder Scrolls V: Skyrim», который также обладает рядом подобных модификаций, например, мод «Falskaar».
Кроме того, существует много отличных игр, запустить которые невозможно на современном оборудовании и операционных системах без неофициальных патчей, созданных сообществом. Так, например: многие игры компании Bethesda крайне нуждались в подобных патчах; «Vampire: The Masquerade — Bloodlines» — вышла очень сырой и могла «сломаться» через несколько часов после начала игры, ее спасением занялся модер «Wesp5», выпустивший несколько патчей, которые исправляют игру и восстанавливают вырезанный контент. Это подтверждает, что продление жизненного цикла игры часто становится причиной моддинга со стороны сообщества, история знает примеры подобных случаев даже с «новорожденной» игрой.
Modern Storyteller и Dear Villagers — The Forgotten City, 2021
Доступ к альтернативным версиям любимых игр.
Моддинг открывает доступ к практически безграничному массиву контента, который зачастую радикально отличается от видения оригинальных разработчиков по смелости и разнообразию.
Игрок может превратить сюжетный shooter в хардкорный survival с открытым миром — «S.T.A.L.K.E.R» со сборкой на основе мода «Anomaly», а песочницу в сложную RPG — «Minecraft» со сборкой «RLCraft». Это позволяет в рамках одной покупки получить доступ к де-факто нескольким разным играм.
Для игроков, разочарованных официальным направлением развития серии, моды становятся пространством для реализации альтернативных сценариев. Глобальные конвертации, как «Fallout: London» или «Enderal», предлагают полноценные новые игры, основанные на знакомом геймплее, но воплощающие иные творческие амбиции.
Modern Storyteller и Dear Villagers — The Forgotten City, 2021
Это наиболее близкая мне причина, потому как я часто играю в те игры, которые прошел уже множество раз, поэтому нуждаюсь в модифицировании на уровне конвертации для интереса и испытания. Кроме того, я считаю себя хардкорным игроком, люблю ставить перед собой испытание в виде прохождения игры без смертей, чему способствует множество сборок и модификаций.
Например, я смог выполнить это испытание в сборках для «The Elder Scrolls V: Skyrim» и «S.T.A.L.K.E.R.» на основе «Requiem» и «Anomaly», соответственно.
Любителей подобного — огромное множество, но их количество не сравниться с тем, сколько людей просто хотят окунуться в знакомую игру и вселенную, но с новыми эмоциями и впечатлениями. С этим им помогают как раз подобные проекты, сохраняющие основной игровой процесс и игровую вселенную, но предстающие перед игроками в совершенно новом обличии.
Выбор в пользу модифицированного опыта — это осознанное действие игрока, направленное на преодоление ограничений коммерческого продукта. Через персонализацию, продление жизни и доступ к новому контенту пользователь не просто потребляет игру, а активно участвует в сотворении собственной игровой реальности, максимально соответствующей его индивидуальным запросам и эмоциональным потребностям.
Modern Storyteller и Dear Villagers — The Forgotten City, 2021
На изображениях представлена игра «The Forgotten City», разработанная командой Modern Storyteller и выпущенная в 2021 году.
Однако, изначально, это была модификация на основе «The Elder Scrolls V: Skyrim». Которую, в последствии, портировали на Unreal Engine 4, доработали и выпустили в Steam как самостоятельный продукт.
Эмоциональная связь
Ключевое различие между опытом взаимодействия с модифицированной и оригинальной игрой лежит в плоскости эмоциональной связи. Потребление оригинальной версии игры предлагает готовый, отполированный продукт, где все риски и неожиданности сведены к дизайнерскому замыслу. Это пассивное погружение в чужую историю с предсказуемым качеством. В то же время, модифицированный опыт строится на чувстве глубокой сопричастности, рождающемся из осознанного выбора модификаций или условий игры. Каждый установленный мод становится личным вкладом в формирование уникального игрового ландшафта, превращая игру из законченного продукта вновь в проект, который можно и нужно улучшать, кастомизировать и адаптировать под себя.
Эта сопричастность усиливается за счет эффекта со-авторства. Используя моды, созданные другими игроками, в частности, полные конвертации или нарративные дополнения, пользователь вступает в диалог не только с разработчиком, но и с целым сообществом. Он переживает истории, придуманные такими же фанатами, тестирует баланс, предложенный энтузиастами и видит мир игры через призму коллективного творчества. Это создает более личную связь, чем потребление стандартного продукта массового рынка, где индивидуальный голос игрока растворяется в общей статистике. Таким образом, выбор модифицированного опыта — это выбор более глубокой, осмысленной и персонализированной эмоциональной вовлеченности, где игрок становится не зрителем, а соучастником непрерывного процесса создания игровой вселенной.
