Адаптация сценария в законченный кинофильм всегда предполагает трансформацию — от структуры сцен до визуального языка.
«Зелёная книга» является не только прекрасным фильмом, но и интересным объектом для анализа, поскольку многие эмоциональные акценты, визуал и реплики заметно отличаются от того, как они изложены в сценарии.
Моя работа ставит цель понять, как фильм работает как самостоятельное художественное произведение и какие творческие выборы отличают его от исходного сценария.
Главный герой, Тони возвращает Мистеру Лоскудо, ранее украденную им же, шляпу
Согласно сценарию, последний удивляется со словами «Моя шляпа! Честное слово, если бы у тебя была грудь, я б тебя расцеловал! Как ты её нашёл?», в фильме же звучит только «Моя шляпа!».
Убрав реплику, создатели полностью сконцентрировали внимание зрителя на Тони. Мы видим его немного самодовольное лицо, его молчаливый уход. Юмор теперь заключается не в диалоге, а в невербальной реакции Тони и в абсурдности всей ситуации. Это делает момент более изящным визуально.
Знакомство зрителя с семьей и атмосферой дома Тони
В сценарии Долорес, жена главного героя, описывается более строгой и отстраненной, в фильме она мягче, к мужу относится с нежностью. В данной сцене Тони макает пальцем в соус, только что приготовленный Долорес. Согласно сценарию, она должна ударить его по руке и сказать «Тони, иди оденься и за стол.» («Get dressed, Tony, we’re gonna eat.»)
Но в фильме она не ударяет его и ласково говорит: «Нет, милый, одевайся и пошли есть.» («No, honey, go get dressed, we’re gonna eat.»)
Долорес узнает, что Тони выиграл 50$
Незадолго после этого, описывается встреча Тони с женой на следующий день. Долорес узнает, что муж поспорил на 50$, что съест больше хот догов. Женщина, абсолютно уверенная, в проигрыше, говорит «Ты с ума сошел? Проиграл пятьдесят баксов?!» Однако, она оказывается неправа — Тони победил. Узнав о этом, по сценарию, Долорес просто забирает деньги и говорит «Слава Богу. Сегодня как раз пришёл счёт за газ.» В экранизации она игриво машет ему пальцем, целует и спрашивает, знал ли он, что ему очень везет.
Резюмируя, можно сказать, что образ и поведение Долорес меняется намеренно, чтобы раскрыть ее, как терпеливую и любящую женщину, показать счастливую семью, в которой жена с нежностью и пониманием относится к хамоватому и порой безрассудному поведению мужа.
Сцена перед первой встречей Тони Болтуна с Доктором Ширли.
Тони, встречает работницу зала и спрашивает, есть ли тут кабинет доктора, уточняет, правильный ли ему дали адрес. В сценарии это описано короче, Болтун говорит: «Здесь где-то есть доктор? Кажется, мне дали не тот адрес.» и показывает бумажку с адресом.
Эта сцена в фильме дает зрителю понять, насколько же Тони далек от искусства. Перед нами возникает диалог, в котором мужчина спрашивает о кабинете доктора (очевидно не в контексте профессионального музыканта), а билетерша не понимает, зачем он ищет его в концертном зале. В фильме, два героя находятся довольно далеко друг от друга, поэтому Болтун, не поднимает бумажку, а недоумевающе уточняет «Доктор Ширли?» Женщина подсказывает где его найти.
Первая встреча Тони и Др. Ширли
По сценарию они здороваются, далее Болтун спрашивает о предметах искусства, окружающих его, о кулоне на шее Ширли. На экране можно увидеть, что Тони непривычно находиться в таком помещении, его движения скованны, взгляд метается.
Но тут же становится понятно, что главная черта героя (которая и подкупила Доктора) — это его простота. Героя поместили в некомфортную обстановку, он понимает, что вынужден работать на образованного, богатого темнокожего музыканта. Но, несмотря на это, он задает простые вопросы и дает не менее простые ответы, не обращая никакого внимания, на то что с ним говорит темнокожий, который сидит на троне и смотрит на него свысока.
После телефонного разговора Долорес и Доктора Ширли. Крупный план, чтобы показать сложные эмоции героев, белый свет, холодные тона.
Представитель звукозаписывающей компании вручает Тони Зеленую книгу. Она показана крупным планом — маленькая, но важная вещь.
