Применения AI:Работы художница рисует самостоятельно. Выпуски медиа собирают генеративные модели: тексты, монтаж, обложки, макеты, адаптацию под площадки. Художница проверяет и публикует.Миссия:Сделать работу художника с брендом прозрачной: показать, что за иллюстрацией стоит понятный процесс, а не магия.
Медиа работает как воронка: читатели покупают принты, а брендам канал служит живым портфолио с цифрами.Цель:Сформировать релевантную аудиторию, развить личный бренд за счёт работ и оригинальной тематики блога.Цели на первые 6 месяцев:Бизнес-цель — 2 входящих запроса от брендов в месяц и 30 продаж принтов в месяц. Маркетинговая цель — 5 000 подписчиков в Telegram и 300 адресов в рассылке для брендов. 10 000 подписчиков в Instagram.
Продуктовая цель — 4 выпуска в неделю при 3 часах работы художницы на медиа.
Рекламная цель — проверить посевы в каналах о дизайне и маркетинге, найти цену подписчика.

В канале рассматриваются реальные кейсы, осмысляются цифры и статистика, работа с брендами и компаниями. Но при этом канал остаётс местом, посвященным творчеству, камерным и уютным пристанищем для аудитории, интересующейся искусством. Поэтому медиа будет интересно разным группам аудитории.

Косвенные. Каналы об искусстве без автора-продавца: забирают внимание тех же читателей.
Потенциальные. Те, к кому стремимся: художники с большим именем и опытом коллабораций.

Косвенные:
Тут картины показываем — 195 тыс.
ARТерия | Искусство — 162 тыс.
Shakko: об искусстве — 47 тыс.
Подборки классики и рассказы искусствоведа. Забирают время любителей искусства, но за ними нет автора, у которого можно купить работу или заказать проект.Потенциальные:
POKRAS LAMPAS — 632 тыс., первый в категории «Искусство».
Rebosober — 79,7 тыс, сотрудничество с брендами.
Активный блог, узнаваемый язык. Это уровень, к которому стремимся: художник как бренд, с которым компании хотят встать рядом.

Прямые конкуренты зачастую зарабатывают на фанатах и подписчиках, а так же благодаря сотрудничеству с брендами и компаниями. Но ниша, занимаемая блогерами, которые освещают внутреннюю кухню работы с издательствами, брендами и компаниями, не является переполненной. Так же можно сделать вывод о важности авторского стиля, стабильной активности в медиа и важности самой личности художника. Все прямые конкуренты имеют часть лайф-стайл контента, так сильно ценящуюся в эпоху недоверия идеальным картинкам из Интернета.

Четыре сегмента были созданы отталкиваясь не от возраста и дохода, а от задачи, ради которой человек открывает канал:
1. B2C. Покупатель принтов:
Обустраивают дом и хотят купить в него картину, принт. Любят искусство, нравится стиль художницы, поэтому купят принт, значок или оригинал работы.
2. B2C. Начинающие иллюстраторы:
Хотят понять, как устроена работа с заказчиком. Хотят найти свой стиль.
3. B2B. Бренд-менеджер:
Ищут художника для серии или кампании.
4. B2B. Арт-директор агентства, журнала, издательства:
Держат под рукой проверенных иллюстраторов под срочный бриф.

B2C
— Принты и оригиналы
— Работы на заказ
— Мерч с иллюстрациями
— Платная подписка с разборами
— Мастер-классы и шаблоныB2B
— Коллаборации как приглашённый автор
— Лимитированные упаковки и серии
— Лицензирование иллюстраций
— Оформление офисов и событий
— Корпоративные мастер-классыОриентиры рынка
50–200 тыс. ₽ за серию получают опытные авторы в коллаборациях.

Основные каналы распространения: Telegram и Instagram. Здесь публикуется наибольшее количество контента. Через эти платформы привлекается профессиональная аудитория: маркетологи, арт-директора, дизайнеры, а так же непрофессиональная.Дополнительные каналы распространения: TikTok. Служит для дополнительного привлечения аудитории.Для брендов: рассылка 1 раз в месяц. Письмо с кейсом, цифрами проекта и свободными датами. Доходит до тех, кто не читает каналы каждый день.

Канал художника, где каждый проект для бренда показан от брифа до принта, а выпуски в объёме целой редакции делает один человек с ИИ.Бренд-менеджеру. «Посмотри, как я работаю, до того как подпишешь договор».Покупателю принта. «Ты знаешь историю этой работы с первого эскиза».Арт-директору. «Вот что нейросеть сделала по этому брифу, а вот что сделала я».Начинающему иллюстратору. «Здесь про заказы говорят с цифрами».

Разговорный
Говорим с аудиторией на простом языке, можем использовать слэнг, делиться деталями из личной жизни.Дружеский
Относимся к аудитории как к маленькой семье, поддерживаем традиционную камерную атмосферу творческих блогов.Наблюдательный и аналитический
Делимся рассуждениями и личными заметками, не опускаем детали и редко обсуждаемые темы и проблемы в искусстве. Делимся цифрами и статистикой, придерживаемся образа исследователя.Главный принцип: общаться с потребителем не как наставник, а как искренне заинтересованное лицо, стремящееся поделиться опытом и знаниями, при этом не настаивая на необходимости следовать определенным наставлениям.