Влияние на локальную аудиторию и формирование субкультур
Феномен пользовательских модификаций выходит за рамки чисто технологического или геймдизайнерского вмешательства, оказывая существенное воздействие на социальный и культурный аспект игрового сообщества. Наиболее ярко это проявляется в двух взаимосвязанных процессах: адаптации глобальных продуктов под локальные культурные коды и формировании вокруг модов узких субкультур. Эти процессы демонстрируют, как сообщество не просто потребляет контент, а активно присваивает его, превращая в инструмент самоидентификации и социального взаимодействия.
The Stanley Parable — Crows Crows Crows, 2013
Адаптация глобальных продуктов под локальные культурные коды.
Явление можно считать актом творческого пересоздания, когда универсальная игровая механика наполняется узнаваемыми знаками и смыслами. Классическим примером служат моды для серии игр «S.T.A.L.K.E.R.» из стран СНГ, они выходят далеко за рамки перевода, добавляя в постапокалиптический мир Зоны детали постсоветского быта: специфический юмор, музыку, известную лишь локальным группам, а также усиливают общую эстетику «тоски». В результате игра, изначально созданная украинской студией, обретает для русскоязычной аудитории практически интимную узнаваемость, становясь культурным артефактом, непонятным без знания контекста.
Аналогичный процесс культурного перевода наблюдается в польских исторических модах для «Medieval II: Total War», таких как «Krucjata» или «Total War: Ogniem i Mieczem». Здесь глобальная стратегия превращается в интерактивный учебник национальной истории и мифологии, кропотливо воссоздающий реалии Речи Посполитой и Северных королевств, что удовлетворяет глубокую потребность сообщества в цифровом воплощении собственного наследия.
Ещё одним показательным случаем являются китайские сюжетные и патриотические моды, например, для «Heroes of Might and Magic III» или «Command & Conquer: Generals». В условиях жёсткого контроля доступного контента, сообщество создаёт кампании, в которых западный сеттинг полностью заменяется сюжетами из «Троецарствия» или где в игровой баланс встраивается доминирующая фракция «НОАК». Таким образом, моддинг становится механизмом компенсации и мягкой культурной дипломатии, предлагая локальной аудитории желанный, но недоступный на официальном рынке контент.
The Stanley Parable — Crows Crows Crows, 2013
Формирование субкультур внутри игры посредством моддинга.
Благодаря некоторым модификациям, внутри игр могут сформироваться собственные культурные группы, которые строятся вокруг общего игрового опыта, а не просто вокруг игры. Эти сообщества создают свои собственные правила, иерархии и культурные коды.
Так, бразильские игровые серверы, например в «Minecraft» и «Counter-Strike», часто превращаются в автономные социальные пространства. Здесь общение ведётся на португальском, а популярные игровые режимы и правила отражают локальные предпочтения, формируя закрытую экосистему для местной аудитории.
Более того, вокруг конкретных модов и сборок складываются субкультуры «знатоков» и «элиты». Например, сообщества, сформированные вокруг хардкорных сборок вроде «G.A.M.M.A.» для «S.T.A.L.K.E.R.» или «Requiem» для «The Elder Scrolls V: Skyrim», объединены общей философией сложности и реализма. Участие в такой группе — это вступление в закрытый клуб, где ценятся глубокие знания механик, а авторитет кураторов сборок сравним со статусом гуру. Эти субкультуры часто порождают собственный фольклор, жаргон и систему неформальных достижений.
Нельзя также забывать о любителях проходить игры на скорость — «speedrun», это универсальный, неофициальный режим для любой игры. Хотя сообщество «спидранеров» формируется вокруг игры, а не мода, довольно часто они обладают своим списком полезных модификаций, «необходимых» каждому из их круга.
The Stanley Parable — Crows Crows Crows, 2013
Таким образом, модификации выполняют роль мощного социального катализатора. Они позволяют игрокам не только изменить игру, но и создать на её основе новое социальное пространство — будь то сообщество, связанное общей культурной идентичностью или узкая группа, объединённая нишевыми игровыми предпочтениями. В этом процессе конечная ценность создаётся не на уровне кода или графики, а на уровне социальных связей, что является высшей формой превращения фанатского творчества в самостоятельное явление.
The Stanley Parable — Crows Crows Crows, 2013
