Прерванная традиция: русский изразец до и после Петра I

• Концепция • «Золотой век» изразца и его предпосылки • Перелом: изразец петровской и раннеимперской эпохи • Заключение

Русский изразец представляет собой не только элемент декоративного убранства, но и значимый носитель художественной традиции, исторической памяти и культурной идентичности, будучи частью более широкого поля декоративно прикладного искусства, в котором утилитарные функции неотделимы от эстетических и символических. В допетровской Руси он активно использовался в архитектурном декоре, оформлении печей и интерьеров, формируя особую визуальную среду, в которой соединялись утилитарная функция, ремесленное мастерство и символическое содержание. Наибольшего расцвета изразцовое искусство достигло в XVII веке, когда сложились устойчивые типы форм, орнаментальные мотивы, рельефная пластика и многоцветный колорит. В научном дискурсе изразец всё чаще описывается как элемент системы культурных кодов, через которую артикулируются представления эпохи о красоте, порядке, сакральном пространстве и границах собственного культурного мира.

Тем самым петровские реформы интерпретируются не как плавная эволюция, а как культурный разрыв, нарушивший допетровскую художественную систему и переведший её в состояние исторического наследия, доступного лишь через реставрацию, коллекционирование и стилизацию. Анализ этой трансформации требует сопоставления орнаментики, колорита, техники и функций изразца в допетровский, петровский и раннеимперский периоды.

Данное исследование не будет затрагивать советские и современные изразцовые практики в целях сохранения фокуса на переломе традиции на рубеже XVII–XVIII веков. Своей целью оно ставит поиск ответа на вопрос: какие эстетические, смысловые и технические изменения претерпело искусство изразца в эпоху правления Петра I? В работе будут преимущественно использоваться изображения, взятые из виртуальных коллекций российских музеев. Особую роль в составлении теоретической базы исследования сыграл Виктор Юрьевич Николаев, автор ряда научных статей, посвящённых изразцам. Кроме того, некоторый материал (как текстовый, так и визуальный) вычленен из выставки «Тепло рук», созданной под руководством Антонио Владимировича Вильчес-Ногерола.

Изразец — это декоративная керамическая деталь из обожжённой глины, которую использовали для облицовки печей, каминов, а также внутренних и наружных стен зданий. Обычно изразцы покрывали глазурью и нередко дополняли росписью. Их важная конструктивная особенность — румпа: коробчатый выступ на оборотной стороне, с помощью которого изразец крепился к поверхности. Лицевая сторона могла быть гладкой или рельефной, глазурованной — то есть покрытой белой либо цветной поливой или эмалью, — а также неглазурованной, терракотовой. Самые ранние формы, так называемые «горшковидные» и «мисковидные» протоизразцы, были похожи на обычные горшки и миски, иногда покрытые глазурью. [6]

С конца XV–XVI века и особенно в XVII столетии изразцовое искусство проходит путь от терракотовых «красных» рельефов и муравлёной поливы к сложным многоцветным композициям, превращая керамическую плитку из редкого архитектурного акцента в один из главных носителей декоративного богатства эпохи. В изразцах этого времени соединяются наследие белокаменной резьбы, византийской поливной керамики и местные ремесленные традиции, благодаря чему формируется своеобразный «код» допетровской керамики, узнаваемый по геометрическим, растительным и зооморфным мотивам, а также по характерной цветовой гамме. [2]

Степан Иванов, известный как Полубес, — белорусский мастер декоративно-прикладных искусств, чьё творчество охватывает вторую половину XVII века. Его фигура является ключевой для формирования русской изразцовой традиции: именно с его именем связывают распространение ярких цветных глазурей и усложнённых орнаментальных композиций в оформлении изразцов. Стоит уточнить, что в этот период многие мастера работали в похожей стилистике, однако их имена утрачены. При этом жёлтые, голубые и другие цвета глазурей не вытеснили муравлёные изразцы окончательно, их по-прежнему делали как в XVII веке, так и позднее, хотя и в меньшем объёме.

С приходом Петра I в русской керамике произошёл заметный поворот от устоявшейся изразцовой традиции XVII века к европейским образцам. Если раньше русские изразцы отличались рельефной поверхностью, яркими многоцветными глазурями и сложной символикой, то в петровскую эпоху всё большую популярность получили гладкие белые плитки — «кафли», созданные по голландскому образцу. После поездки императора в Голландию в 1697–1698 годах в России начали изготавливать изразцы с белой эмалевой поверхностью и синей росписью. Изменились не только техника и цветовая гамма, но и художественный язык керамики. Многоцветность и декоративная насыщенность XVII века постепенно уступили место более сдержанному европейскому вкусу, связанному с эстетикой классицизма. Рельеф стал менее выраженным, поверхность — гладкой, а орнаменты и сюжеты приобрели более светский характер: на изразцах изображали людей в костюмах XVIII века, «заморских» персонажей, всадников, животных, птиц, цветы и бытовые сцены. [2]

Согласно информации Вологодского музея, Ещё одним важным источником сюжетов для изразцовой росписи стала книга О. Лакомба де Презеля «Иконологический лексикон», переведённая с французского языка и изданная в 1763 году. Этот эмблематический сборник объяснял значения мифологических, аллегорических и символических образов, а также уточнял и расширял круг сюжетов, известных по изданию «Символы и эмблемата». Благодаря «Иконологическому лексикону» в изразцовом декоре появились аллегории времени, мифологические фигуры, образы человеческих чувств и пороков, а также темы нравственности и воспитания. [1]

Изначально допетровская изразцовая традиция складывалась последовательно: от простых сосудообразных форм она пришла к сложным рельефным и многоцветным композициям. К XVII веку изразец превратился в самостоятельный художественный язык, состоящий из орнаментов, вдохновлённых природой и визуальной средой соседей (в первую очередь Византии). Работы Степана Полубеса и его современников смогли совместить высокий уровень эстетики благодаря технологиям и уровню культуры.

С реформами Петра I направление развития изразцового искусства резко сменилось. Ориентация на европейские, прежде всего голландские образцы привела не просто к смене декоративного «языка», но фактически к схождению с прежней национальной линии. Рельеф уступил место гладкой поверхности, яркая полихромия — сдержанной палитре, символика — светским и литературным сценам. Изразец петровской и послепетровской эпохи стал служить нравам другого общества, которое стремился выстроить Петр I. Облицовочная керамика начала отражать уже не средневековый мир символов, а новую систему ценностей, связанную с придворной культурой и европейским рационализмом.