Цвет и Свет в фильмах Кирилла Серебренникова

Рубрикатор:

1. Концепция

2. Цвет и Свет: 2.1. «Изображая жертву» (2006) 2.2. «Измена» (2012) 2.3. «Ученик» (2016) 2.4. «Петровы в гриппе» (2021) 2.5. «Жена Чайковского» (2022)

3. Заключение

4. Библиография

5. Фильмография

Кирилл Серебренников пришел в кино из театра, у него не было высшего образования по этой специальности, но при этом режиссер являлся художественным руководителем Московского драматического театр имени Н. В. Гоголя (ставшего Гоголь-центром) и пытался привнести на российскую сцену что-то новое и прогрессивное. С театром возникло несколько крупных скандалов и Серебренников сменил фокус на кино. Театральное прошлое и неоднозначный характер нашли отражение в его работах. Фильм «Изображая жертву» (2006) буквально вырос из одноименного спектакля, поставленного Кириллом Серебренниковым по произведению братьев Пресняковых в 2002 году. Кинокартина получила главные призы на «Кинотавре» и на Римском международном фестивале, была хорошо воспринята критиками. Вот что они говорят в отношении этого фильма и театра:

«Раннее русское кино сильно продвинулось, когда в него пришли люди театра: Таиров, Сушкевич, Мейерхольд. Но они приходили культурненько развить киноязык, а Серебренников сейчас вынужден в развитый киноязык вводить именно культуру театра. Театральная условность позволяет говорить прямо, и чем больше нашей дикости, гадости, бреда впишется в жесткую условную структуру, тем свободнее от них будет зритель». [1]

                                                        Екатерина Тарханова

«…в новом фильме режиссер достигает виртуозного баланса между материей киноизображения и театральной условностью». [1]

                                                                    Елена Плахова

В этих комментариях меня зацепили размышления о том, как соединение театра и кино повлияло на индустрию. Это помогло расширить границы и открыло свежие решения, в которых нуждался и режиссер, и зритель. Театральная условность это использование «базовых приемов» театра в кино — гротескные, живые персонажи, декорации, монологи, метафоричность образов — все это присутствует в «Изображая жертву», делая эту картину такой, какая она есть.

При просмотре фильма я обратила внимание на работу режиссера с пространством, цветом и в особенности — светом, который играет в важную роль в восприятии сюжета, эмоций и внутреннего состояния героев. Мне бы хотелось сказать, что Цвет и Свет сами являются героями фильма, без них было бы пусто и плоско. Эти приемы тоже берут свое начало из театра, где важно донести каждому зрителю, что происходит на сцене, куда смотреть, как интерпретировать ту или иную ситуацию. Мне стало интересно, как Кирилл Серебренников работает с Цветом и Светом в других своих фильмах, посмотреть, какие новые и старые приемы использует режиссер и как это влияет на восприятие картин нами.

В данном эпизоде Цвет — холодный, полупрозрачный и Свет — резкий, загадочный создают атмосферу мистики, нереальности происходящего, показывают тревожный сон героя. Или это все-таки был не сон?..

Здесь Свет становиться полноценным героем — Валя взаимодействует с ним, может к нему прикоснуться, а Свет в свою очередь показывает то, чего другие видеть не могут.

Более того, высокие контрасты создают причудливые тени и странные очертания, в которых можно разглядеть не только лица, но и что-то большее.

Светильник в коридоре в виде планеты Земля становится горящим полумесяцем в ночном небе, а переливающиеся бусины шторы — сверкающими звездами. Запомните этот элемент интерьера, он появляется в фильме не раз.

Приходит красный Цвет и дает нам точное понимание эмоций героя. Он зол, раздражен и явно недоволен происходящим.

В данном эпизоде Цвет и Свет продолжают работать в команде и меняют пространство до неузнаваемости: уютная, теплая квартира, где только недавно жила пара, превращается в пустую, холодную, неживую.

Очень театральная сцена, прожекторный Свет делает свое дело и создает ощущение того, что герой сейчас выступает где-то перед публикой. А вот и сама публика — выглядывает из-за уже знакомой нам шторы из бусин, которая выглядит как декорация, своеобразный занавес.

Мигающая красная гирлянда снова четко указывает на то, что происходит с героем внутри. Здесь не нужны слова или действия, все без сомнений видно и так.

Мистический зеленый, холодный Свет и высокий контраст мы уже видели в этом фильме, на экране опять видения и фантазии Вали, хотя он даже не спал.

Эпизод в азиатском ресторане наполнен красным, обстановка накаляется и в конечном итоге происходит взрыв — известный нецензурный монолог-крик души следователя, который не понимает, почему нынешнее поколение такое странное и жестокое.

Снова появляется декорация из бусинной шторы и прожекторный Свет, только в данном случае это действительно сцена для выступлений.

Следователь немного успокаивается и приходит в себя, а Цвет сразу же нам об этом сообщает — в красном интерьере ресторана появляется зеленый.