Прощание Долорес и Тони. Крупный план, чтобы зритель видит как женщина сдерживает слезы.
В этой же сцене она говорит: «Чтоб на Рождество был дома, или можешь вообще не возвращаться!» дрожащим голосом, со слезами на глазах. В отличие от сценария, на экране это не выглядит как угроза, скорее мольба.
Тони везет Ширли.
Герои ведут диалог, в течение которого Болтун жует и причмокивает, Доктор отвечает неохотно, то и дело отворачиваясь к окну, экранизация этого фрагмента показывает, насколько разные эти герои, Ширли неприятно, непривычно ехать с таким водителем.
Он пересаживается на место за водителем — это важно, учитывая, что именно в машине происходят моменты, позволяющие зрителю следить за сближением персонажей.
Болтун и Доктор Ширли в отеле. Ракурс захватывает компанию коллег музыканта, смеющихся с девушками, Тони, курящего в одиночестве, но о своей воле, и самого Ширли, вынужденного в одиночестве наблюдать.
Реакция главного героя в сценарии описывается как: «Lip observes a moment, goes back into his room.» («Тони глядит на него какое-то время, затем возвращается к себе.») В фильме это показано более эмоционально и трогательно.
Всегда спокойный и веселый Тони с сочувствием смотрит на нового начальника, морщит лоб, во взгляде прослеживается грусть.
Выступление Ширли. Камера намеренно задерживается на игре музыканта, показывая, что он действительно настоящий виртуоз. Акцент на название фортепиано Steiway, на котором он играет согласно контракту.
Вот с такой забавной эмоцией, Тони осознает, что «он возит не пианино-музыканта, а пианино-гения». Болтун с огромным интересом, сосредоточенно наблюдает за игрой Ширли.
Огайо, мотель. Тони пишет письмо для Долорес.
Свет теплый, приглушенный, атмосфера уютная, домашняя. В сценарии это не уточняется, но окружающая среда, действительно, напоминает дом Тони — его домашняя майка, бутылка пива.
Разговор Тони и Ширли о музыке. Болтун удивлен, тем, что, музыкант не знаком с творчеством темнокожих музыкантов, чьи песни он ему включает.
По сценарию Дон натягивает улыбку, чтобы сгладить неловкую ситуацию, в ответ на реплику «Да как так-то? Арета Франклин, Чабби Чекер, Лилт Ричарл, Сэм Кук — это же всё ваши ребята!»
В фильме же, улыбки нет, наоборот сделан акцент на раздражении и смятении музыканта — слова Тони для него слегка оскорбительны («these are your people»), он не чувствует себя причастным к этой музыке, не чувствует связи с культурой, которую Тони навязывает, его раздражает, что его «определяют» по расе, это — главная тема фильма, которую режиссёр усиливает через изменение мимики.
Разговор о семье Ширли. Ракурс выбран так, будто зритель вместе с Тони смотрит на Ширли в ожидании его истории, возникает давление на персонажа сразу от нескольких человек, чувствуется напряжение
Один из важнейших сюжетных моментов. В этой сцене, благодаря жаренной курице случается перелом барьера между двумя противоположными мирами. В отличие от предыдущей сцены, здесь отсутствует напряжение между героями.
В этой сцене нахождение в машине особенно важно, чтобы показать дискомфорт Ширли, Тони громко чавкает и жестикулирует с курицей в руках, но музыканту никуда от этого никуда не деться.
Болтун уговаривает Дона попробовать курицу.
Следующие два кадра подчеркивают огромную разницу между героями, последовательно, в одном и том же ракурсе, показывая как они едят курицу из одного ведра. Сближение.
Тони — обхватывая курицу рукой, громко и неряшливо. Ширли — будто под его пальцами клавиши от пианино, не проронив ни крошки.
Тони и Ширли приезжают в мотель для темнокожих. Кадры создают контраст между Доном и остальным контингентом, описывая ситуацию, в которой Ширли вновь «чужой среди своих»
для сравнения
Кадр не описан в сценарии, но позволяет сравнить реакцию Болтуна на выступление с предыдущей. Тот же ракурс и одежда, освещение и положение, но теперь Тони смотрит на Дона с гордостью и хлопает.
