Когда люди рассуждают о космосе, они сразу вспоминают про Астрономию, технологии, может быть про астрологию, ну, в крайнем случае то, что мы можем оказаться единственными живыми существами в бескрайней вселенной, но лишь немногие вспоминают про искусство
Концепция Визуального исследования
Космос является той отраслью в науке и культуре, что вроде как была с нами (человечеством) всегда, но именно активное изучение космоса как Астрономии, как объекта, бесконечного и крайне загадочного, началось только во время ХХ века. Соответственно являясь отраслью новой и крайне популярной, люди стремились ее понять, а соответственно запечатлеть и трактовать. Так как искусство является отражением общества, а общество отражением искусства От того, именно в ХХ веке, Астрономия, стала сильно влиять на искусство, поп-культуру и в целом, понимание будущего. На культурный код, людей по всему миру. Настолько, что даже 100 лет спустя, многие идеи и отголоски в искусстве, остались в нашем культурном коде до сих пор.
И как человек, с самого детства интересующийся космосом, в разных его проявлениях, а больше всего космос как Астрономию, а после решивший связать свою жизнь с искусством. Я решила, что именно эта тема сможет удовлетворить мой интерес как художника, творца и как человека, которому космос всегда казался чем-то слишком интересным, человеком завороженным его эстетикой и философией, которую своей неизвестностью и бесконечностью он основал
[Принцип рубрикации] Рубрикация будет идти относительно хронологии событий материалы будут разложены в той же последовательности и пусть и разделены на подтемы, они будут относиться к той же последовательности, что и хронологическая последовательность блоков, исключением будет разве что кино, которое попадает как на визуальную культуру 1950–1970-х и 1970–1990-е
Рубрикация:
- Космос как идея начала XX века: Русский космизм и авангард
- Космическая гонка и визуальная культура 1950–1970-х Space Age и футуристический дизайн Космос в кино и массовой культуре
- Космос как философия и тревога: 1970–1990-е
Ключевой вопрос: Правда ли то, что Космос в лице астрономии стал основополагающим многих значимых направлений искусства ХХ века?
Гипотеза: Космос и открытия в области астрономии стали одним из ключевых источников формирования визуального языка искусства XX века, повлияв на развитие различных направлений в искусстве и массовой визуальной культуры через идеи бесконечного пространства, технологического прогресса и нового восприятия человека во Вселенной.
[Принцип отбора материала] Материал отбирается основываясь на временных рамках. Направлении о котором будет идти речь. Художников, чьи работы будут иметь непосредственное отношение к направлению, которое я буду анализировать. А также относительно надежности источников и их достоверность
[Принцип выбора и анализа источника] Источники будут выбираться исключительно проверенные, те, что имеют либо репутацию надежных, либо на которые будут ссылаться статьи, что все равно будут взяты из источников с хорошей репутации. Следовательно, это минимизирует факт того, что изображение или информация, окажутся недостоверными
Космос как идея начала ХХ века:
В начале XX века люди стали по-новому воспринимать реальность, пространство вокруг себя, у них стало изменяться понимание будущего, понимание уже нынешней реальности. И все это из-за того, что космос стал тем, что будоражит умы не только ученых но и творцов.
Авангард искусства того времени, естественно, не мог не быть связанным с такой обширной темой. Для художников мир больше не статичен, он более не ограничен одной планетой. Соответственно направления в искусстве так или иначе стали вписывать в себя космос, стали по-разному его трактовать
Абстракционизм
Направление в искусстве в котором форма, линия, плоскость говорят больше чем полные сложные образы реальной действительности. Основная его идея в отказе от «понятного» искусства человеку, стремление двигаться куда-то дальше, туда где нет конкретного предмета в искусстве. Как и в понимании космоса на тот момент. Ведь, не смотря на общую заинтересованность, люди все же еще не совсем имели четкого представления о том, что непосредственно в этом космосе находится и идея беспредметности и пустоты, даже сейчас звучит часто.
