Liminal, от лат. līmen — порог, пороговая величина (threshold).
рубрикатор
концепция 1. приключения 2. в ожидании (перемен?) 3. пустота внутри и снаружи 4. помешательства 5. пансионаты вне времени и пространства вывод
концепция
Лиминальные пространства стали объектом интернет-дискуссий после появления фотографий таинственных коридоров (backrooms) на площадке реддита. Изображения сопровождались предупреждением об опасности таких мест — в них люди могут пропадать. Этот тред дал начало интернет феномену, стали появляться паблики и сообщества людей, где пользователи делились своими фотографиями с пустыми коридорами и отелями. Все эти изображения объединяло чувство дискомфорта. Меня притягивают такого рода фотографии, в них есть что-то пугающее и потустороннее.
примеры лиминальных пространств
Термин «лиминальность» не является неологизмом. Считается, что первое упоминание произошло в начале двадцатого века в контексте традиционных обрядов. Это неотъемлемая часть ритуала перехода, встречающаяся во многих культурах. В более обобщенном смысле это переходное состояние между стадиями развития человека. Также этот термин используется в психологии как обозначение жизненного периода, когда происходит «разотождествление субъекта с самим собой с целью перехода от „я-наличного“ к „я-иному“…». [1] В этот период человеку свойственна эмоциональная дезориентация и отчужденность.
Лиминальные пространства, в свою очередь, — это переходные пространства, которые не предполагают долгое присутствие людей, но по каким-то причинам опустошенные, своей неестественностью они способны вызывать чувство изоляции и дискомфорта. Спецификация, по которой локацию можно отнести к лиминальной — очень размыта, но в основном к лиминальным пространствам относят: коридоры, лестничные площадки, дверные проемы и даже отели.
Благодаря большому интересу к феномену лиминальности в интернете, можно найти разнообразные статьи на эту тему. Наиболее любопытным мне показалось видео-эссе «Strangely Familiar Places in Movies Explained» с канала Du Cinema. В нем автор разбирает феномен лиминальности в кинематографе.
«Есть что-то очень тревожное в этих лиминальных пространствах. Пустые вселенные, которые, кажется, существуют вне времени и пространства. Они вызывают у тебя желание уйти». [2]
Однако меня не удовлетворила выборка фильмов: большая часть — американские фильмы. В своем визуальном исследовании я хочу продолжить размышления автора и рассмотреть этот феномен в европейском кинематографе. Автор выделил три вида лиминальности в кино: физические пространства, эмоциональные и временные. Эта классификация не подходит для моего исследования. В европейском кино можно проследить сложный процесс размытия границ между физическим пространством и пространством человеческого сознания. По этой причине я буду использовать другую систематизацию, основанную на схожих мотивах в фильмах.
Отбор кинокартин происходил с помощью списков других пользователей из соцсети letterboxed по тегу «Liminal» и на основе даты выхода (1960-е — 90-е).
Цель исследования — проиллюстрировать, как феномен лиминальности проявлялся в европейском кинематографе и как он мог характеризовать персонажей. Как уже было сказано выше основой моего исследования является видео-эссе «Strangely Familiar Places in Movies Explained», а свои высказывания о фильмах я буду подкреплять статьями из кино-журналов и научных архивов.
1. приключения
В основе лиминальности лежит понятие о пограничном или переходном состоянии субъекта. Ещё в литературе дорога (как некая проложенная траектория, будь то тропинка или шоссе) являлась символом перемен. В кинематографе подобный путь тоже имеет схожую символику. Но что если дорога не имеет конечной точки? Тогда процесс перехода превращается в бесконечные скитания. Персонаж застревает в лиминальной стадии. Мотив «застревания» характерен для многих фильмов в моем исследование, но только некоторые из них связаны с дорогой.
Кадры из фильма «Путешествие», режиссер — Микеланджело Антониони, 1960 г.
Отчужденность, которая характерна для героев фильма «Приключение» Микеланджело Антониони, неразрывно связана с внешним миром, в котором они существуют. Именно существуют, так как главной особенностью данной кинокартины является ее бессюжетность. На протяжении фильма герои оказываются в пустых локациях: каменистый остров, маленький город. Все эти пейзажи как будто отражают внутреннюю неопределенность и пустоту, а процесс бессмысленного путешествия усиливает это чувство. Кроме того таинственное исчезновение Анны остаётся не раскрытым. Весь фильм можно почувствовать призрачное присутствие персонажа где-то в материи фильма. А может она попала в лиминальное пространство, из которого невозможно выбраться? Ведь в начале фильма героиня тоже испытывала смятение и отчужденность.
Кадры из фильма «Путешествие», режиссер — Микеланджело Антониони, 1960 г.
Подобная отчужденность свойственна и для главного героя в фильме «Радио в эфире» Кристофера Петита. Роберт тоже отправляется в «путешествие» в другой город, чтобы понять, почему брат совершил суицид, но узнав причину, он не получил удовлетворения. Персонаж начинает бессмысленно «блуждать» по темным и запущенным переулкам.
Кадры из фильма «Радио в эфире», режиссер — Кристофер Петит, 1979 г.
Улицы Англии-70х наполнены автострадами, заводами и другими «признаками» экономического развития, но при долгом вглядывании, они кажутся пустынными, заброшенными, словно они застыли в переходном состоянии: между послевоенной индустриализацией и современным прогрессивным обществом. Фильм наполнен подобными кадрами с архитектурой и дорожными развязками, в которых герой кажется лишним и чужим.
Кадры из фильма «Радио в эфире», режиссер — Кристофер Петит, 1979 г.
2. в ожидании (перемен?)
По окончанию лиминального состояния предполагаются изменение в жизни человека или в более масштабном плане — общества. Но ожидание этих перемен может занять продолжительное количество времени, а то и вечность.
Кадры из фильма «Любовь до смерти», режиссер — Ален Рене, 1984 г.
В фильме «Любовь до смерти» Алена Рене можно «увидеть» два проявления лиминальности. Сюжет выстроен вокруг возлюбленных, один из которых испытал клиническую смерть и утверждает, что видел другой «загробный» мир.
Симон, по его словам, побывал в пространстве между жизнью и смертью, а значит такое пространство тоже можно назвать ламинальным.
Кадры из фильма «Любовь до смерти», режиссер — Ален Рене, 1984 г.
«Здесь, я на самом краю потока, в этом месте. Остальные были на другом берегу. Они подали мне знак, чтобы я перешел на их сторону.» © Симон
Однако в середине фильма Симон умирает снова, и Элизабет, пообещав любовнику уйти вместе с ним, ожидает смерти. Она становится отчужденной и постоянно думает о самоубийстве. Теперь уже героиня находится в лиминальном состоянии только в реальном мире.
Кадры из фильма «Любовь до смерти», режиссер — Ален Рене, 1984 г.
Кадры из фильма «Обнаженная», режиссер — Майк Ли, 1993 г.
Масштабные перемены ждёт и главный герой фильма Майка Ли «Обнажённая». В эпизоде с охранником Джонни пускается в полемику на всевозможные экзистенциальные темы и приходит к выводу, что апокалипсис неизбежен. Действие происходит в пустом здание. Совершенно голые и безжизненные комнаты коррелируют с отрешенностью, которую испытывает Джонни на протяжении всего фильма. Однако окружающая пустота характерна не только для Джонни, но и для всего британского общества в 80-х 90-х. Взаимосвязь между внешней общественной средой и внутреннем состоянием человека — это частый лейтмотив в творчестве британских независимых режиссеров того времени. [3]
Кадры из фильма «Обнаженная», режиссер — Майк Ли, 1993 г.
