Современная армянская фотография

Историография армянской фотографии все еще находится в зачаточном состоянии.Трудно найти информацию о фотографии в армянских журналах и газетах вплоть до 1980-х годов, что очень досадно, учитывая что выдающееся превосходство армянских фотографов и их студий на Ближнем Востоке и Кавказе были между 1860-ми и 1920-ми годами.

С 1920-х до конца 1980-х годов армянская фотография имела всего два канала: официально разрешенная пресса и коммерческие портретные студии. Несмотря на важность, придаваемую фотографии в СССР, она была официально отвергнута как художественная практика после заката советского авангарда в 1930-х годах.В период культурного раскрепощения, известного как хрущевская «оттепель», художественная фотография была в определенной степени реабилитирована. Однако этот прогресс был остановлен в конце 1960-х гг. Несмотря на эти условия, фотографы сумели создать подобие художественной среды.

Начиная с 1970-х годов представление о «национальном», подвергалось фундаментальному и тщательному сомнению. В случае с «армянской» фотографией попытки дать такое определение еще более осложняются историческими обстоятельствами, в которых часто работали фотографы армянского происхождения.

В течение почти восьми десятилетий, вплоть до Второй мировой войны, заметное большинство местных фотографов в регионах Ближнего Востока и Кавказа были этническими армянами, которые были полностью интегрированы в социо-культурную жизнь своих общин. Примерно с 1950-х годов ситуация радикально меняется. На первый план выходит новое поколение фотографов пост геноцида 1915 года в разных городах мира, которое постепенно теряет связь с армянским контекстом и культурой.

Цель данного исследования — определить специфику современной «армянской фотографии», выделить направления и основные мотивы, провести сравнительную характеристику.

В основе методологии данного исследования лежит метод контент-анализа работ фотографов армянского происхождения преимущественно 1970-2000-х годов, которые внесли вклад в наследие современной армянский фотографии.

Актуальность исследования обусловлена интересом к истории и наследию, для Армении, страны, которая находится в определенных политических и исторических обстоятельствах культурное наследие приобретает особое значение. По моим личным наблюдениям, работы современных армянских фотографов чаще всего являются процессом рефлексии и размышления об исторической утрате, они несут в себе идеологический и националистический характер, а многие работы становятся наблюдением, как бы простым и легким, без политизированности, показывают обыденную жизнь. В данном исследовании хочется более точно понять специфику современной армянской фотографии.

РОБЕРТ АГАДЖАНЯН 1921 -? 1930 — 1970-е годы

Роберт Агаджанян занимает особое место в контексте советско-армянской документальной фотографии. Он сосредоточил свое внимание на быте и культуре армянских сел, а также на изображении колхозов, его фотографии на удивление лишены того гиперболического самовозвеличивания труда, которое характерно для советской соцреалистической фотографии. Вместо этого фотограф предпочитал изображать реалии сельской жизни через искренний оптимизм. В его черно-белых, реже цветных фотографиях человек предстает не как доминирующая сила, а как существо, находящееся в гармонии с миром природы. Таким образом, можно утверждать, что непосредственное, почти наивное мировоззрение Агаджаняна внесло существенный вклад в формирование нового направления социально-ангажированной фотографии, более соответствующей постулатам постсталинских подходов к реалистическому искусству.

АЛЕКСАНДР АЛАДЖЯН 1950 — 1990-е годы

Творческий путь фотографа разнообразен, даже противоречив. Наряду с бесчисленными функциональными фоторепортажами, заказанными местной прессой, Аладжян работал над своей самостоятельной повествовательно-экспериментальной серией, отдельные изображения из которой время от времени появлялись в периодических изданиях, приобретая широкую популярность. Его разносторонний круг интересов включал множество жанров и тем: от пейзажей и портретов до обнаженной натуры и фотограмм. Эти фотографии резко контрастировали с фотоочерками о городской жизни Аладжяна. Опираясь на динамическое сочетание острых ракурсов, широкоугольных искажений и сильных контрастов, он изобразил город как организм, находящийся в состоянии постоянного движения и трансформации. В то же время Аладжалян также применял приемы, взятые из абстрактной и «субъективной» фотографии, когда его объект — как в его этюдах женской обнаженной натуры — служил просто спусковым крючком для исследования личных психологических состояний и желаний. Именно в этом жанре Аладжяна можно считать пионером в истории советско-армянской фотографии.