конечно, рассматривая это направление, хотелось бы рассмотреть работы основателя этого направления Василия Кандинского
Василий Кандинский «Композиция VIII» 1923
по своей сути, собрана из простых форм и линий. То, что видно в космосе, не всматриваясь в “ содержание» планет, Линии есть ритм, как-то, что есть орбиты Круг единство, как планеты и их звезды Треугольник напряжение, как-то, что есть космос
Василий Кандинский Несколько кругов. 1926
Художественная идея картины есть гармония и космос Художник, когда писал эту картину, рассматривал взаимосвязь цвета и формы Большой, размытый, светлый круг, на который наложен темный, уже более правильной формы, является олицетворением затмения. Круги меньше слишком похожи на воплощение планет или других спутников, вокруг величественного круга.
Суперматизм
Это направление, часто называют одним из самых «космических» в авангарде ХХ века. Это хорошо иллюстрируют его идеи: отказ от изображения реальности; чистая форма; бесконечное пространство; беспредметность; выход за пределы земного мира.
Особенно как художника Суперматиста хотелось бы выделить Казимира Малевича
Квазимир Малевич Черный супрематический квадрат 1915
Черный квадрат Его, наверное, самая известная работа черный квадрат несет идею того, что искусство не должно быть ограничено рамками. Он ее придумал, вдохновившись постановкой «Победа над солнцем» где черные квадраты являлись 8 раз. И были символом того, что будет если ничего не останется.
И это хорошо видно по самой картине художника. Если смешать все цвета — получится черный Если собрать все формы — будет квадрат, к тому же еще и немного неправильной формы. нарисованный от руки без посторонних для этого инструментов
Квазимир Малевич Белое на белом. 1918
«Белое на белом» Холодный, белый квадрат на белом фоне, что может быть еще более беспредметным и свободным, чем Белое на белом?
На картине белый квадрат, расположен не четко к центру, а ближе к правому углу, из-за чего он выглядит более динамичным, как в движении.
Малевич признавался, что белый цвет на его взгляд самый беспредметный, самый всеобъемлющий. И на мой взгляд он абсолютно в этом прав. Белый как собрание всего спектра света — Есть то, что дает космосу его удивительное по своей сути расширение, к тому, что он безграничен.
Футуризм
Одно из самых прорывных, на мой взгляд, направлений в авангардном искусстве ХХ века. Основополагающее этого направления: отречение от старого. От земного и понятного. Только новое! Только вперед. Соответственно и понимание космоса, идеи которые являются основополагающими: скорость; техника; машины; энергия; движение; культ будущего.
И ссылаясь на это я бы хотела рассмотреть Художников Джакомо Балла и Умберто Боччони
Умберто Боччони Уникальные формы непрерывности в пространстве 1913 год.
Умберто Боччони. «Синтез человеческого динамизма» (1913). Гипс. Утрачена
Уникальные формы непрерывности в пространстве Это скульптура по своим движением, формами и аккуратностью есть воплощение схожести человека и окружающей среды. Обтекаемая, общная динамичная. То новое ощущение сложности и общности, которое дает космос. Он не имеет четких границ, он есть общее
Джакомо Балла Velocità astratta, 1913–1914.
Velocità astratta картина в которой Футурист перешел от предмета к написанию силы, траектории, движения, что по своей сути, есть везде, во всей вселенной. Это то, из чего соткан космос
Космическая гонка и визуальная культура 1950–1970-х
Уже после второй мировой войны, США и СССР вступили в гонку за научный прогресс. Это была не просто борьба за территорию. Это была борьба за право быть первым. Так и получилось, что помимо военного вооружения, эти две державы сражались за право первенства (а по-факту обладания) в космосе. Первый полет человека в космос Первый человек на луне. Право именно это противостояние и дало такой толчок в будущее, в развитие и, самое главное, заинтересованность в космосе
Соответственно и образ человека покоряющего космос продвигаемый властями этих двух стран очень отличался
1 — Чесли Бонестелл Rocket Flight in Space. 2— В. Викторов Ссср родина космонавтики 1964
У Ссср это был Герой труда, герой отечества. У Сша же это был исследователь.