Тони пишет письмо Долорес, но уже по руководством Ширли.
Вновь видим сближение героев. Кадр визуально поделен на две части, справа Ширли, элегантно и ярко одет, сидит с ровной спиной. Слева Тони, в простом свитере, сосредоточенно пишет, окруженный едой и фантиками.
Ширли в номере, сцена снята через отражение, а не прямым фронтальным планом. Зритель не находится «с ним», а наблюдает «со спины» — так же, как сам герой дистанцирован от людей, от своих чувств.
В этой сцене героям встречаются два человека. Когда они замечают, что белый Тони работает шофёром у цветного доктора Ширли, а не наоборот, то начинают их беззастенчиво разглядывать.
По сценарию Тони «поворачивается к ним, улыбается и показывает средний палец.» Однако в экранизации это изменено. Болтун даже не смотрит в их сторону, это «привычное движение руки» отражает его бытовое хамство.
Он буквально говорит жестом: «Мне всё равно, кто ты — вот моя реакция.»
Это делает сцену менее про социальный конфликт и больше про характер Тони.
Ширли отказывается от рождественского выступления, потому что его не пустили на общий ужин перед выступлением. В этой сцене он интересуется, не голоден ли его шофер.
В сценарии момент задуман как последствие унижения: оба молчат, оба подавлены, оба переживают. «Болтун и доктор Ширли молчат, оба в шоке от случившегося. Через какое-то время Ширли обращается к Болтуну: Хотите есть?»
Но фильм выстраивает кульминацию не как поражение, а как победу — это момент, где Ширли впервые активно отказывается терпеть несправедливость и делает выбор в пользу собственного достоинства, он доволен этим, улыбается в ответ на шутку Тони и ни о чем не жалеет.
Типичный блюзовый бар/ресторан. Входят Болтун и доктор Ширли. Болтун оглядывается и понимает, что он тут единственный белый, и к нему обращены все взгляды.
В этой сцене герои меняются местами, типичная уверенность Тони пропадает, он ведет себя довольно скованно, в то время как Дон впервые чувствует себя комфортно и расслабленно. Герой участливо и расслабленно оглядывается по сторонам, улыбается.
Ширли бесплатно играет в том же баре.
Можно провести очень значимую параллель между кадрами выше. Ракурс очень похожий, Ширли в том же смокинге, сосредоточенно начинает игру. Однако вместо бренда «Steinway» роскошно стоящего на фоне стен с узорами и дорого дерева, зритель видит стаканчик с недопитым виски, украшения из фольги и логотип Кока Колы. И именно в этой обстановке, бесплатно! Ширли исполняет импровизацию по мотивам этюда ля-минор Op.25 № 11 Шопена, одного из самых трудных существующих произведений для фортепиано.
Одинаковый ракурс, те же инструменты, одинаковая одежда и род деятельности, но настолько разная атмосфера.
Как уже было упомянуто — кадры в машине резюмируют отношения между героями. Первый кадр — начало их пути, Ширли недовольный садится за Тони, надеясь хоть немного абстрагироваться от него, второй — конец, Ширли пересаживается обратно, осознанно, желая общаться С ДРУГОМ.
Герои возвращаются домой.
Тони: небольшое помещение, заполненное людьми, все внимание приближенно к нему, ракурс выбран так, что пространства в кадре едва хватает, чтобы вместить в него всю большую семью и рождественскую суету
Ширли: ракурс намеренно отдален, чтобы показать огромную, роскошную квартиру, в которой всего живет всего один человек.
В финальной сцене, зрителя не оставляют расслабленным. Тони представляет Ширли своей семье, и слышит гробовую тишину в ответ.
На пару секунд повисает МУЧИТЕЛЬНАЯ тишина, пока Джонни не прерывает ее фразой: «Чего застыли?! Принесите ему тарелку!»
Спасибо за просмотр!
Сценарий на английском языке ScriptSlug https://assets.scriptslug.com/live/pdf/scripts/green-book-2018.pdf?v=1729114918
Сценарий на русском языке Студия Снегири https://snegiri-studio.ru/pl/fileservice/user/file/download/h/017bc8715c4713fbf695329fe964a63b.pdf
Скриншоты изображений LordFilm https://around-the-world-in-80-days-lordfilms.ru/film/zelenaya-kniga-2018/
