


Несомненно, в культуре каждой страны найдется традиционное ремесло, которое не оставит человека из любой страны равнодушным. Ярким представителем такого народного промысла является создание кокеси, традиционных японских кукол. Эти деревянные фигурки, которые мастера кокеси вырезают с незапамятных времен, отражают калорит и самобытность народа страны восходящего солнца, а также хранят в себе сакральный смысл.
В данном визуальном исследовании будет рассмотрен способ коммуникации кокеси с человеком, тот смысл, который несет в себе кукла своим цветом, формой и узором. Я детально рассмотрю, как сформировался визуальный язык кокеси на примере 11 традиционных школ, каждая из которых до сих пор хранит в себе секреты создания этих кукол.

Основой для создания двух графических приёмов послужили два факта. Оба они связаны с самим процессом создания кукол кокеси и представляют из себя традиции, сохранившееся и по сей день.

Стоит отметить, что колонки расположены асимметрично, чтобы показать мотив движения и вращения. Колонки как бы исчезают за пределами невидимых полей, прокручиваясь вокруг себя.
Шмуцтитулы представляют из себя 11 изображений, на которых расположена традиционная для 11 школ кокеси роспись. Каждый шмуцтитул открывает отдел, посвящённый соответствующей школе, а также имитирует процесс вращения за счет эффекта постепенного размытия.