Учитывая все это и понимание и представления о космосе у этих двух стран сильно отличались
Для СССР космос — утопия. Настолько мощная, что это становится государственной идеологией, от того, основные темы: героизм космонавта; коллективное будущее; победа науки; покорение Вселенной.
1—А. К. Соколов. Спутник внеземной цивилизации. 1966 г. Марка СССР, 1967 г. 2 — А. К. Соколов, А. А. Леонов. На селеноцентрической орбите. 1967 г. Марка СССР, 1967 г.
Соколов Андрей Старт 1-го спутника 1981 г.
Для США космос — приключения и технологии. Его культура старается сделать это основой, из-за чего получается, что космос становится зрелищным, музыкальным. Для США становятся характерны: яркие цвета; технологический оптимизм; футуристические автомобили; роботы
Чесли Бонестелл Saturn as Seen from Titan 1944
Чесли Бонестелл Mars Landscape 1948 г.
Space Age и футуристический дизайн
Что такое Space Age? Это дизайнерское направление 1950–1970-х, вдохновлённое космосом, ракетами и будущим.
Космос начал влиять буквально на всё: мебель, архитектуру, бытовую технику, моду, графический дизайн.
Lava Lamp, 1960s
Особенности Space age: Дизайны этого направления в основном, имеют плавные, обтекаемые формы, скорее округлые, цвета предпочтительно яркие, неон, материал пластик, либо что-то просто гладкое и глянцевое, что и оставляет этот футуристичный блеск. Потому, дизайны этого направления кажутся такими неземными, неестественными от того и завораживающими
Коллекция Андре Куррежа «Space Age», 1968
Космос в кино и массовой культуре
И, естественно, с новизной и открытием космоса, кинематограф, что стал особенно популярным в ХХ веке, не мог не затронуть тему астрономии. Поднимая такие темы:
искусственный интеллект; космические станции; межпланетные путешествия.
Контакт с неизвестным инопланетяне; другие цивилизации; страх космоса.
Одиночество человека пустота; бесконечность; изоляция.
Солярис «Солярис» — советский научно-фантастический фильм 1972 года режиссёра Андрея Тарковского, снятый на студии «Мосфильм» по одноимённому роману Станислава Лема. Лента представляет собой философскую драму о памяти, вине и невозможности полноценного контакта между человеком и иной формой разума.
фильм Солярис 1973
Чужой «Чужой» (англ. Alien, 1979) — научно-фантастический фильм ужасов режиссёра Ридли Скотта. Картина стала классикой жанра, объединив элементы космической драмы и хоррора, и породила одну из самых известных франшиз в истории кино.
Ридли Скотт Alien 1979
От того, получается, что космос, в середине ХХ века за счет конкуренции и того, что разные страны дают разный культурный код, являлся многогранным направлением, имеющим чуть ли не основополагающее влияние
Космос как философия и тревога: 1970–1990-е
После эйфории от первых свершений, в завершении холодной войны. мир стал понемногу осознавать, что космос это не просто утопия. Это то что человеку не подвластно, то в чем человек власти иметь не будет как минимум из-за габаритов. Оттуда появился страх. Страх перед неизвестностью, пустотой, тем насколько космос огромен. Мало того, политическое напряжение, возможность того, что может случиться абсолютно разрушительная война. Это и стало основополагающим для того, что теперь космос это страх. Человек теперь не исследует его, а теряется в пространстве. теперь космос, это что-то враждебное. А стремительно развивающиеся технологии лишь усиливали этот страх тем, что стали появляться вопросы. В чем разница между человеком и роботом?
Ханс Руди Гигер Necronom IV 1976
Ханса Руди Гигера Biomechanoid 1970-е — 1980-е
И так [Вывод] Космос, в особенности Астрономия, действительно сильно повлияли на искусство в целом, а в особенности на искусство ХХ века. Те идеи, что закладывались еще тогда, актуальны по сей день, а некоторые вопросы все еще лежат без ответа.
Космические устремления в искусстве 1920-1950-х годов// Байдин В.//URL:https://lib.rmvoz.ru/bigzal/baydin/kosmicheskie-ustremleniya-v-iskusstve
