Визуализация эмоций в комиксе «Любовный совет от великого герцога из Ада»

С развитием цифровых технологий и популяризацией комикса и манги, книжные магазины и сайты стали заполняться разнообразными авторами и их творчеством, где каждый старается найти свой уникальный стиль и приемы, с помощью которых сможет захватить внимание читателя, выделиться на фоне всех остальных. Этот комикс был замечен мной и взят для анализа неслучайно, он отличается от других подобных произведений на редкость интересной и непривычной рисовкой, а также тем, как автор умело использует эту непривычность, передавая эмоции и мысли персонажей через экран.

Комикс по праву можно назвать саркастичным, автор играет на контрасте между чем-то привычным, адекватным и странным, сюрреалистичным, подавая это все в довольно минималистичном стиле. Отличие данного комикса как раз в том, что здесь нет длинной завязки, которую обычно нужно просто «пережить», чтобы начался интересный сюжет — он завлекает с самой первой главы за счет очень простого повествования и точных кадров, в которых не приходится отвлекаться на лишние детали или пространственные описания героев. Автор презентует каждого персонажа в ходе развития сюжета, имена простые для запоминания, а интересные события и сюжетные повороты происходят настолько быстро, что читатель не успевает заскучать.

В тайтле «Любовный совет от великого герцога из Ада» используются простые на первый взгляд, но очень эффективные приемы для выражения эмоций персонажей:

1. Гиперболизированные паузы в диалогах и лица, по которым «можно все прочитать» 2. Сильное упрощение или усложнение рисовки в моментах, когда нужно показать какую-то яркую эмоцию 3. Емкий и короткий текст рядом с крупным изображением лица для акцента, большие текстовые блоки разной жирности и степени искажения в зависимости от персонажа.

Еще одним неочевидным, но важным приемом, можно назвать цветовую гамму — в комиксе нет ярких и насыщенных цветов, они не перетягивают внимание на себя, создавая спокойную атмосферу. Благодаря этому, при длительном чтении глаза не цепляются за фоны на фреймах или яркую одежду персонажей, поэтому особо сильно выделяются исключительно эмоции героев.

Мною будут проанализированы все эти 3 самых частых приема, а также дополнительные, которые встречаются не так часто, но усиливают впечатление и помогают читателю «прочувствовать» смешной или грустный момент.

В качестве материалов для исследования мною будут взяты фрагменты из комикса «Любовный совет от великого герцога из Ада» от автора Unfins, имеющиеся в бесплатном общем доступе.

Так как он слишком неопытен в таких делах, для решения своей проблемы он вызывает древнего демона Астарота с помощью заклинания, о котором прочитал в странной книге из книжного магазина рядом с домом.

Джульетта застает своего брата за призывом демона, но в противовес ему, благодаря этой психологической травме, решает изгнать Астарота, для чего в итоге обретает суперспособности и вступает в организацию по защите людей от всего демонического.

Но уже скоро становится понятно, что на самом деле она — агент в той же организации по борьбе со злом, в которую вступила Джульетта. Она получает задание по устранению зла, но все не так просто, ведь настоящей Елены уже не существует — ее личность и жизнь в честной сделке забрала великая герцогиня и демон Данталиан, которая и играет удобную ей до некоторого времени роль милой девушки официантки.

Эмоции для Данталиан в своем демоническом обличии автор прорисовывает таким же образом, как и для Астарота — с помощью игры теней, ракурсов и детализации. Но интереснее будет упомянуть эмоции герцогини до того, как она перенимает личность Елены.

Автор создает очень тонкую грань между Данталиан в образе и вне образа с помощью мимики. Если в случае с личностью Елены ее лицо отражает в основном какие-то позитивные эмоции и чаще всего расслабленно, то вне образа часто появляется растерянность и отрешенность. Герцогине чужд наш мир, она чувствует себя не на своем месте рядом с таким гиперактивным Паулем.

Остальные герои являются второстепенными, они то появляются, то исчезают. У них нет собственных крупных сюжетных линий и особых отличительных черт характера, они служат в качестве инструментов для раскрытия образов и характеров основных персонажей, через них автор придает ситуациям комичности и создает «общество» вокруг главных героев.

В течение сюжета появляются еще несколько персонажей, но их роли еще более эпизодические и короткие, поэтому они будут упоминаться в исследовании мельком.

Основной эмоцией, которая появляется в произведении наиболее часто, является безмолвное осуждение, граничащее с непониманием. Автор использует «каменные» лица для того, чтобы передать всю абсурдность ситуации, в которую попадают герои.

Иногда это отдельные фреймы, а иногда — словно покадровые анимации происходящего. В таких случаях это выглядит наиболее похоже на мемы в социальных сетях, что только придает ситуации еще большей абсурдности и с помощью чего персонажи и их замешательство чувствуется особенно сильно.