Эльза Скиапарелли и Сальвадор Дали. Дизайн вне времени.

— Концепция — Эльза Скиапарелли — Сотрудничество с Сальвадором Дали — Влияние на современную моду — Schiaparelli в наши дни — Заключение — Источники литературы — Библиография

«Художественное наследие сюрреализма никогда не было более живым, чем сегодня.» — Дэниел Розберри Эта цитата отсылка к истории модного дома и сотрудничества его основательницы Эльзы Скиапарелли в 1910-х годах с именитыми современными художниками. XX век, в котором были основаны многие модные дома, был знаменит своими «артификациями», или, как бы сейчас сказали, коллаборациями с именитыми художниками. Одна из самых заметных коллабораций прошлого века модельера с художником — это коллаборация Эльзы Скиапарелли и Сальвадора Дали. Именно про это я буду рассказывать в своем визуальном исследовании и как это повлияло на современную моду. Вникая в творчество этих двух великих людей, неудивительно, что они сошлись в творческом дуэте, потому что их взгляды на мир и искусство были очень похожи. Эльза Скиапарелли была не просто модельером, она была новатором, изобретателем и смотрела на одежду не как на предмет гардероба, а как на искусство и самовыражение.

Именно она ввела в моду фуксию, необычные принты, экзотические темы и сюрреалистические идеи. В этом неординарном взгляде на мир они и сошлись и хоть в то время настолько смелые идеи не совсем были людям понятны, зато сейчас они пользуются большим успехом и вдохновляют дизайнеров со всего мира и смотряться как никогда актуально. Эльза Скиапарелли и Сальвадор Дали сильно опередили свое время и поэтому были не до конца поняты. Спустя более чем полвека эти идеи актуальны как никогда и самые известные инфлуенсеры мира носят бренд Скиапарелли на самых знаковых событиях мира. Благодаря постмодернизму в начале XX века мода и искусство тесно переплелись между собой. В те времена постмодернизм охватил почти все области знания: науку, философию, политику, новые технологии, культуру, искусство.

Появление этого движения объяснялось экономическими и социальными трансформациями. Еще в середине XIX века на фоне агрессивной индустриализации и появления новых женских профессий сформировались первые движения за права женщин. Им официально разрешили работать, а значит, требовалась соответствующая одежда — женщины выстроились в очередь к модельерам. Поэтому в конце XIX — начале XX века стали открываться первые дома моды. Взяв пример с «мирискусников», модельеры перенесли в одежду элементы кубизма, фовизма, конструктивизма, супрематизама, сюррелизма и прочих измов. Но Эльза Скиапарелли пошла еще дальше. Она была первой, кто привлек современного художника к работе над коллекцией. В сотрудничестве с Сальвадором Дали они сшили знаменитое длинное белое платье из шелковой органзы с омаром на подоле, шляпу — баранью отбивную, шляпу-туфлю, шляпу-телескоп, черные перчатки с золотыми ногтями и многое другое.

— Жакет с овощными мотивами. — Пуговицы и ожерелье с жуками. — Газетный принт. Он стал писком моды в год выхода. Пальто с этим принтом одевал даже Сальвадор Дали. — Трикотажный свитер с рисунком бантом, что было настоящим креативом для моды того времени. — Обувь из меха орангутанга. — Обувь с рисунком — профилем. — Сюрреалистичные украшения.

Дружба Эльзы Скиапарелли с художником Сальвадором Дали перевернула с ног на голову не только карьеру дизайнера, но и наше с вами представление о моде. Во времена, когда революционным казался даже классический дизайн великой Коко Шанель, этот творческий дуэт начал популяризировать казавшиеся безумными идеи сюрреализма.

Это платье еще называют «рваным». Наряд был вдохновлен картиной Сальвадора Дали «Некрофильская весна». Комплект состоит из платья и вуали-фаты. При этом принт на платье шокирующие имитировал содранную кожу, а вуаль покрыта пурпурными слезами.

Эльза Скиапарелли и Сальвадор Дали вместе придумали газетный принт, который за это время уже успел стать культовым. Его использовал Джон Гальяно в своей нашумевшей коллекции для Dior сезона весна-лето 2000

В 1954 году Скиапарелли принимает решение закрыть свой модный Дом. Более полувека о бренде ничего не было слышно, пока в 2006 году владелец Tod’s Group Диего Делла Валле не выкупил все права на компанию у наследников Скиапарелли. Однако, новая волна успеха пришла к Дому Моды только в 2019 году, когда креативным директором стал Дэниел Розберри. Именно благодарю нему мир вспомнил о модном Доме Скиапарелли, который теперь один из ведущих брендов на всех красных дорожках.

Скиапарелли стремилась объединить высокое искусство и повседневность, поэтому созданные ею предметы одежды скорее напоминали замысловатые арт-объекты. Постоянный эксперимент и провокация. Одежду модного дома Schiaparelli нельзя спутать с вещами других марок. Введение в моду цвета фуксии, оформление флакона духов в виде торса, шляпа в форме туфли — эти изобретения приписывают Скиапарелли. К тому же, при пошиве коллекций использовались не так часто встречающиеся в то время искусственные ткани. Они стоили недорого и, по мнению модельера, помогали стереть различия между классами.