С начала космической эры прошло больше полувека, но её культурное и эстетическое наследие остаётся актуальным. Точкой отсчёта принято считать первый запуск советского спутника в 1957 году и полёт в космос Юрия Гагарина 12 апреля в 1961 году. США были обеспокоены своим отставанием от СССР, поэтому начали осуществлять собственные программы по освоению космоса, что привело к космической гонке. Эта гонка сильно повлияла на увлечение общественности космосом, превратив это в культурный феномен: от книг до фильмов, от дизайна интерьера до детских книг, и, конечно же, космическая тема появилась в моде.
Разумеется, люди и раньше размышляли на тему внеземной жизни, но это оставалось лишь фантазиями, которые не имеют ничего общего с реальностью. Когда же космос был открыт, мода перешла от романтических выдумок к размышлениям на тему вполне реального будущего. В моду вошел ретрофутуризм — представления о будущем из прошлого. Основными идеями новой моды стали отказ от прошлого и презентация чего-то совершенно нового. Популярный стиль в 50-х нью-лук, для которого характерны элегантность, романтичность, широкий клешёный силуэт сменяется облегающими фасонами, дерзкими мини, яркими цветовыми акцентами и геометрическими фигурами.
В этом визуальном исследовании я предлагаю рассмотреть важные имена для моды космической эпохи, а также сравнить с современными коллекциями на космическую тему.
ЗАРОЖДЕНИЕ СТИЛЯ / ТРИ ГЛАВНЫХ ИМЕНИ
Андре Курреж (André Courrèges)
Несмотря на то, что в космической гонке лидировали Советский Союз и Соединенные Штаты, на развитие моды космической эры прежде всего повлияли именно европейские дизайнеры. Одним из них стал французский модельер Андре Курреж, представивший в 1964 году свою коллекцию вещей и аксессуаров под названием «Moon girl"/"Лунная девушка» — идеального гардероба для «лунных девушек». Фишкой коллекции стали шляпы-шлемы, огромные очки и лунные ботинки на плоской подошве. Основные цвета коллекции — белый, бледно-розовый и голубой, которые напоминают о космическом холоде и звездных туманностях, а контрастный оранжевый — отсылка к скафандру Юрия Гагарина.
Коллекция Андре Куррежа «Лунная девушка», 1964 / Скафандр Юрия Гагарина
Курреж экспериментировал с различными техниками кроя, и так, например, ему удалось создать одежду, которая казалась невесомой. Круглые вырезы на спине и животе, треугольные силуэты мини, ниспадавшие с плеч и расширявшиеся к подолу, создавали необходимый эффект — одежда как будто бы парила в отрыве от тела. Также модельер решил, что эту коллекцию следует носить без бюстгальтера, потому что в космосе будет не до лишних вещей, сковывающих движения.
Очки и платье от Андре Куррежа, 1964
Курреж стал пионером использования синтетических материалов, и наряду с привычными шерстью и хлопком он использовал пластик, металл и неопрен. Такие материалы позволяли создавать жесткие юбки А-силуэта, которые сохраняли свою геометричную форму даже при движении. И именно из-за этого многие сравнивали его модели с чертежами, созданными с помощью циркуля и линейки.
Андре Курреж, Ensemble, 1969
Помимо необычных материалов, Курреж удивил сапогами на плоской подошве до середины голени или выше, сделанные из блестящей кожи или латекса. Модельер считал высокие каблуки чем-то архаичным и нелепым, поэтому решил создать что-то практичное. Развивая эту идею, Курреж создал сапоги-гольфы и сапоги-чулки. И потом уже появились ботфорты в исполнении Пьера Кардена.
Сапоги от Андре Куррежа
Ещё одна его инновация — инопланетная шляпа-шлем — необычная, минималистичная и вдхоновленная скафандрами космонавтов. Позже Одри Хепберн была в этой шляпке в фильме «Как украсть миллион» 1966 года.
Кадры из фильма «Как украсть миллион», где Одри Хепберн носит шляпу от Андре Куррежа
В 1968 году Андре Курреж вновь обращается к теме космоса и выпускает свою новую коллекцию «Spasce Age», в которой он объединяет далекий космос и земных людей, демонстрируя практичные образы. Коллекция даже больше напоминала о спорте, нежели о космосе, и включала в себя следующие вещи: ветровки, платья, свитера, трикотажные костюмы и комбинезоны.
Многие коллекции модельера ориентированы на мобильность современной женщины. В интервью 1965 года Курреж сказал: «Я черпаю вдохновение в простых, естественных вещах. Мне не нравятся никакие формы искусственности ни в людях, ни в жизни. Я шью одежду не для женщин, ведущих ненастоящую, изнеженную жизнь, а для девушек, которые ходят по магазинам, бегают за автобусами, женщин, у которых есть работа, а также жены. Моя одежда не особенно женственна — я создаю дизайн для мира, где женщины зачастую столь же успешны, как и мужчины, а то и более успешны».
Коллекция Андре Куррежа «Space Age», 1968
Благодаря Андре Куррежу функциональность и красота стали рассматриваться в равной мере.
Пьер Карден (Pierre Cardin)
Коллекция Пьера Кардена «Cosmocorps», 1964
Тема космоса послужила вдохновением для ещё одного французского модельера Пьера Кардена. В 1964 году у него выходит коллекция «Cosmocorps». По словам дизайнера, на создание данной коллекции его вдохновил полёт Валентины Трешковой, с которой они в дальнейшем стали хорошими друзьями. Коллекция отражает представления Кардена о том, что будут носить люди, когда космический туризм станет возможным. Для коллекции характерны элементы, напоминающие костюмы космонавтов: геомитрические формы, унисекс-фасоны и металлические отделки.
Коллекция Пьера Кардена Haute Couture весна-лето, 1968
При создании образов Карден использовал пластик, винил, металлические украшения, промышленные молнии и серебристую ткань. Модельер работал с одеждой как с архитектурной формой, поэтому образы украшали детали и вырезы в виде кругов, ромбов и прямоугольников. Карден вводит новые формы и уходит от традиционных представлениях о крое и дизайне. Это делает его одним из первых, кто воплотил идею моды унисекс.
Также Карден изобрел собственную ткань «кардин», которая обладала особой прочностью и держала форму.
Скетч и платье Кардена
Пьер Карден 1968-1970
«Платья, которые я предпочитаю, — это те, которые я изобретаю для жизни, которой еще нет»
Очки Кардена
Пьер Карден в скафандре«Апполон-11», 1969 / Коллекция Кардена, 1967
Пако Робанн (Paco Rabanne)
Платья Пако Робанна из коллекции «12 непригодных для носки платьев», 60-е