ЗАВЕН БШТЫКЯН 1930 г. р. 1950 — 1980-е годы

Завен Бштыкян — один из самых плодовитых армянских фотографов советской эпохи. Главный прорыв в карьере Бштыкяна произошел в 1952 году, когда он работал штатным фотографом в журнале «Айастани Ашхатаворуи». Воспользовавшись тематической направленностью журнала, Бштыкян создал обширную галерею изображений, относящихся ко всем аспектам жизни женщин. Этот архив уникален в истории армянской фотографии как по своим масштабам, так и по своей культурной ценности. Как и следовало ожидать, эти «документальные» фоторепортажи, сделанные в пропагандистских целях, носили идеализированный характер. Оставив в стороне противоречия действительности, они представили достижения социалистической утопии через образы счастливых, красивых и профессионально состоявшихся женщин. Особое значение в архиве Бштыкяна имеют его фотографии местной модной продукции и промышленности. Поскольку коллекций не сохранилось, историю дизайна одежды в Армении между 1950-ми и 1980-ми годами сегодня можно изучать в основном с помощью этих визуальных документов.

ГАГИК АРУТЮНЯН 1946 г. р. 1960-е — 1990-е годы

Аруртюнян фотографировал все аспекты жизни в Армении, но его любимым сюжетом, несомненно, была армянская деревня и ее жители. Сегодня многие из этих фотографий 1970-х и 80-х годов кажутся идиллическими и почти романтизированными. Что интересовало фотографа, так это поэтические отношения между людьми и их окружением, которые подчеркивали духовность в повседневной жизни. Отстраняясь от каких-либо откровенных политических комментариев, Гагик Арутюнян, тем не менее, был проницательным наблюдателем исторических преобразований. Что отличает его подход от подхода его современников, так это продолжительность и глубина изучения каждого предмета. Часто документируя последствия событий, таких как землетрясение 1988 года или война в Нагорном Карабахе, он стремился уловить большую правду о течении времени посредством исследования «незначительных деталей». На последних этапах карьеры творчество Арутюняна приобрело более мрачный оттенок. Сочетая элементы символизма с экспрессионистским стилем, фотограф постепенно отказывался от чисто документальной фотографии, посвятив себя субъективному и концептуальному способам фотографии.

АНДРАНИК КОЧАР 1919–1984 гг. 1940 — 1980-е годы

Один из фундаментальных сдвигов в советско-армянской фотографии произошел с приездом уроженца Египта Андраника Кочара в Армению. Его в 1948 году, вызвала весьма благосклонный отклик как в местной прессе, так и в широкой публике. Показ его черно-белых натюрмортов, пейзажей и портретов открыл местной публике мощную роль эстетики в фотографии: в частности, использование необычных ракурсов и резкое кадрирование как средство для раскрытия новых взглядов на знакомое. Его художественное чутье было настолько острым, что даже его фотографии предметов искусства, таких как скульптуры Акопа Гюрджяна, сами превратились в самостоятельные произведения искусства. Во многом Кочар был одним из первых местных фотографов, поставивших вопрос о том, какой может быть «национальная» фотография в социалистическом контексте. Разрабатывая стиль документальной фотографии, сочетающий в себе абстракционизм модернистского искусства и мифопоэтический эссенциализм традиционной армянской визуальной культуры, Кочару удается создать прототип модели визуализации армянской идентичности, которой будут внимательно следовать как минимум два последующих поколения.

АРУТЮН ЕРАНОСЯН 1929–2010 гг. 1960-е — 1980-е годы

Ераносян внес важный вклад в развитие культуры пешего туризма и активного отдыха в Армении. С этой целью он написал и издал несколько пособий, а также фотоальбомы, посвященные живописным местам Армении. Наиболее распространенным из последних является альбом «Мир древних памятников». Цветные слайды, использованные в данной публикации представляют исторические памятники Армении и особенно природные виды с неожиданных, нестандартных точек зрения.

ПЕТРОС ПЕТРОСЯН 1937 г. р. 1960 — 2010-е годы

Практика Петросяна в области документальной фотографии прошла много этапов, отражающих общее развитие популярной фотографии во второй половине ХХ века. Придерживаясь постулатов соцреалистической пропаганды в начале своей карьеры в 1950-х, Петросян быстро обратился к экспериментальной фотографии в 1960-х. Однако с начала 1970-х годов в его фотографиях постепенно стал преобладать журналистский функционализм с педантичной направленностью на документальное изложение фактов — тенденция, которая стала особенно ярко выраженной после того, как Петросян обратился к цветной фотографии.

Петросян старался избегать откровенно сухого, равнодушного отражения событий, умело вводя в свои фотографии повествовательные, композиционные или чисто эмоциональные элементы, чтобы сделать изображение более привлекательным. Однако изображаемое событие или сюжет в этих работах, предназначенных для прессы, оставалось привязанным к эмпирическим способностям и было лишено концептуальной или критической наслоенности.